اخبار نمایشگاه ها، مسابقات و کارگاه های تخصصی عکاسی

[Miss Artemis]

نمایشگاه عکس ابوذر بذری در رشت


شنبه پانزدهم آبان 89 نمایشگاه عکس ابوذر بذری در گالری مارلیک رشت افتتاح می‌شود.
در این نمایشگاه مجموعه عکسی از شالیزارهای گیلان و محصول برنج به نمایش در خواهد آمد.
افتتاحیه از ساعت 17 الی 19
علاقمندان می‌توانند تا بیستم آبان صبح‌ها از ساعت 10 الی 13 و عصرها از ساعت 15 الی 18 از این نمایشگاه بازدید کنند.
گالری مارلیک رشت، ابتدای خیابان سعدی، مجتمع فرهنگی هنری خاتم الانبیاء

[Miss Artemis]

نمایشگاه کاوه گلستان در گالری شماره 6


جمعه چهاردهم آبان 89 نمایشگاه مجموعه عکس بچه‌های مدرسه، کاوه گلستان با عنوان «توانا بود هر که دانا بود» در گالری شماره 6 افتتاح می‌شود.
در این نمایشگاه 30 عکس از کاوه گلستان به انتخاب هنگامه گلستان به نمایش گذاشته می‌شود.
این نمایشگاه تا بیست و چهارم آبان از ساعت 16 تا 19 ادامه دارد. گالری پنجشنبه‌ها تعطیل است.
گالری شماره 6، خیابان خردمند شمالی، کوچه هجدهم، پلاک شش، طبقه همکف

[Facon_Archi]

مراسم افتتاحیه نمایشگاه آثار شرکت کنندگان در فراخوان نشانه ی انجمن باور با حضور طراحان آثار و علاقمندان، 28 آبان ساعت 17 در گالری آموزشگاه ایده برگزار خواهد گردید.

در این مراسم ضمن نمایش آثار راه یافته به مرحله داوری این فراخوان از اعضاء هیئت داوران نیز تقدیر بعمل خواهد آمد.
هنرمندان، دانشجویان و علاقمندان می توانند جهت بازدید از این نمایشگاه از تاریخ 28 آبان لغایت 5 آذر، همه روزه از ساعت 11 الی 18 بعدازظهر به گالری ایده واقع در خیابان خردمند شمالی، كوچه هجدهم، پلاک 26 مراجعه نمایند.

[Facon_Archi]

میل به دانایی و درک حقایق جهانی که در آن زندگی می‌کنیم در ذات انسان‌ها وجود دارد. ارسطو در سطور اول متافیزیک خود چنین می‌نویسد: «همه انسان‌ها در سرشت خود جویای دانستن هستند».



دوست داشتن دانایی و میل به آن هویت بنیادین فلسفه است و سنگ بنای تمام تعاریف آن مبتنی بر تفکر است. تفکر درباره کلی‌ترین و اساسی‌ترین موضوعاتی که در جهان و در زندگی با آن روبرو هستیم. سوال بزرگی که در این نمایشگاه به دنبال پاسخی برای آن هستیم این است که آیا راهی میان اندیشیدن در باب هستی و شناخت جهان و انسان و دنیای هنر و به طور خاص اثر هنری وجود دارد؟ هگل معتقد بود که دوران هنرتمام شده است و از این به بعد دوره فلسفه و حاکمیت عقل مطلق است. از نظر وی هنر دیگر توانایی همراهی با عقل مطلق را ندارد و نمی‌تواند نیاز عالی روح را برآورده سازد. از طرفی دیگر رومانتیک‌ها با تبعیت از کانت معتقد بودند که هنر می‌تواند به حقیقتی دست یابد که فلسفه به آن راهی ندارد.

به مناسبت روز جهانی فلسفه بر آن شدیم تا پاسخ به این سوال را در پس تصاویر خلق شده توسط عکاسان بجوییم. کسانی که تلاش می‌کنند در تصاویر خود با تکیه بر فضا، فرم، رنگ، بافت، کمپوزسیون و ... سوال در باب چیستی و شناخت جهان و انسان را به صورت پرسشی بی‌پاسخ در قاب تصویر خود ارائه کنند و یا آنانکه می‌کوشند در قاب تصویر راهی برای دست‌یابی به حقیقت (از منظر هنرمند) پیش روی خود و بیننده قرار دهند.


موضوع نمایشگاه: اندیشه و عکاسی
شرایط شرکت در نمایشگاه
1. شرکت در این نمایشگاه آزاد است و هر عکاس مجاز است حداکثر 3 اثر سیاه و سفید یا رنگی ارسال کند.

2.عکس‌های دیجیتالی باید به اندازه حداکثر با عرض 50 سانتیمتر با فرمت tiff یا jpg با وضوح 300 DPI و عکس‌های آنالوگ به صورت اسکن شده بر روی CD به نشانی دبیرخانه بصورت حضوری یا پستی ارسال شود.

همچنین عکاسان محترم می‌توانند آثار خود را به پست الکترونیک []akseandishe@gmail.com] ارسال کنند.
3. تکمیل و ارسال فرم شرکت در نمایشگاه به همراه فایل تصاویر الزامی است.
4. فایل عکس‌ها با نام خانوادگی، نام و عنوان عکس به لاتین و شماره ردیف 01 تا 03 نام‌گذاری شود.

5. علاوه بر عکس‌ها، پوشه‌ای حاوی اطلاعات زیر، به فایل عکس ضمیمه فرمایید.
الف: نام و نام خانوادگی، نام پدر، تاریخ تولد، محل تولد، تحصیلات و شماره ملی
ب: نشانی دقیق با ذکر کد پستی، شماره تلفن های ثابت و همراه و نشانی پست الکترونیک
ج: عنوان عکس و تاریخ محل عکسبرداری آثار به ترتیب شماره و ردیف
د: شرح خلاصه‌ای از اندیشه و قصد گرفتن عکس (اختیاری)
6. عکاس مجاز به انجام هرگونه پردازش در عکس است.
7. برگزارکننده بابت هر عکس که برای نمایش انتخاب می‌شود مبلغ 750.000 ریال بعنوان حق تألیف پرداخت خواهد کرد.
8. برگزارکننده حق استفاده از عکس‌های منتخب در نشریات، کتب و سایر اقلام تولیدی و یا نمایش آنها را در سایر مکان‌های دیگر با قید نام عکاس، برای خود محفوظ نگه می‌دارد.
9. به عکاسانی که آثارشان در نمایشگاه راه می‌یابد گواهی شرکت و یک جلد کتاب نمایشگاه اهداء خواهد شد.
10. آثار پذیرفته شده یا CD ارسالی برگشت داده نخواهد شد.
11. ارسال اثر و شرکت در نمایشگاه به منزله اعلام مالکیت معنوی عکس‌ها توسط عکاس است. در صورت اثبات عدم صحت این موضوع، عواقب حقوقی و جزایی آن برعهده شرکت¬کننده است.
12. ارسال اثر و شرکت در نمایشگاه به منزله پذیرش شرایط نمایشگاه است و تصمیم‌گیری در مورد مسایل پیش‌بینی نشده بر عهده برگزارکننده خواهد بود.
جـوایز
نفر اول: لوح تقدیر به همراه 7 سکه بهار آزادی
نفر دوم: لوح تقدیر به همراه 5 سکه بهار آزادی
نفر سوم: لوح تقدیر به همراه 3 سکه بهار آزادی



هیأت داوران هیأت داوران متشکل از هنرمندان عکاس و اندیشمندان فیلسوف خواهد بود که در مرحله نخست آثار ارسالی برای نمایش، انتخاب شده و در مرحله دوم آثار راه یافته به نمایشگاه مورد قضاوت قرار می‌گیرد. هیأت داوران عبارتند از:
1. علی رییس شقاقی،عکاس
2. ساسان افشارزاده،عکاس
3. شهریار توکلی،عکاس
4. محمدمهدی رحیمیان،عکاس
5. مجید کریمی،عکاس
6. دکتر سیدرضی موسوی، رشته فلسفه
7. دکتر امید حدائق، رشته فلسفه



گاهشمار مسابقه:
آخرین مهلت دریافت آثار: 22 آبان 1389
گشایش نمایشگاه: 30 آبان 1389
معرفی برگزیدگان و اختتامیه نمایشگاه: 2 آذر 1389

پایگاه اطلاع‌رسانی همایش روز جهـانی فلـسفه
مکان نمایشگاه: تهران، بزرگراه حقانی، مرکز اسناد و کتابخانه ملی ایران
نشانی دبیرخانه: تهران، خیابان شریعتی، مقابل خیابان میثاق 5، شماره 345، طبقه 2، واحد4 - کدپستی: 1613943413
تلفن: 77624443

Email:akseandishe@gmail.com

[Miss Artemis]

نمایشگاه عکس «ایران امروز» در قطر

نمایشگاه عکس «ایران امروز» به مناسبت هفته فرهنگی قطر، توسط خانه عکاسان ایران و با همکاری سازمان فرهنگ و ارتباطات اسلامی از سیزدهم آبان در شهر دوحه برپا می‌شود.
در این نمایشگاه 52 عکس از همایون امیریگانه، افشین بختیار، رسول اولیازاده، علی کاوه، محمدرضا بهار ناز حسن غفاری، محمدمهدی رحیمیان، داریوش محمدخانی، بهزاد ترکی زاده، حسن قائدی، مهدی مقیم نژاد، داریوش کیانی، مجید پناهی جو، بابک برزویه، تورج نیک نژاد، مازیار نیک خلق، جلال سپهر، رضا کربلایی صالح، سیدحامد آل علی، مهدی فلاخویی نژاد، فریدون میلانی،شهروز نوربخت،صادق صباح، کریم فائقیان، سجاد صفری، احمد معینی جم، حمیدرضا مجیدی، جاوید نیکپور، مجید قدمعلی، کاوه سید احمدیان، مریم مجد، محمدجواد نعمتی، ناصر میزبانی و توحید هاشم خانی به نمایش در خواهد آمد.
این نمایشگاه به مدت 5 روز با موضوع توانمندی‌های ایران در عرصه‌های مختلف به ویژه صنعتی، ادامه دارد و حسن غفاری از عکاسان ایرانی در این برنامه حضور خواهد داشت.

[karin]

کافه گالری ایرانشهر
۸ تا ۲۱ آبان‌ماه ۱۳۸۹
ساعات بازدید: ۱۰ تا ۲۲
خیابان طالقانی، خیابان ایرانشهر جنوبی، خیابان برفروشان، ضلع شرقی خانه‌ی هنرمندان، تماشاخانه‌ی ایرانشهر، طبقه‌ی دوم

[Facon_Archi]

عکس، ویدیو و چیدمان - 12 عکس، 1 ویدیو و 1 چیدمان - نمایشگاه به مدت 2 هفته - جمعه 14 آبان تا چهارشنبه 26 آبان - ساعت بازدید: 4 الی 8 عصر


باستانی‌ترین و در عین حال سَرکش‌ترین خصیصه در وجود ما - و به همان اندازه در وجود گربه‌ها- میل به تکثیر و نفوذ در محیط پیرامون است. این چنین است که در پسِ هر برخورد و در پسِ هر بزنگاه‌ رابطه‌ای، ما دو پاره می‌گردیم. اگر پاره‌ی نخست در وجود «من»، خود را برای یک تقسیم تازه مهیّا می‌گرداند، ولی پاره‌ی دیگر، سرنوشتی دیگرگونه می‌یابد. چرا که تنها مَحمِل متضمن حیات این پاره‌ی اخیر، کالبد «دیگری» است.
من از مرگ، تجربه دارم، ولی نه از آن رو که مرگ خویش را تجربه کرد‌ه‌ام که این محال است. من از مرگ، تجربه دارم چرا که همواره، مرگ یک «دیگری»- باز خواه یک رابطه و خواه یک گربه- مترّصد تجربه شدن توسط من بوده است. این چنین است که «مشترک مورد نظر در شبکه موجود نمی‌باشد» طعم مرگ را دارد.
نکته قابل تامل دیگر در باب اثر فوق‌الذکر، وجود کیفیّت سوررئالیستی گوشی تلفن است. چیزی که هم گوشی تلفن هست و هم نیست- منطبق با منطق تمام رویاها. وسیله‌ای شکسته-بسته‌ که به وضوح فاقد آن کارائی است که از آن سراغ داریم.
شاید تلخ باشد اگر بگوئیم که انبوهی از آثار سوررئالیستی تنها در جریان تاریخ هنر، سوررئالیستی محسوب می‌گردند. گوئی در خارج از بوم و نگاتیو، هرگز با کیفیّت رویاها آشنا نبوده باشیم. مثلاً چرا در برخی آثار سوررئالیستی، شاهد هیچ‌گونه ردّپائی از عناصر مدرن نیستیم؟ گوئی دغدغه‌ی اساسی ما آن باشد که فردی متعلّق به اعصار گذشته، رویاهای ما را دریابد؛ ولو شکل ظاهری آن را. در حالی که دیگر موشک و چاقوی سوئیسی و کنسرو، جزء لاینفک زندگی ما گشته‌اند.
این اثر از یک سو بیان‌‌گر آن است که تجربه‌ی مرگ – بسان باقی تجارب - قادر است تا به اقلیم رویاهای ما سرک بکشد و از سوی دیگر نشان‌گر آن که در کدامین جغرافیا و در کدامین بازه‌ی تاریخی است که رویائی و یا کابوسی روایت می‌گردد.
امّا «من چند بار مرده‌ام»، ناجی این مجموعه آثار اخیر «سمیرا اسکندرفر» است. چرا که تکرارِ تاکیدآمیزِ شکلِ آرایشِ صورتِ سوژه – شاید برگرفته از خون‌بارش چشمان اودیپوس و برآمده از تقدیر گناه‌آلودش – می‌توانست به کلیّت مجموعه، لطمه وارد ساخته و سقوط تک تک آنان را در میانه‌ی یک سحابی معنائی مکرر موجب گردد. ولی این فلوی چهره و آن فوکوس پنجه‌ها، مانعی جدّی از سقوط از کار درآمده‌اند.

این مجموعه، به واقع یک مجموعه است. نه از آن رو که هر قاب، مکمل دیگری است، بلکه از آن رو که هر قاب، واژگون ساز دیگر قاب‌هاست؛ همانند کلّیّتی از زندگی که همگی می‌شناسیمش. از این رو می‌توان این پدیده را ضربان قاب‌ها نامید.
جا دارد تا از یک عنصر کلّی دیگر نیز در این مجموعه آثار یاد کنیم و آن وجود نوشتارهای مندرج در هر قاب است. به نظر نمی‌آید که این جملات بسیار دم‌دستی، ارزش افزوده‌ای به هر اثر اضافه کنند، در حالی که به وضوح آنان را متحول ساخته‌اند. و به موازات آن، نوعی بازکشفِ طعمِ فراموش‌شده‌ی بسیاری از عبارت‌های روزمره‌ی مایند که از فرط استعمال، دچار آسیب عاطفی شده‌اند، مثلاً: «هزار بار مُردم و زنده شدم» و «تو که منو کُشتی».
«تو مرده‌ای و دیگه من عصبانی نیستم» انگولکی بسیار ستودنی است. چرا که اتفاقاً نوعی احساس رنجشِ بصری ناشی از ترکیب‌بندی و نیز پرتاب سر به گوشه‌ای ناگوار از قاب، ما را خشم‌گین می‌سازد– به خاطر بیاورید که تا چه اندازه سر و سردیس در تاریخ هنر، حرمت و جایگاه ویژه‌ی خود را دارا بوده– و مزید برآن سوژه مرده به نظر نمی‌آید. به واقع تعارض موجود میان نوشتار و احساس برآمده از اثر، نقشی پیچیده را در ترکیب‌بندی به عهده می‌گیرد. جائی که معنا، به حریم فُرم پامی‌گذارد.
به نظر پرحیات‌ترین اثر در این مجموعه، همین اثر است. چرا که ما در امتداد زندگی سوژه قرار گرفته و ممکن است یادآور برخی خاطرات تلخ و گزنده‌‌ای باشند که ما را به عذابی سهمگین مبتلاء می‌سازند.
در «ما سه تا هم‌سن هستیم» نکته‌ای هیجان‌بخش وجود دارد و آن، پذیرش جاودانگی در وجود اشیاء است. ولی از سمت مهلک قضیه، حیات هر شیء، خود در گروی پذیرشی است که ما برایش به ارمغان می‌آوریم. به عبارت دیگر، ما به عنوان موجوداتی میرا، از قدرتِ بخششِ جاودانگی برخورداریم . حال آن‌که خود یا به کلّی از آن بی‌بهره‌ایم و یا بسیار کم از آن بهره‌مندیم.
اشیاء فاقد دگردیسی‌اند ولی مشمول حیات‌اند. با شرطی امّا بسیار کوچک؛ و آن این که شیء مذکور بایستی به نحوی از انحاء توسط ما تصاحب گردد. مرموزترین کیفیّت این اشیاء نیز، قدرتِ حبسِ زمان است. دوباره امری که به طور کلّی یا ما فاقد آنیم و یا به سرعت در وجود ما مضمحل می‌گردد. و اگر مددیاری نیز برای حبس زمان در اختیار داریم، تا برای ما امکان یادآوری عملی باشد،همانا آن مددیار، همین اشیاء پیرامون ماست.
حال که دوباره به عقب بازمی‌گردیم- ضربان قاب‌ها- این منازعه‌ی به وجود آمده مابین تلفن و عروسک، وجدآور خواهد بود. گوئی بین اشیاء نیز یک تنازع جدّی وجود دارد. زیرا برخی کاملاً گذرا و تک‌بُعدی به نظر می‌آیند و برخی دیگر، بسیار کلیدی و حائز اهمیّت. و برای این منازعه اگر تقصیرکاری نیز یافته شود، بی‌تردید آن مقصر همان موجود فانی‌ و موقّتی است. اگر تا پیش از این، تنازع بقاء تنها در میان جانداران معنا داشته، حالا اشیاء بی‌جان نیز برای یکدیگر تولید مزاحمت می‌نمایند.
جلال علیخانی


عکس، ویدیو و چیدمان - 12 عکس، 1 ویدیو و 1 چیدمان - نمایشگاه به مدت 2 هفته - جمعه 14 آبان تا چهارشنبه 26 آبان - ساعت بازدید: 4 الی 8 عصر
جمعه 14 آبان تا چهارشنبه 26 آبان ساعت بازدید: 4 الی 8 عصر
مکان: گالری محسن واقع در خیابان ظفر، خیابان ناجی، خیابان فرزان، کوچه نوربخش، بلوار مینای شرقی، پلاک 42. تلفن: 22255354

[Facon_Archi]

نمایشگاه عکس انتزاعی احسان اشکوریان و سیاوش رحیمی با عنوان صدای پای آب در نگارخانه آزادی - افتتاحیه 22 آبان ساعت 17

افتتاحیه 22 آبان ساعت 17
بازدید:23 آبان الی 20 آذر
همه روزه از ساعت 15 الی 22
خیابان شهید بهشتی تقاطع خالد اسلامبولی (وزرا)
سینما آزادی طبقه هشتم گالری آزادی

[Miss Artemis]

نمایشگاه داریوش کیانی در گالری راه ابریشم

از روز جمعه بیست و یکم آبان 89 نمایشگاه عکس داریوش کیانی با عنوان «مربع سکوت» در گالری راه ابریشم افتتاح می‌شود.
کیانی در این نمایشگاه پانزده عکس سیاه و سفید در ابعاد یک متر در یک متر را به نمایش می‌گذارد.
مجموعه مربع سکوت سعی دارد واکنش‌های متفاوت آدم‌های مختلف در مواجهه با محدودیت‌های زندگی را به نمایش بگذارد.
در این عکس‌ها، لباس‌ها، به جای افراد نقش بازی می‌کنند.



در کارت دعوت نمایشگاه آمده است:
«تحمل همواره با سکوتی فریبنده همراه است.
سکوتی که ظرفیت تحمل را بالا می‌برد و آستانه انفجار را پنهان می‌سازد.»
داریوش کیانی متولد 1350 است عکاسی را در سال 1371 از انجمن سینمای جوان آغاز کرد در سال 1372 از اولین ورودی‌های رشته عکاسی در دانشگاه آزاد بود و در سال 1377 فارغ التحصیل شد.
کیانی عکاسی صنعتی و تبلیغاتی را به عنوان حرفه اصلی خود انتخاب کرد، وی عضو هیئت مؤسس و عضو انجمن عکاسان صنعتی و تبلیغاتی ایران است و از سال 1383 در وبلاگ خود در سایت عکاسی kiani.akkasee.com به نگارش مطالب در زمینه عکاسی صنعتی و تبلیغاتی مشغول است.
وی در طول فعالیت حرفه‌ای خود ضمن همکاری با نشریات تخصصی عکاسی، چندین کارگاه تخصصی عکاسی برگزار کرده و ضمن شرکت و راهیابی به بیست جشنواره و مسابقه عکاسی، مقام دوم مسابقه عکس صنعت ایران در سال 1382 - مقام اول مسابقه عکس ماهشهر در بخش صنعت در سال 1384 - مقام اول جشنواره عکس ما می‌توانیم در سال 1386 و مقام دوم جشنواره عکس رادیو در سال 1388 را در کارنامه هنری خود دارد.
عکس‌های کیانی در کتاب کیش پروژه ملی، سازمان منطقه آزاد کیش، 1381 و کتاب Iranian photography now انتشارات Hatje cantz، لندن، 2008 به چاپ رسیده است.

افتتاح: جمعه 21 آبان 1389 ساعت 4 الی 8 بعدازظهر
بازدید: از 22 آبان تا 2 آذر 1389 از ساعت 11 الی 19 (پنجشنبه‌ها 5 تا 8 بعد از ظهر)
گالری راه ابریشم، خیابان شهید لواسانی (فرمانیه)، جنب فروشگاه شهروند، شماره 103

[Miss Artemis]

نمایشگاه سعید شمعدانی در گالری گنجینه

جمعه بیست و یکم آبان 89 نمایشگاه عکس سعید شمعدانی با عنوان «نابِ کدر» در گالری گنجینه افتتاح می‌شود.
در این نمایشگاه 19 عکس، یک عدد 50×70 و بقیه 40×60 به نمایش گذاشته می‌شود.
«روزمرگی های زندگی، اضطراب از سرعت پیشرفت تکنولوژی و استهاله انسان در شگفت زدگیش از این جهش، گاه ساده‌ترین پندارها و نیازهایش را به ورطه فراموشی می‌سپارد. انسانی که برای گشایش راز هستی بارها به تفکر نشسته ؛ حال اندکند کسانی که اندیشه در اغواگری طبیعت دارند.
نقش‌ها تصاویری از دل آتش و دود، چکش و سنگ، و قلم توانای طبیعت است که تنها حاصل نگاه کنجکاوانه بازگشت به دیروزها و تأملی دوباره به اطرافِ آشنای فراموش شده است.»
سعید شمعدانی متولد 1336 تهران عضو انجمن عکاسان ایران است بیست سالی است عکاسی می‌کند چند سال است طراحی و نقاشی سیاه قلم آموزش می‌دهد. فعالیت حرفه ای وی کارشناس نصب تجهیزات سد سازی است.
این نمایشگاه تا بیست و هشتم آبان از ساعت 16 الی 20 برگزار می‌شود.
گالری گنجینه، خیابان بهشتی، خیابان صابونچی، خیابان هویزه، پلاک 172