زندگینامه‌ی گروه‌ها و خوانندگان، از دیرباز تا امروز

[mmiladd]

دریا دادور دختر چنگ سحرآمیز قصة حسن و خانوم حنا ) لوبیای سحرآمیز ( است. صدای خوش و روح شاعری در او موروثی است و عشق بی‌پایان او به موسیقی و آواز از كودكی در رگهایش جاریست.
از كودكی روی صحنه و در لابه‌لای دكورهای تئاتر زندگی كرده، از دنیای جادوئی آن الهام گرفته و با عشق به تماشاچی و مردم، رؤیاهای آینده‌اش را ساخته است.
دریا با دریایی از عشق به وطن، سرزمین هزار و یك شب، تخت جمشید، فردوسی، حافظ، خیام و مولانا را وداع می‌گوید و برای كسب دانش، هنر، موسیقی و آواز راهی دیار موزار و بیزه می‌شود.

در سال 1999 از كنسرواتوآر ملی تولوز فرانسه، موفق به دریافت مدال طلا در رشتة آواز لیریك می‌شود و سپس در سال 2000 دیپلم حرفه‌ای‌اش را در رشتة آواز باروك اخذ می‌نماید.

او بلافاصله پس از پایان تحصیلاتش در تئاتر سلطنتی كومپین فرانسه، به عنوان سولیست در دو اجرای متوالی ایفای نقش می‌نماید.

دریا دادور در تابستان سال 2002 چندین شب متوالی در تهران با همراهی اركستر سمفونیك ارمنستان به رهبری لوریس چكناوریان، آواز های نقش تهمینه در اپرای ملی رستم و سهراب را اجرا می‌كند و در زمستان همان سال در تالار وحدت ) رودكی ( تهران چندین شب پی‌درپی در جشنوارة موسیقی ملل به رهبری لوریس چكناوریان آواز می‌خواند.
او بارها برای اجرای كنسرت به كشورهای مختلف جهان از جمله ایران، فرانسه، آلمان، سوئد، عمان، آمریكا ، كانادا و .... دعوت می‌شود.
عشق دریا به شعر و موسیقی و گویش‌های گوناگون سرزمین زادگاهش ، او را قادر ساخته است تا طیف وسیعی از ترانه‌های محلی و سنتی ایران را به سبک خود و به زیبائی اجرا نماید. او آهنگهایی نیز روی اشعار فارسی ساخثه و میسازد. ترانه "رقص من" روی قطعه یی از شغر"زهره و منوچهر" ایرج میرزا و "تاب بنفشه" روی غزلی از "حافظ" از جمله خلاقیتهای اخیر او میباشد

[hou-moh-teh]

سلام بچه ها من دنبال mail تامرحسنی میگردم کسی به من کمک میکنه؟لطفا برام پیغام بگذارید.خیلی برام مهمه ممنون میشم بهم کمک کنید

[Damian]

اريک پاتريک کلپتون متولد 30 مارس 1945 در ريپلي انگلستان.
اريک اولين گيتار خود را از مادربزرگش هديه گرفت و نخستين تجربه هاي خود را در نواختن اين ساز با کار بر روي آثار ليمون جفرسون و بي بي کينگ کسب کرد.
او در سال 1962 وارد کالج هنري کينگستون شد و در ژانويه 1963 به گروه The Roosters پيوست. البته همکاري او با اين گروه تنها 7 ماه به طول انجاميد.
از مهم ترين گروه هايي که اريک در دهه 60 با آنها همکاري کرد مي توان به دو فوق گروه The Yardbirds و Cream اشاره کرد. موسيقي او در اين دو گروه بسيار زيبا تر از گروه هاي ديگر دهه 60 مرتبط با اريک بود. با وجود اينکه در آن سالها موسيقي او بازار خوبي نداشت اما نام اريک کلپتون در بين موزيسين هاي دهه 1960 از اعتبار و جايگاه ويژه اي برخوردار بود.
در نيمه دوم دهه 60 اريک تصميم گرفت با پيوستن به گروه Blind Faith به بلوز کلاسيک ولي اين گروه نيز با انتشار يک آلبوم موفق اريک را خيلي زود خسته کرد و براي مدتي در چند گروه سرگردان شد.
او در اواخر دهه 60 و اوايل دهه 70 ميلادي اولين آلبوم سولوي خود را که همنام خودش بود روانه بازار کرد که در Top 15 آمريکا و Top 20 بريتانيا قرار گرفت.
در اواسط سال 1970 ميلادي بود که اريک تصميم به تشکيل فوق گروه Derek and the Dominos گرفت که حاصل آن 4 آلبوم موفق استوديويي و زنده بود. تک آهنگ ليلا هم اثر بسيار موفق او در همين دوران بود .
اریک تمام سال 1971 را به دلیل اعتیاد شدید در خانه اش در ریپلی گذراند. اما سال 1972 برای او پر ثمر تر بود و آلبوم History Of Clapton اثر او در این سال است. او در طی سالهای اولیه دهه 70 ضربات روحی زیادی خورد که از جمله آنها میتوان به مرگ زود هنگام و مشکوک به خودکشی جیمی هندریکس در سپتامبر 1970 , مرگ دوئن آلمن در اکتبر 1971 که در یک حادثه موتور سواری رخ داد و مرگ پدربزرگش که برای او بسیار دوست داشتنی بود اشاره کرد.
در ژانویه 1973 پیت تاون زند گیتاریست گروه The Who با هدف ایجاد انگیزه در اریک کنسرت بزرگی ترتیب داد که در آن استیو وینوود بیسیست , ران وود , جیم کپلدی درامر و ریک گرچ بیسیست و ویالونیست نیز حضور داشتند. این کنسرت چنان امیدی در اریک پدید آورد که بتواند معالجات اعتیادش را با موفقیت به اتمام برساند.
پس از پشت سر گذاشتن بحران های زندگی او کار موزیکش را در جولای 1974 و با عرضه آلبوم استودیویی جدیدش به نام 461 Ocean Boulevard باعث شد تا اریک کلپتون تمام نشود. از دیگر کارهای زیبای او در دهه 70 میتوان به Wonderful Tonight, Cocaine , Bell Bottom Blues ,Tell The Truth و... اشاره کرد.
در سال 1976 هم او در آلبومی به نام No Reason To Cry با باب دیلن و رانی (ران) وود همکاری کرد.
اما به نظر من مهمترین اتفاق در دهه 80 مربوط می شود به همکاری او با دو موزیسین بزرگ به نامهای راجر واترز و فیل کالینز که برای هر سه اینها موفقیت بزرگی محسوب می شد.
اما دهه 90 برای او از نظر زندگی شخصی همراه با اتفاقات هولناکی بود
ابتدا مرگ استیوی ری ون و مهمتر از آن سقوط پسر پنج ساله اش از آسمان خراشی در نیو یورک که برای او و هر پدری ضربه روحی مهلکی محسوب می شود ; او آهنگ زیبای اشکها در بهشت را به همین خاطر تهیه و اجرا کرد.
از دیگر فعالیت های او در دهه 90 را میتوان به اجرای دو کنسرت تاریخی به نامهای 24 شب و Unplugged اشاره کرد. همچنین موزیک متن فیلم Rush و آلبوم بلوز بسیار موفق" از گهواره "و آلبوم Pilgrim از فعالیتهای موفق کلپتون در دهه 90 محسوب می شود. آهنگ های Change The World و My Father's Eyes هم محصول دهه 90 است.
دهه 2000 هم موج دیگری از فعالیت های مختلف کلپتون را به خود دید. از اجرای تورهای موفق مخصوصا تور Crossroads و همچنین آلبوم های مختلف از جمله Reptile تا فعالیت های خیر خواهانه در ضمینه مبارزه با مواد مخدر و الکل.
آلبوم زیبای او نیز در سال 2004 به نام " من و آقای جانسون " آلبوم جالبی محسوب می شود. در این آلبوم او کارهای رابرت جانسون را کاور کرده که با استقبال عمومی مواجه شد.
اریک کلپتون تنها کسی است که نامش سه بار در تالار افتخارات راک اند رول ثبت شده.
او در ابتدا در سال 1992 به دلیل عضویت در گروه افسانه ای The Yardbirds این افتخار نصیبش شد سپس در سال 1993 به دلیل عضویت در سوپر گروه خامه (Cream) دو عنوانه شد و بالاخره در سال 2000 به دلیل فعالیت های سولو در این زمینه رکورد دار شد.

[SA3EDLORD]

بیوگـــــرافی



مایلی ری سایرس'(ماری )' متولد ۲۳ نوامبر ۱۹۹۲، هنرپیشه، خواننده‌ی پاپ و ترانه‌سرای آمریکایی است.او پس از بازی در نقش مایلی استیووارت/هانا مونتانا در سریالی به نام "هانا مونتانا" از تولیدات شبکه دیزنی به شهرت رسید.
مایلی پس از آغاز "هانا مونتانا" در مارس ۲۰۰۶ بسیار تحت تاثیر قرار گرفته و به وجد آمد.به دنبال موفقیتهای این برنامه تلویزیونی، در اکتبر ۲۰۰۶ یک سی دی شامل ۸ ترک که توسط مایلی سروده شده و مربوط به ترانه‌های این سریال می‌شد به بازار عرضه شد. او در دسامبر ۲۰۰۷ رتبهٔ هفدهم در رده بندی مربوط به ۲۰ پردرآمدترین تازه کاران زیر ۲۵ سال را با درآمد سالیانه بالغ بر ۳/۵ میلیون دلار آمریکا به خود اختصاص داد.

سایرس در ۲۳ ژوئن ۲۰۰۷ با انتشار آلبوم "ملاقات با مایلی سایرس" حرفهٔ موسیقی را به طور مستقل آغاز کرد که شامل تک آهنگی با نام «تو را دوباره می‌بینم» بود که اولین ترانهٔ وی در ۱۰ ترانهٔ برتر(Top ۱۰) به حساب می‌آید. این ترانه به مایلی کمک کرد تا از رادیو دیزنی به ۴۰ ترانهٔ برتر رادیوی اصلی گذار پیدا کند و باعث شد راه برای هنرمندان دیزنی در عرصه‌های بالاتر باز شود. دومین آلبوم او با عنوان بریک اوت در ۲۲ جولای ۲۰۰۸ منتشر شد که در حقیقت اولین آلبوم او فاقد ترانه‌های متن سریال هانا مونتانا محسوب می‌شد. هر دوی این آلبومها با استقبال گرمی از طرف بیلبورد ۲۰۰ مواجه شده و در صدر این فهرست قرار گرفتند. در سال ۲۰۰۸ او در فیلمی با عنوان Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert ایفای نقش کرد.
مایلی همچنین در سال ۲۰۰۸ در انیمیشن "بُلت" هنرنمایی کرد و ترانه‌ای با عنوان «فکر می‌کردم تو را گم کردم» را به همراه جان تراولتا برای آن خواند که باعث نامزد شدن او در گلدن گلوب نیز شد. او در فیلم دیگری که مربوط به هانا مونتانا می‌شد، به نام هانا مونتانا: فیلم، شرکت کرد که این فیلم در ۱۰ آوریل سال ۲۰۰۹ بر روی پرده رفت. همچنین او تک آهنگ «صعود» را به عنوان موسیقی متن این فیلم خواند. مایلی در سال ۲۰۰۸ در فهرست ۱۰۰ هنرمند تاثیر گذار جهان از مجلهٔ تایم قرار گرفت. مجلهٔ فوربز او را در لیست ۱۰۰ هنرمندی که درآمدی بیش از ۲۵ میلیون دلار آمریکا را دارند به عنوان سی و پنجمین نفر انتخاب کرد.






ســــال هـــای اغازیــن زنــدگی







سایرس در شهر نشویل واقع در ایالت تنسی زاده شد. مادرش لتیشیا تیش ، پدرش خواننده و نوازندهٔ سبک کانتری با نام بیلی ری سایرس† و پدربزرگش ران سایرس بود. او دو برادر ناتنی با نامهای کریستوفر کدی و تریس سایرس دارد، که دومی خواننده و نوازنده گیتار گروه راک با نام ایستگاه مترو در ایالت کالیفرنیا است. مایلی همچنین یک خواهر ناتنی بزرگتر از خود با نام برندی، یک برادر کوچکتر با نام بریسون و یک خواهر کوچکتر از خود با نام نوآ که هنرمند هم هست، می‌باشد. والدینش نام او را دیستنی هُپ (در انگلیسی به معنای امیدوار به سرنوشت) گذاشتند چراکه اعتقاد داشتند او کارهای بزرگی را در آینده انجام می‌دهد. نام مستعار «مایلی» به دلیل چهرهٔ همیشه بشاش او برایش انتخاب شد.او بعدها که به شهرت رسید نام مستعار دیگر (ماری) را هم به نام خود اضافه کرد که به دلیل علاقه وافر او به خواننده معروف (ماریان کری) بود.
سایرس در مدرسهٔ متوسطهٔ "Heritage" تحصیل می‌کرد و در آنجا چیرلیدر بود. و هم اکنون او به مدرسه‌ای واقع در منطقهٔ Options For Youth می‌رود. او همچنین یک معلم خصوصی در مورد برنامهٔ تلویزیونی خود دارد. او در مزرعهٔ والدینش در خارج نشویل بزرگ شد.گفته ميشود او با عباس باقري براي اجراي يكي از ترانه هاي "بي من"به توافق رسيده بود."






حــــرفه ی بازیگـــری







علاقهٔ سایرس به بازیگری از زمانی شروع شد که خانوادهٔ او هنگامی که او ۹ سال داشت برای مدت کوتاهی در شهر تورنتو واقع در ایالت انتاریوی کانادا زندگی می‌کردند. اولین بازی او مربوط می‌شود به سریالی به نام «داک» که پدرش در آن بازی می‌کرد، که در آن سایرس به عنوان یک مهمان با نام کایلی در آن حضور داشت. در سال ۲۰۰۳ در نقش «راثی جوان» در برنامهٔ تلویزیونی «ماهی بزرگ» به کارگردانی تیم برتون ظاهر شد. او همچنین در موزیک ویدیوی «اگر غم و قصه هم بال داشت» با صدای روندا وینسنت و برنامهٔ «Colgate Country Showdown» که پدرش میزبان آن بود نیز حضور کوتاهی داشت. او در سال 2009 در فیلم Hannah Montana نقش آفرینی کرد. این فیلم براساس همان شخصیت وی در سریال Hannah Montana ساخته شده بود. که در هفته اول توانست صدر جدول فروش سینماهای آمریکا را به دست آورد. در سال 2010 فیلمی با نام The Last Sung از وی روی پرده سینماهای آمریکا رفت. موفقیت این فیلم به نظر کمتر از Hannah Montana میاید. اما از نظر منتقدین، هر دو، فیلم‌های قوی هستند.

[SaЁeD]

Arch Enemy یک گروه سوئدی در سبک Melodic Death Metal است که در سال 1995 توسط گیتاریست چیره دست و استثنایی گروه Carcass به نام Michael Amott پایه گذاری گردید.
ایده اصلی گروه Arch Enemy از سوی Michael Amott گیتاریست سابق گروه های Carcass, Carnage و Spiritual Beggars زمانی تحقق یافت که وی پس از سال ها گروه افسانه ای Carcass را ترک گفت. او به همراه برادر کوچکترش Christopher Amott, عضو گروه Armageddon و خواننده ای به نام Johan Liiva که در گروه هایی چون Carnage, Furbowl و Denoument فعالیت کرده بود, گروه Arch Enemy را در سال 1995 پایه گذاری کرد. در این دوران یک نوازنده موقت درام به نام Daniel Erlandsson نیز به گروه پیوست که در سال های بعد عضو اصلی Arch Enemy گردید. هدف اصلی Michael Amott از تشکیل چنینی گروهی, همانگونه که خود گفته است, ارائه تلفیقی از موسیقی ملودیک و به همراه خشونت و سرعت و تکنیک بالا می باشد.
نخستین آلبوم گروه با عنوان Black Earth در سال 1996 منتشر گردید. این آلبوم با موفقیت بسیار گسترده ای در کشورهای سوئد و ژاپن رو به رو گردید و ترانه Burn Me and Angel نیز توانست نظر MTV را به خود جلب نماید. البته در این دوران Arch Enemy را نمی توان یک گروه حقیقی نامید بلکه باید آن را به عنوان پروژه انفرادی Michael Amott در نظر داشت. تمامی اشعار و موسیقی قطعات توسط شخص وی نوشته شده است و اجرای قسمت های اعظم گیتار و تمامی بخش های گیتار بیس را نیز بر عهده او بوده است. البته بر روی جلد آلبوم نام Liiva به عنوان نوازنده بیس نوشته شده است, با این حال Amoot بعدها اعلام نمود, این کار را تنها برای آن انجام داده است که تصویر پشت جلد بیشتر شبیه به گروه به نظر برسد. بسیاری اعتقاد دارند آلبوم Black Earth را باید به عنوان خشن ترین و تهاجمی ترین کار گروه در نظر گرفت. این خشونت در آثار بعدی به تدریج رنگ می بازد با این حال هیچوقت محو نمی گردد.
پس از انتشار آلبوم Black Earth گروه توانست قرارداد جدیدی با کمپانی Century Media برای پخش اثارش به امضا برساند. در سال 1998 آنها نخستین آلبوم خود را با کمپانی جدید تحت عنوان Stigmata عرضه نمودند. برای ضبط این آلبوم یک نوازنده درام به نام Peter Woldoer و بیسیستی به نام Martin Bengtsson نیز به Arch Enemy پیوستند. این آلبوم توانست به موفقیت های بیشتری نسبت به Black Earth دست یابد و شنوندگان بسیاری را در اروپا و آمریکا به خود علاقه مند ساخت. این آلبوم نخستین اثر گروه Arch Enemy بود که به صورت جهانی منتشر گردید.
در 1999 سرانجام Sharlee D Angelo به عنوان نوازنده اصلی گیتار بیس به Arch Enemy پیوست و Erlandsson نیز بار دیگر نوازندگی درامز را در این گروه بر عهده گرفت, اما این بار نه به عنوان نوازنده موقت, بلکه به عنوان عضو اصلی گروه.
آلبوم Burning Bridges سرانجام در سال 1999 عرضه گردید و بلافاصله پس از آن نیز یک اجرای زنده مشهور از این گروه با عنوان Burning Japan Live 1999 راهی بازار شد. این اجرای زنده نخست تنها در ژاپن عرضه گشته بود اما به زودی به تقاضای طرفداران گروه, در سراسر دنیا منتشر گردید. آلبوم Burning Bridges را می توان به عنوان یک نقطه عطف در اثار Arch Enemy در نظر گرفت. در این آلبوم بود که موسیقی گروه با حفظ خشونت آلبوم های پیشین به سمت فضایی بسیار ملودیک تر نسبت به سابق حرکت کرد.
در سال 2001 خواننده گروه یعنی Johan Liiva سایرین گروه را ترک کرد. Michael Amott در این باره می گوید, ما به خواننده ای پرانرژی تر و هماهنگ تر با سایر اعضای گروه احتیج داشتیم و Liiva فاقد این خصوصیات بود. پس از جدایی Liiva یه خواننده آماتور که پیشتر نویسنده ای در یک مجله آلمانی بود به عنوان خواننده گروه معرفی گردید. این زن که Angela Gossow نام داشت در طی یک مصاحبه با Amott آشنا شده بود. وی به خوبی توانست جایگزین Liiva گشته و در میان هواداران گروه به محبوبیت دست یابد.
نخستین آلبوم گروه Arch Enemy با صدای Gossow با عنوان Wages of Sin در سال 2001 منتشر گردید. آلبوم بعدی Anthems of Rebellion نام داشت که در سال 2003 عرضه شد. در این آلبوم برای نخستین بار از خواننده دوم نیز برای هارمونی استفاده گردید. یک سال پس از آن, گروه Arch Enemy یک EP با نام Dead Eyes See No Future عرضه کرد که در آن ترانه هایی از گروه های Manowar, Megadeth و Carcass را نیز بازنوازی کرده بودند.
در ماه June سال 2005 گروه Arch Enemy ضبط ششمین آلبوم خود با عنوان Doomsday Machine را به پایان برد. اما در جولای همان سال Christopher Amott گیتاریست گروه, Arch Enemy را به دلیل ادامه تحصیلات خود ترک کرد. پس از وی به ترتیب گیتاریست هایی چون Gus G و Fredrik Akeson به Arch Enemy پیوستند. با این حال Christopher بار دیگر در سال 2007 و زمانی که گروه قصد داشت ضبط آلبوم جدید خود را آغاز کند به Arch Enemy پیوست.
البومهایDoomsday machine و Rise of the tyrant شاهکاهای آرچ انمی هستندد.

[SaЁeD]

Children Of Bodom ، یک گروه ملودیک دث متالی که در سال 1993 در فنلاند تشکیل شد. اسمش به یکی از بزرگترین کشتارها در تاریخ اسکاندیناوی بر میگرده. گروه با نوازندگی گیتار و خوانندگی Alexi Laiho و درام Jaska Raatikainen تشکیل شد. Lead گیتاریست گروه Alexander 'Ale' Kuoppala ، Henkka Blacksmith بیسیست و Janne Wirman نوازنده کیبرد گروه! نوازندگانی قوی که با توجه به کشورشون و خصوصیات منطقه Scandinavi مانند خیلی از گروههای دیگه در این منطقه Black و یا به عبارتی Scandinavian black metal هستند.

اولین آلبوم گروه در سال 1998 و با نام Something Wild . اولین آلبوم گروه به قدری قوی ارایه شد که بسیاری از جمله شنوندگان عادی ، صاحبنظران ، و هواداران گروه رو به خود جلب کرد. این آلبوم به سرعت گروه را مورد توجه عموم قرار داد ، خصوصا بدلیل توانایی های منحصر به فرد نوازندگان گروه خصوصا Lead Guitarist قوی گروه. استفاده از یک گیتار نوازی سریع و با تکنیک ، اولین آلبوم گروه رو به قدری قوی عرضه کرد که به عقیده کارشناسان Progressive Black را به طرز قوی جزو بهترین های متال معرفی کرد و بسیاری از مخالفین ملودیک دث را تحت تاثیر این سبک قرار داد. این اثر با بسیاری از نقد های خشن و دور از واقعیت نیز روبرو شد. نقدهای موافق و مخالف در مورد این اثر بسیار ارایه شد ، اما به طور کلی این اثر رو واقعا بی رقیب مبدونن. نوازندگی Jaska Raatikainen رو در این آلبوم عالی به شمار آوردن و به نوعی در برخی از Song ها اون رو پیش برنده کار گروه میدونن. خصوصا در Track های مثل Lake Bodom و Red Lights in my eye . کوتاه بودن زمان این البوم که حدوده 35 دقیقه هست رو بزرگنرین مشکل آلبوم میدونن. In The Shadows و Lake Bodom از این آلبوم واقعا قوی کار شده.
کار بعدی گروه در سال 1999 و با نام Hatebreeder عرضه شد. به دیده کارشناسان سریعتر ، اجرای قوی تر و Heavy تر از کار قبلی گروه. در دید کلی آلبوم رو یه کاره Black به حساب میارن ، اما شیوه خوندن خواننده گروه رو بیشتر نزدیک به Scandinavian Black metal میدونن. دقیقا چیزی که گروه و هوادارانش اونو بیشتر دوست دارن. کارهای این آلبوم رو دوست داشتنی و زیبا میدونن ، اما با زیاده روی خواننده گروه در استفاده از صدای جیغ دار و ترس آور. دقیقا همون 2 موردی که میشه جزو خصیصه های Black ودث به حساب آورد. نوازندگی گیتار رو بسیار خشن و سریع و نوازندگی درام رو نامانوس میدونن. یه مورد جالب در مورد این اثر استفاده بیش از حد سرعت در نوازندگی گیتار میدونن . در مورد نکنیک دو نوازنده گروه هیچ شکی وجود نداره ، اما استفاده بیش از حد سرعت کمی از ظرافت کار به دیده کارشناسان کم کرده. و همین باعث شده COB رو جزو سریعترین گروه های متال تا حال میدونن.
Follow the Reaper عرضه شده در سال 2001 ، که عقیده دارن در اون شادترین ریتمهای که تو Black و ملودیک دث با کیبرد زده شده رو داراست. کاری قوی از نظر سرعت و بحث Mix به حساب میاد.
بیوگرافی گروهChildren Of Bodom

COB به طور کلی یکی از بهترین گروههای ملودیک دث متالی که تا به حال وجود داشته به حساب میاد. Drum رو قوی و Lead Guitar رو عالی میدونن. سرعتی و در عین حال تکنیکی . نوازنده ریتم و خواننده رو هم قوی میدونن. خصوصا به دلیل جنس صدا که با خصوصیت های Black ودث مطابقت داره. Cover های آلبومهای گروه اصولا از یک فرم با افراط در ترس ، رنگ زمینه کار شده. طرح Cover ها هم اصولا از یک شخصیت ترسناک که در Video ها شون هم ازش استفاده شده ، طراحی شده. Every Time I Die رو از نظر خوده گروه بهترین و دوست داشتنی از همس ، Video بسیار زیبایی داره که باز هم از همون شخصیت استفاده شده. Video اهنگ Downfall از گروه هم زیبایی خاصی داره که میشه سرعت نوازندگی و ضرافت Lead گیتار گروه رو دید.یک تم سبز رنگ کل کار رو تحت تاثیر قرار داده. مثل اکثر گروههای متال دیگه از IronMaiden کاور کرده ، آهنگ The Trooper که بسیار سرعتی و با خصیصه های Black کار شده.[COLOR="Silver"]

[t.sunami]

سلام! من بیو گرافی از عماد طالب زاده میخواستم! خواهشا زود به درخواست من رسیدگی کنید!مرسی

[hirsababak]

اگه ممکنه بیوگرافی Cherilyn Sarkisian رو هم بزارید
با تشکر

[hirsababak]

شرلین سرکیسیان متولد 20 مه 1946 از خوانندگان امرکایی است.وی یکی از چهره های معروف خواننده و بازیگر در دنیا می باشد و در دهه 1960 هنگامی که همراه با سانی می خواند به شهرت رسید پدر شر از پدر ایرانی ارمنی و مادر او امریکایی چند تباره است.شر در اخرین سال های نوجوانی با همسرش sonny bonno اشنا شد . ان دو پس از ازدواج به خوانندگی و مجری گری و ..... پرداختند و در اندک زمانی توانستند زوج هنری موفق sonny-cher را پدید اورند . cher در دهه 1960 به همراه همسرش به موفقیت های بسیاری دست یافتند و ترانه های بسیاری را اجرا کردند.در سال 1974 شر و همسرش ار یکدیگر جدا شدند. شر کار خود را به طور حرفه ای ادامه داد و شروع به خواندن البوم های موسیقی با سبک پاپ نمود.در دهه 1980 شر تجربیات خود را برای بازی در فیلم های سینمایی به کار گرفت.فیلم باور کن 1998 محصول شرکت وارنر با بازی شر از پرفروش ترین فیلم های سال بود
(دوستانی که بیوگرافی کاملی از شر داشتند لطفا بزارند که استفاده کنیم)

[M-I-L-A-D]

دستت درد نکنه میلاد جان خیلی دنباله تاریخچه این گروه ها بودم امیدوارم تایپک ادامه داشته باشه
موفق باشی