زندگینامه‌ی گروه‌ها و خوانندگان، از دیرباز تا امروز

[دل تنگم]

بيوگرافي استاد فرامرز پايور كه در خبر ساعت 13:30:38 بر روي خروجي ايسنا قرار گرفته از كتاب موسيقي‌دانان ايراني نوشته‌ي پژمان اكبرزاده استفاده شده است.

اين هنرمند موسيقي متولد 1311 در تهران است.از سال 1328 تحت تعليم ابوالحسن صبا قرار گرفت و پس از شش سال موفق به فراگيري دوره‌ي كامل رديف موسيقي ايراني (روي سنتور) و دريافت تقديرنامه‌اي از صبا شد.

وي آموختن موسيقي را در محضر عبدالله دوامي، موسي معروفي و ... ادامه داد و مدتي هم نزد امانوئل مليك اصلانيان وحسين دهلوي آهنگسازي آموخت.

فرامرز پايور همكاري خود را از سال 1334 با اركستر شماره‌ي يك اداره‌ي هنرهاي زيبا آغاز نمود و از سال 1338 استاد هنرستان موسيقي ملي بود.

ضمن آن، كنسرت‌هاي بسياري را در سراسر دنيا به عنوان تكنواز سنتور و سرپرست گروه‌ها به اجرا در آورد.

در سال 1342 براي تحصيل زبان به انگلستان رفت و پس از گذراندن دوره‌اي سه‌ساله موفق به دريافت درجه‌ي تخصصي زبان انگليسي از دانشگاه كمبريج (cambridge) شد. در اواخر همين دوره تحصيلي،چند برنامه تك‌نوازي سنتور را همراه با سخنراني‌هاي براي معرفي موسيقي ايراني در دانشگاه‌هاي لندن و كمبريح اجرا كرد و به قول خودش، تحصيل زبان انگليسي را در خدمت معرفي موسيقي ايراني گرفت.

پايور در سال 1345 گروه سازهاي ملي را با شركت هنرمنداني برجسته درتالار رودكي تهران تشكيل داد كه اين گروه هم‌چنان بانام گروه فرامرز پايور به فعاليت خود ادامه مي‌دهد.

گردآوري تنظيم و ارائه‌ي آثار هنرمندان قديمي موسيقي ايران مانند: درويش‌خان، عارف قزويني، مرتضي ني‌داوود، عبدالله دوامي، علي‌اكبر شيدا و ... بخشي از فعاليت‌هاي گسترده‌ي اوست.

آثار:

چندين صفحه تك‌نوازي سنتور با تمبك حسين تهراني، گل‌هاي تازه 133 و 158 با آواز محمدرضا شجريان، آثاري با ويلن ابوالحسن صبا.

كاست‌هايي شامل تكنوازي و همنوازي با علي‌اصغر بهاري، جليل شهناز، محمد اسماعيلي ... و خوانندگاني چون علي رستميان، حميدرضا نوربخش و ...

آثار چاپ شده:

ترانه و اتود دشتي، دستور سنتور (چاپ 1340)،
سي‌قطعه چهار مضراب براي سنتور (چاپ 1351)،
پرنيان (دو نوازي براي تار و سنتور _ چاپ 1358)،
گفت‌وگو (براي ويلن و سنتور _ 1358)،
رديف چپ كوك براي سنتور (1359)،
تئوري موسيقي (1362)،
رديف ابتدايي براي سنتور (1367)،
رهگذر (براي فلوت و سنتور _ چاپ 1368)
رديف آوازي و تصنيف‌هاي قديمي به روايت عبدالله دوامي (1378).

[hamid_diablo]

دوستان اگه ممکنه بیوگرافی مهردادآسمانی بزارید ممنون

[akbarrazmi]

کامل ترین بیوگرافی استاد معین

استاد نصرالله معین متولد سال ؟ 1330 در شهرستان نجف اباد اصفهان .
وی در خانواده ای 13 نفره همراه با 4برادر و7 خواهر بزرگ شد . خانواده ای که از نظر مالی در سطحی متوسط قرار داشتند .

معین همچون دیگر ستارگان به نام موسیقی کشور از همان دوران کودکی علاقه خود را به اواز، در خواندن قران و اشعار شعرای نامی ایرانی نشان داده بود . معین در سن 18 سالگی نزد بزرگترین اساتید اواز ان زمان همچون استاد تاج اصفهانی و استاد حسن کسایی به یادگیریه گوشه ها و دستگاه های اواز ایرانی پرداخت .

بعد ها معین از سال 1352 تا1357 در هتل عباسی و کاباره هزار و یک شب به اجرای برنامه مشغول شد . دیری نگذشت که نام معین نه تنها در اصفهان بلکه در میان علاقه مندان به موسیقی در سراسر ایران شنیده میشد .

وابستگی بیش از حد معین به زادگاهش سبب شد تا وی نتواند همزمان با دیگر خوانندگان هم سن و سال خود که در ان موقع در تهران مشغول بودند کار کند . همین مسئله باعث شد تا معین اولین کار خود را در سال 1359 با عنوان یکی را دوست میدارم روانه دنیای موسیقی کند .
اما نکته مهم این بود که یکی را دوست میدارم با ترانه ای از مسعود امینی و اهنگی از معین ان چنان در میان مردم جا باز کرد که این اثر پس از مدتی کوتاه از مرز های ایران گذشت و توسط خوانندگان ایرانی که پس از انقلاب به امریکا مهاجرت کرده بودند خوانده شد .

هایده ، ابی و عارف از جمله معروف ترین این افراد بودند . معین یک شبه راهی را که بسیاری برای ان سال ها کار کرده بودند پیموده بود و اینک تبدیل به اوازه خوانی نامی تبدیل شده بود .

معین پس از انقلاب و حتی بعد از اجرای اولین کار خود همچنان به علت وابستگی های خویش در ایران مانده بود ، اما دیگر چاره ای جز ترک وطن نداشت . معین به سال ؟1360ایران را با هدف رسیدن به امریکا به مقصد اسپانیا ترک کرد .

شاید بهترین خاطره از این ماجرا ترانه حیرت سروده اردلان سرفراز است که در همان سال های انقلاب و اوج گیری معین به وی تقدیم شد . که دران اردلان پس از صحبت از اوضاع موجود در کشور پس از انقلاب به صدای معین اشاره میکند که در این تنهایی مطلق فقط دست تو بر در زد و از خروج اجباری معین از کشور می گوید ( این ترانه بعد ها توسط معین با اهنگی از خودش خوانده شد).

معین مدتی در اسپانیا اقامت داشت ودر انجا به اجرای برنامه در کلوپ ها پرداخت . پس از مدتی و به کمک دوستان خود و همچنین همکاری خانم هایده راهی امریکا شد تا معین وارد مرحله دیگری از کار هنری خود شود .

مرحله ای که باید دور از وطن در دیار غربت سپری میشد .

معین در سال ؟1362 اولین البوم مستقل خود را با نام می پرستم از شرکت ترانه راهی بازار کرد . می پرستم با ترانه زیبایی از معین و اهنگ کاظم رزازان به همراه دیگر اهنگ های البوم تنوانست تا فروش بالایی را برای اولین البوم معین داشته باشد .
معین در کنار هایده تشکیل یک زوج هنری بسیار حرفه ای را داده بودند و البوم گل های غربت با صدای این دو توانست پرفروش ترین البوم سال شود اما این زوج هنری با فوت هایده از میان رفت ، که این مسئله ضربه ای جبران ناپذیر به موسیقی ایرانی وارد کرد .

معین یک بار دیگر توانست با البوم پریچه در سال 1364 با اهنگ هایی از فرید زولاند و بیژن مرتضوی پرفروش ترین البوم سال را منتشر کند . پریچه اثری ماندگار از معین با ترانه ای از اردلان سرفراز که به یاد مادر سروده شده بود .

سال 1368 ازدواج معین با خانمی ایرانی در امریکا در سن 38 سالگی . وی در همان سال البوم زیبای صبحت بخیرعزیزم را روانه بازار کرد . دوسال بعد یعنی در سال 1370 اولین فرزند معین متولد شد ، وشاید تاثیر ترانه زیبای پریچه سبب شد تا معین نام دخترش را پریچهر بگذارد . در همان سال اهنگ سکه به عنوان هدیه نوروزی معین پخش شد ، و پس از ان البوم تولد عشق را راهی دنیای موسیقی کرد .

بی شک ماندگار ترین ترانه این البوم اثر(( میلاد)) است . ترانه ای بی نظیر از همایون هوشیار نژاد در کنار اهنگی پر شکوه از حسن شماعی زاده سبب شد تا معین یک بار دیگر هنر خود را به رخ بکشاند .

معین در سال 1374 از همسر خود جدا شد ، و تا مدتی در تنهایی به سر برد . وی در سال 1378 مجددا ازدواج میکند ، که حاصل ان دختری دیگر به نام ستاره بود .

انتشار البوم پرواز در سال 1379 پرواز شکوهمندانه دیگری بود برای معین در اسمان هنر ایرانی .1381 انتشار البوم لحظه ها ، البومی که در سطحی فوق العاده و بالاتر از موسیقی زمان خویش منتشر شده بود اثر لحظه ها با اهنگی خاص و کاملا حرفه ای از حسن شماعی زاده و اوای بی نظیر معین کار را به اثری ماندگار در موسیقی ایرانی تبدیل کرد .

بی شک در ان زمان کسی نمی دانست برای شنیدن البوم بعدی معین باید چیزی در حدود شش سال انتظار بکشد . معین یک بار دیگر در سال 1382 طعم تلخ جدایی را چشید و از همسر خود طلاق گرفت .

وی در همین سال ها یکی از برادان خویش ( فتح الله ) را نیز از دست داد . این جریانات سبب شد تا نزدیک به یک سال از موسیقی کناره گیری کند . در اواخر سال 1383 معین شرایط روحی خود را بدست اورد و برای انتشار البوم بعدی خود اماده شد .
در این میان حجم بالای کارهای ارائه شده به معین و مسائل دیگر از جمله حساسیت معین برای ارائه البوم ماندگار دیگر سبب شد تا انتشار ان مرتبا به تعویق بیافتد . اما معین در این میان 3 کار از البوم خود را به نام های خوشبینی ، طلوع و بت پرست را منتشر کرد . پاییز سال1386 انتشار البوم طلوع . معین دوباره برگشته بود با کارهایی رویایی و.....

البومی بی نظیر با همکاری اساتیدی چون بابک بیات ، فضل الله توکل ، صادق نوجوکی ، کاظم عالمی ، بابک رادمنش و.....


استاد معین از جمله خوانندگانی است که کنسرت های فراوانی را در طول سال برگزار میکند ، کنسرت های معین در مجلل ترین و با شکوه ترین سالن های کنسرت برپا میشود .
توانایی ایشان در اجرای کنسرت منحصر به فرد است اشنایی معین به دستگاهها و گوشه های اواز ایرانی سبب شده تا معین در اجرای برنامه هایش متفاوت با دیگر خوانندگان باشد و ساعت ها به اجرای برنامه اش بپردازد . نکته دیگری که می توان به ان اشاره کرد تنوع کاری معین است ، که این مسئله اورا یک بار دیگر به خواننده ای استثنایی تبدیل کرده . اجرای اهنگ در دستگاه های اصیل ایرانی ،و همچنین اجرا در موسیقی پاپ باعث شده تا وی را پرچم دار سبک پاپ سنتی بدانند .

تنوع کاری معین علاوه بر نوع اهنگ ها به ترانه سرایان و اهنگ سازان نیز مربوط میشود . به طوری که در اثار معین هیچ گاه در البوم ها تکرار احساس نمی شود . معین همچنین یک اهنگساز توانمند نیز هست .

ساخت اثار ماندگاری همچون یکی را دوست میدارم ، کعبه و...خود نشان دهنده این امر است . وی همچنین ازسال ها پیش یعنی در ایران به نواختن عود (بربط) مشغول بوده است و اکنون چیزی در حدود 40 سال است که این ساز اصیل ایرانی را می نوازد .

امروزه دیگر معین تنها یک خواننده با طرفداران میلیونی نیست . معین بخشی از موسیقی ایرانی محسوب می شود و بی شک این موسیقی خصوصا در این سال های غربت مدیون معین است . وی همواره به مردم و هنر متعهد بوده است .

صدای اسمانی معین به همراه ترانه ها و اهنگ های که در این سال ها منتشر کرده سبب شده تا به وی جاودان صدای عشق گویند .

با ارزوی اینکه یک بار دیگر صدای معین ،جاودان صدای عشق ، در ایران همیشه جاوید، طنین انداز شود .

بزرگترین سایت طرفداران معین

برای مشاهده محتوا ، لطفا وارد شوید یا ثبت نام کنید

[argentina/2008]

زندگینامه سعید شهروز

سعید شهروز خواننده صاحب سبک ایرانی متولد 16 اردیبهشت 1350 در تهران خیابان دامپزشکی می باشد .اصلیت او به لرستان و شهرستان نهاوند برمیگردد و علت اصلی وجود اهنگهای لری در البوم های او همین امر میباشد.از همان دوران نوجوانی علاقه او به موسیقی باعث شد در مقابل مخالفتهای پدرش به این عرصه قدم بگذارد.
او خوانندگی را بطور رسمی از سال 1378 با ارائه البوم پسرای مشرقی اغاز کرد که یک کار ارزشی و معنوی بود ولی این البوم به دلایل فراوان از جمله کم تجربگی و نبود حمایت مالی و تبلیغاتی زیاد مورد توجه مردمی که به اینگونه خواندن خو نداشتن قرار نگرفت.هر چند که یک سال بعد از انتشار و با توجه به موفقیت چشمگیر البوم غزلک این البوم نیز به فروش خوبی رسید. آوار و سفر از کارهای زیبای این البوم بودند.
ولی او با ارائه ی البوم غزلک در سال 79 توجه همگان را به خود جلب کرد و می توان این البوم رایکی از بهترین البومهای بعد از انقلاب در موزیک پاپ کشور دانست.این البوم با فروش دومیلیون نسخه ای یکی از پر فروش ترین البوم های بعد از انقلاب لقب گرفت.وجود قطعه ی خورشید خانم در فروش فوق العاده ی این البوم نقش بسزایی داشت.شهروز باارائه ی البوم غزلک محبوبیت بسیار زیادی در میان مردم پیدا کرد.در ان زمان محبوبترین خواننده ی کشور بعد از شادمهر عقیلی بود .اهنگ طعنه از این البوم یکی از ماندگارترین اهنگهای بعد از انقلاب میباشد و از معدود کارهای او بود که در صدا سیما البته بعد ازحدود 3 سال مجوز پخش گرفت و از تلویزیون چندین بار پخش شد.غزلک،خورشیدخانم،طعنه،یادش بخیر و قسم موفق ترین کارهای این البوم بودند.
در این البوم شهروز برای اولین و اخرین بار از خواننده مهمان نیز استفاده کردو او کسی نبود جز زنده یاد ناصر عبدالهی که اهنگ گل یخ را دو صدایی اجرا کردند.
سعیدشهروز از همان ابتدا هم زیاد مورد تایید مسولان صدا وسیماقرار نمیگرفت .با توجه به درخواستهای فراوان مردم جایی در برنامه های سیما نداشت.
سال 80 او با ارائه البوم نقره داغ به مرز پختگی رسید.این البوم نیز با فروش خوبی روبرو شد.ولی به اندازه ی غزلک موفق نبود.در دو البوم غزلک و نقره داغ شادمهر عقیلی کار اهنگسازی را در کنار بهنام ابطحی و شهروز انجام داد.کی بود کی بود،اسمون رویا،نسترن،نقره داغ و دل و دشنه از بهترین های این البوم بودند.
در سال 81 البوم جون من و جون شما را به بازار ارئه داد.نسبت به البوم های دیگر اوضعیفتر بود.نبود شادمهر عقیلی در این البوم به شدت حس میشد .خواب و ستاره از کارهای خوب این البوم بودند.
در همین سال بود که به درخواست فراوان مردم سعید در برنامه پنجره در صدا وسیما حضور یافت ولی کسی نمی دانست که این اولین و اخرین حضور او در تلویزیون بود.
سال 82 او البوم گلابتون را ارائه کرد با توجه به تغییراتی که در اشعار داده شد فروش خیلی خوبی کرد ودومین البوم پرفروش سعید شهروز تا به الان هست. گلابتون ،وقتشه ، ابلیس و چوب حراج کارهای موفقی بودند.
بعد از ان در سال 83 البوم معبد رابه بازار فرستاد.که دارای فضای منفی بود این البوم نیز با استقبال خوبی روبرو شد وحدود ۳۵۰هزار نسخه فروخت.در سال ۸۳سعید در رقابت با فریدون والبوم غریبه اش بهترین خواننده سال شد.البوم معبد نیز دومین البوم سال شد.معبد،تیر خلاص ،باج و دلم گرفته از کارهای خوب این البوم بودند.
البوم پسرم در سال84 هفتمین البومی بوده که با خوانندگی او وارد بازار شد.با توجه به اتفاقاتی که افتاد نظیر زلزله بم و غیره زیاد مورد استقبال واقع نشد و با فروش ۱۵۰هزار نسخه ای روبرو شد .پسرم،گلم و راز از کارهای موفق این البوم بودند.هر چند که در سال 84 نیز عنوان دومین خواننده،اهنگساز و البوم سال را بعد از رضا صادقی از آن خود کرد.
به درخواست صدا سیما شهروز کلیپی برای اهنگ پسرم از همین البوم تهیه کرد که این اهنگ درد دل یک پدر با پسرش را نشان میداد اما این کلیپ فقط ۲-۳ بار پخش شد .
همچنین او موسیقی برای سریال نرگس ساخت که به عقیده خودش کاری نو درکارهای اوبود ولی این اهنگ هم مجوز پخش از تلویزیون را نگرفت.که دلخوری فراونی برای او به وجود اورد.
هر هفت البوم قبلی را بهنام ابطحی تنظیم کرده است که این در نوع خود یک رکورد است.در هفت البوم قبلی افشین سیاهپش و یغما گلرویی در کنار محمدرضا حبیبی بهترین و پرکارترین ترانه سراهای البوم های او بودند.

هشتمین البوم سعید شهروز بی خوابی نام دارد که پس از سه سال سکوت در سال ۱۳۸۷ وارد بازار شدسعید شهروز تا قبل از بی خوابی هر سال یک البوم روانه ی بازار می کرد اما عدم موفقیت پسرم باعث شد او تصمیم بگیرد تا تحول عظیمی در کار خود داشته باشد.در این البوم سعید شهروز برای اولین بار از اهنگسازی و تنظیم بهنام ابطحی استفاده نکرد و تیم کاری خود را به کلی تغییر داد. در این البوم از مطرح ترین اهنگساز داخلی بهروز صفاریان استفاده کرد.روزبه بمانی با ۵ترانه نقش پررنگی دراین البوم دارد که اشعار او برگ برنده ی این البوم می باشد.بی خوابی با فروشی حدود 500 هزار نسخه تا این لحظه توانسته ضعف پخش و تبلیغات بسیار ضعیف این البوم را جبران کند.خیلیها این البوم را بهترین اثر او در کنار غزلک ونقره داغ می دانند.بی خوابی در سال 87 بهترین البوم از نگاه کارشناسان و اهالی موسیقی انتخاب شد.حرفامو باورکن،تو باید جای من باشی ،تبعیدی،نفس،چندسال از امشب بگذره و ما عاشق هم بودیم بهترین و موفق ترین قطعات این البوم هستند.بی خوابی یکی از بهترین البوم های یک دهه اخیر موسیقی پاپ ایران است.

جدیدترین کار شهروز تک اهنگ از لج تو است که دی ماه 88 به صورت اتود و در حالی که تنظیم نهایی نشده بود لو رفته است و با استقبال خیلی خوبی رو برو شد.ملودی این قطعه از سعید شهروز است با ترانه ای از زهرا امیر سلیمانی.

او تاکنون ۸ البوم روانه بازار کرده است ،که از این حیث بعد از خشایار اعتمادی پر کار ترین خواننده ی مجاز داخلی در عرصه ی پاپ است.همچنین شهروز با بیش از 4میلیون نسخه فروش از مجموع البوم ها جزء سه خواننده پرفروش ایرانی در کنار شادمهر عقیلی و محمداصفهانی است. شهروز در کنار کارخوانندگی به کار اهنگسازی نیز مشغول است.سعیدشهروز با بیش از ۱۰ سال فعالیت همچنان یکی از محبوبترین هاست.ولی عجیب است که چرا همچنین خواننده ای تا الان فقط ۲ کنسرت در چهار شب آن هم در تهران داشته که اخرین آن سال ۸۲ بوده است.هر دو کنسرت شهروز در سال های 80 و 82 با استقبال بیش از چهار هزار نفری روبرو شدند.

سعید شهروز این روزها خود را برای کنسرتی بزرگ در تهران و احتمالا اسفندماه 88 اماده می کند.البوم جدید شهروز اوایل سال 89 منتشر خواهد شد.

تهیه و تنظیم: وبلاگ تبعیدی (tabeidi08.blogfa.com)

وبلاگ هواداران سعیدشهروز:

برای مشاهده محتوا ، لطفا وارد شوید یا ثبت نام کنید

سایت سعیدشهروز:

برای مشاهده محتوا ، لطفا وارد شوید یا ثبت نام کنید

[Hamid Hamid]

فريدون فروغي

او در سال ۱۳۲۹ تهران متولد می‌شود، پدر او - فتح الله - کارمند ادارهٔ دخانیات بود، در تنهایی خود به سرودن شعر و نواختن تارمی‌پرداخت. او از مالکان بزرگ روستای نراق ـ ما بین قم و كاشان] ـ به شمار می‌آمد. فریدون تنها پسر خانواده بود و سه خواهر به نامهای پروانه ، عفت و فروغ داشت که هم اکنون در قید حیات هستند.
او در سال ۱۳۳۵ و در شش سالگی ، تحصیل را آغاز کرد و عاقبت درسال ۱۳۴۷ مدرک دیپلم علوم طبیعی را گرفت و پس از آن دیگر تحصیل را رها کرد. وی موسیقی را بدون داشتن استاد و با توجه به علاقه‌ای که به موسیقی راک و مخصوصاً آثار ري چارلز داشت، با تمرین می‌آموخت.

[Hamid Hamid]

درسن ۱۶ سالگی، با همراه ساختن گروهی نوازنده با خود موسیقی را به صورت جدی شروع می‌کند و در مکان‌های مختلف به اجرای ترانه‌ها وآهنگ‌های غربی معروف در آن روزگار و به خصوص موسیقی بلوز می‌پردازد و تا سن ۱۸ سالگی فعالیت خود را به همین صورت ادامه می‌دهد. در این دوران است که پس از یک شکست عاشقانه، مدتی از موسیقی دست می‌کشد، اما پس از این مدت کوتاه کناره‌گیری، درسال ۱۳۴۸ صاحب كاباره كازاباي شيراز[] از فروغی و همراهانش برای اجرا در آن مکان دعوت می‌کند (در زمان سفر فروغی به شیراز و همکاری‌اش با کازابا، اوایل دههٔ پنجاه و هم‌زمان با انتشار موسیقی فیلم تنگنا مشخص شده‌است که به احتمال نزدیک به یقین صحیح نیست). در اواخر این دهه وی اواخر دهه چهل، او به خوانندهٔ بلندآوازهٔ کلوپ‌های شبانه تهران قدیم و ستارهٔ صحنهٔ کافه‌های معروفی چون ماركيز] و كاكوله بدل شد.
درسال ۱۳۵۰، خسرو هريتاش، کارگردان فیلم آدمك در تلاش برای پیدا کردن خواننده‌ای تازه نفس بود که فریدون فروغی، به او معرفی می‌گردد و با یک بار زمزمه‌ کردن ترانه‌ها، خسرو هریتاش متوجه می‌شود که شخصی را که به دنبالش بوده، یافته‌است. در نتیجه، دو ترانه به نام‌های «آدمک» و «پروانهٔ من» را با موسیقی تورج سعبان خاني و اشعار لعبت والا]، برای فیلم هریتاش اجرا می‌کند.
پس از اکران فیلم ، صفحه هاي 45 دور] این دو ترانه ، درصفحه‌فروشی‌های معروفی چون آل كوردويس] ، پاپ، ديسكو ، بتهوون و پارس عرضه می‌گردد. این دو ترانه گل می‌کند و بر سر زبان‌ها می‌افتد و فریدون فروغی به شهرت می‌رسد. گرچه در آن زمان به او خرده می‌گرفتند که صدای فرهاد را تقلید می‌کند، اما همین باعث شد تا دیگر زیر سایه نام خوانندهٔ محبوبش ري جارلز قرار نگیرد.
بعدازگذشت مدتی فرشيد رمزي] - کارگردان نمایش تلویزیونی شش و هشت - با فریدون فروغی قرارداد می‌بندد و فروغی درسال ۱۳۵۱ بعداز پنج سال مشابه‌خوانی آثار ری چارلز را کنار می‌گذارد. این همکاری باعث تولد آثاری چون زندون دل و غم تنهایی می‌گردد که اولی ، فروغی را تبدیل به هنرمندی صاحب سبک می‌کند. فتنه ي چكمه پوش ساختهٔ همايون بهادران دومین فیلم سینمایی بود که فروغی در سال ۱۳۵۱ برای تیتراژ آن ترانه‌ای را به همین نام اجرا کرد. درهمین سال توسط یکی ازدوستانش با گلی فتوره‌چی آشنا می‌شود و با او ازدواج می‌کند.
سال بعد تنگنا ساختهٔ امير نادري با ملودی‌های شورانگیز و تکان‌دهندهٔ منفردزاده، صدای فروغی را بر تیتراژ داشت. در همان سال - ۱۳۵۲ - چندین ترانه را اجرا می‌کند که شاخص‌ترین آنها نماز (یا نیاز به روایت ساواك!) است، با شعری از شهريار قنبري و موسیقی منفردزاده؛ ترانه‌ای که منجر به بازخواست هر سه نفر از طرف ساواک می‌گردد. او ترانهٔ هوای تازه را در همین سال در برنامه ي اجرا می‌کند و همچنین در همین سال است که به درخواست فرزان دلجو ترانه‌ای را برای فیلم ياران (با بازی و کارگردانی دلجو) اجرا می‌کند.
درسال ۱۳۵۳ ، فروغی به علت عدم تفاهم با همسرش از وی جدا می‌شود. در همین سال ترانهٔ همیشه غایب را با شعری از شهیار قنبری، موسیقی «ویلیام خنو» و تنظیم واروژان اجرا می‌کند (این ترانه، پیش‌تر با شعری از ویلیام خنو و با نام ماهی خسته اجرا شده بود). او که رفته رفته، به هنرمند باتجربه‌ای تبدیل می‌شد، اقدام به جمع‌آوری آثار خود می‌نماید و اولین آلبوم خود را با نام زندون دل به بازار عرضه می‌کند.
دومین آلبومش را با نام یاران درسال ۱۳۵۴ به بازار عرضه می‌کند و در همین سال به علت اجرای ترانهٔ سال قحطی از طرف رژيم پهلوي به مدت دو سال از فعالیت منع می‌شود.
درسال ۱۳۵۶ ، پس ازاعلام فضای باز سیاسی توسط رژیم، فروغی بعد از دو سال ممنوعیت کاری ، سومین آلبوم خود را با نام سال قحطی به بازار عرضه می‌کند. در بهمن ماه همین سال، پدرش در اثر بیماری ذات الريه از دنیا می‌رود.
درسال ۱۳۵۷، با وخیم شدن اوضاع سیاسی ایران، فروغی اعتراض خود را به اوضاع کشور با انتشار آلبوم بت شکن اعلام می‌دارد و در همین سال ترانه‌ای به نام روسپی را اجرا می‌کند که هرگز مجوز پخش نمی‌گیرد.
درسال ۱۳۵۸ ، بعدازانقلاب ، فروغی درایران می‌ماند و کنسرت اجرا می‌کند که ترانه‌های این کنسرت را در آلبوم فریدون فروغی در آغازی نو جای می‌دهد و دلیل نامگذاری آلبوم به این نام، وجود ترانه‌های ریتمیکی مانند حقه و شیاد است که در کارنامهٔ فروغی مانند آنها وجود نداشت.
بعداز انتشار این کاست، درسال ۱۳۵۹ ، فروغی ترانهٔ یار دبستانی را برای فیلم از فرياد تا ترور به کارگردانی منصور تهرانی اجرا می‌کند که در تیتراژ فیلم استفاده می‌شود. در حالی که هنوز هیچ منبع رسمی‌ای برای فعالیت فروغی اعلام نشده بود، به تهرانی خبر می‌دهند که باید صدای فروغی را از تیتراژ فیلم‌اش حذف کند. در نتیجه جمشيد جم خواندن این ترانه را به عهده می‌گیرد. این ترانه بسیار مطرح و معروف می‌شود و حتی امروزه به‌عنوان نمادی از مبارزه ارزشی خاطره‌انگیز دارد. در همین زمان است که زمزمه‌هایی در مورد ممنوعیت فعالیت فروغی شنیده می‌شود. او در همین سال ترانهٔ کوچهٔ شهر دلم را می‌خواند.
درسال ۱۳۶۰ چندترانهٔ خودرا همراه باچند ترانه از كوروش يغمايي درآلبومی با عنوان سُلٰ جای می‌دهد و طی سال‌های ۶۰ و ۶۱ ، آهنگ چهار قسمتی چرا نه؟ رامی‌سازد و اجرا می‌کند. در همین سالهاست که فعالیت نمودن او ممنوع می‌شود.
در سال ۱۳۶۵ سفر به دوبي] ، فروغی را تا پای پیوستن به هنرمندان دور از وطن پیش برد، اما پیشنهادهای تهیه‌کنندگان آن سوی آب او را به رفتن راضی نکرد.
در اسفندسال ۱۳۷۲ با سوسن معادلیان آشنا می‌شود و در خرداد ۱۳۷۳ باهم ازدواج می‌کنند. ازدواج ، موجب تحولی مثبت در او می‌شود و دوباره فعالیت خود را از سر می‌گیرد؛ شعر می‌گوید ، آهنگ می‌سازد و شروع به تدریس می‌نماید.
در اسفندماه سال ۱۳۷۷ موفق به برگزاری کنسرتی در تالار حافظ دانشگاه كيش می‌شود. پس از ۴ روز برگزاری کنسرت در کیش، به تهران می‌آید. علی‌رغم درخواست‌هایی که از شهرستان‌های دیگر برای برگزاری کنسرت ارسال می‌شود، با برگزاری آن در شهرستان‌های دیگر موافقت نمی‌شود و فروغی درتابستان ۷۸ و پائیز ۷۹ دوباره به کیش باز می‌گردد و به اجرای برنامه درهتل آناي] کیش می‌پردازد.
در فروردین سال ۱۳۷۹ به پیشنهاد حميدرضا آشتياني پور (کارگردان) و به امید اخذ مجوز، «می تراود مهتاب» را با شعری از نبما يوشيج برای فیلم دختري به نام تندر می‌خواند اما شرایط تغییری نمی‌کند. گرچه ترانهٔ فروغی در انتهای فیلم در جشنوارهٔ فجر پخش می‌شود. پیش از این هم كيومرث پور احمد نمی‌تواند مجوز حضور او را به‌عنوان بازیگر برای پروژه فیلم گل يخ (که داستان آن در باره زندگی یک خوانندهٔ محکوم به سکوت بود) بگیرد.
وی در روز جمعه، سیزدهم مهر ماه ۱۳۸۰ در منزلش در تهران پارس درگذشت. او را در روستای قرقرك اشتهارد کرج در کنار برکه‌ای کوچک، در سایهٔ کوهی بزرگ و در آرامشی که سالها انتظارش را می‌کشید به خاک سپردند. کیومرث پوراحمد در مورد مرگ او می‌گوید: «فریدون فروغی برای دومین بار می‌میرد. نخستین بار وقتی مرد که نتوانست بخواند و دومین بار وقتی مرد که می‌خواست بخواند. فریدون را فراموشی و خاموشی کشت».

[DJ POLESTAR]

سـلن کـوچکـتـرین عـــضو خانواده 16 نفریشان بود. وی و خانواده فقیرش در شهر کوچکی به نـام کـوئیـبـک واقـع درکـانادا زندگی میکردند. خانواده وی به رغم بی بضاعتی و تـنـگدستـی بـا یـکدیـگر بسیار یکدل و صمیمی بودند. پدر ســلن کلوبی در شهر داشت که در آن خود و خانواده اش به اجرای موسیقی و خوانندگی می پـرداخـتـنـد و اینگونه اهــالی محل را سرگرم میساختند

نام کامل: Celine Marie Claudette Dion
تاریخ تولد: 30 مارچ 1968.
محل تولد: کوئیبک کانادا.
شغل: خواننده.
قد: 170 سانتی متر.
وزن: 50 کیلو.
علت شهرت: اجرای ترانه Beauty And The Beast به همراه Paebo Byson در سال 1991.
پدر و مادر: نامشان در دسترس نیست. هر دو خواننده محلی بوده اند.
برادر و خواهر: سلن دارای 13 برادر و خواهر میباشد که سن همگی آنها بیشتر از وی میباشد.
نام شوهر:rene Angelil---شغل: مـدیـر بـرنـامه های
سلن دیون--- تاریخ ازدواج: 17 دسامبر 1994.
نام پسر: Rene Charles Angelil---4 ساله میباشد.
جوایز: وی چندین جایزه معتبر بعنوان هنرمند سال، ترانه سال، خواننده محـبـوب و پـرفـروش تـرین آلبوم را از سویgrammy - World Music Award - Felix - Juno-american Award دریافت داشته است.
شمار آلبومها و تـک آهـنـگهای بفروش رفته وی در سراسر جهان:200 میلیون.


ثروت وی: ثروت وی را 400 میلیون دلار برآورد میکنند.
آلبومها:
1-incognito(1987)
2-unison(1990)
3-celine Dion(1992)
4-the Color Of My Love(1993)
5-dion Chante Plamondon(1994)
6- D`eux=the French Album(1995)
7-falling Into You(1996)
8- Live A Paris(1997)
9-lets`s Talk About Love(1997)
10-there Are Special Times(1998)
11-au Coer Du State(1999)
12-all The Way...a Decade Of Song(1999)
13-collectors Series(2000)
14-a New Day Has Come(2002)
15- One Heart(2003)
16- 1 Fille & 4 Types(2003)
17-a New Day(concert)(2004)
18-miracle(2004)
بیوگرافی:
سـلن کـوچکـتـرین عـــضو خانواده 16 نفریشان بود. وی و خانواده فقیرش در شهر کوچکی به نـام کـوئیـبـک واقـع درکـانادا زندگی میکردند. خانواده وی به رغم بی بضاعتی و تـنـگدستـی بـا یـکدیـگر بسیار یکدل و صمیمی بودند. پدر ســلن کلوبی در شهر داشت که در آن خود و خانواده اش به اجرای موسیقی و خوانندگی می پـرداخـتـنـد و اینگونه اهــالی محل را سرگرم میساختند. سلین به کمک مادر و یـکی از بـرادرانش نــخستین ترانه خود را اجرا و ضبط کرد. ایـن تــرانـه Ce N`etail Qu`un Reve (تنـها یک رویا بود) نام داشت. هنگامیـکه Rene Angelil صدای زیبای سلن را شـنـید اشک از چشمانش جاری گشت و تصمیم گرفت که از وی یک سوپر استار جهانی خلق کند. او اولین ترانـه خود را در سال 1991بنامla Voiy Du Bon Dieu (صدای خدا ) عـرضه کـرد که در شهر خـود بسـیـار مـورد استقبال قـرار گــرفت. در سن 18 سالگی هنگامی که سلن مایکل جـکســـون را در تلویزیون مشاهده کرد به اجلیل گفت که مـیخواهد مانند مایکل گردد. وی در آن سال اقدام به تغییر شکل ظاهری خود کرد. موهای خود را کوتاه کرد، دندانهای جلو آمده خود را تراشید و در کلاسهای زبان انگلیسی ثبت نام کرد تا قادر باشد انگلیسی را به روانی فرانسه صحبت کند. نخستین آلبوم انگلیسی زبان وی بنام Unison در سال 1990 منتشر گردید که توجه جهانیان را به خود جلب ساخت. سپس با اجرای ترانه Beaty And The Beast در سال 1991 به شهرت دست یافت.
دیگر مطالب در رابطه با سلن دیون:
1-ترانه My Heart Will Go On وی پـرفـروشـترین ترانه ارکسترال بشمار می آید.
2- سـلن بمدت 2 سال از عرصه موسیقی بدور بود. یکی به عـلت آن که شوهرش مبتلا به سرطان گلو شده بود و بـایـد از وی مراقبت می کـرد و آنکه باید از فرزند تازه متولد گشته خود نیز پرستاری میکرد.
3- وی دارای عـطـر اخـتصاصی بنام خود می باشد کـه در سال 2003 پرفروش ترین عطر سال گردید.
4- وی هـمـچـنین چـنـد سـالــیست مجله ای را بنام خود منتشر میسازد.
5- سـلن دیـون صـاحب چندین رستوران در امریکا و کانادا میباشد.
6-وی دارای کلکسیونی از 100 ها جفت کفش میباشد.
7- وی مـوفـق بـه دریـافـت دیـپـلم مـتــوسط نگردید زیرا از دبیرستان ترک تحصیل کرد.
8- وی عاشق بازی گلف است.
9- وی موفق به کسب نشان افتخار از دولت کانادا گردیده است.

[DJ POLESTAR]

بیوگرافی Evanescence

اولين جرقه هاي تشکيل گروه از آشنايي پسري 14 ساله به اسم Ben Moody ودختري 13 ساله به اسم Amy Lee آغاز شد. گروه کار خودشو در کافه ها و محلهاي کوچک شروع کرد.
در آن زمان پدر Amy کمک کرد تا چند تا از ساخته هاي دخترش بصورت ترانه در بياد و استقبال خيلي خوبي هم از اين آهنگ ها شد واين سرآغاز محبوبيت و دلگرمي گروه شد.از خصوصيات اين آهنگها، که در پيشرفتشان سهم بسزايي داشت ،اين بود که بهيچ وجه تقليدي نبودند و نوعي نوآوري محسوب ميشد.
Evanescence با صدای رمزآلود و فوق العلاده Amy Lee و آهنگهاي غني و هارمونی خوبی که داشت خيلی زود طرفداران زيادی پيدا کرد و معروف شد و اولين البوم خود را با نام "Origin" منتشر کرد وبه نيويورک آمد تا بتونه کار خودشو در فضاي بازتر و امکانات تبليغاتي بيشتري ادامه بده.

John Lecompt بعنوان گيتاريست دوم Will Boyd بعنوان نوازنده گيتار Bass و Rockly Gray بعنوان درامر اعضاي جديد گروه بودند و کمک کردند که Amy و Ben به آرزوهاي خود و تصويري که از آينده گروه در ذهن خود داشتند، در واقعيت برسند.
گروه آلبوم بعدي خود را با نام "Fallen" در فوريه 2003 منتشر کردکه دو تا از آهنگهاي اين آلبوم بعنوان موسيقي متن فيلم "Dare Devil" انتخاب شد.
اخيرا Ben moody گروه را ترک کرده و شايعه شده علت آن متمرکز شدن بيش از حد تبليغات روي Amy Lee بوده بعنوان مثال بيشتر پوسترهاي گروه فقط روي صورت Amy تنظيم شده و بقيه اعضاء تقريبا در پشت زمينه و بصورت محو (Fade) ميباشند. ولی علت اصلی جدايی توافق نداشتن Ben و Amy در مورد آينده گروه چه از نظر هنری و چه از نظر نوشتن موسيقی بوده.
Amy Lee : Vocals
Ben Moody : Lead Guitar
John LeCompt : Guitar
Rocky Gray : Drums

[mohsen_gh1991]

گروه بروبکس

--------------

نقش در بروبکس : خواننده , ویدیوگرافی , سازنده موزیک
بیوگرافی:حمید در سال ۱۹۸۴(۱۳۶۲)متولد شد و در شمال شرق تهران (شهرک امید)و دوران کودکی خود را در انجا سپری کرد.وقتی که او دوران دبیرستان را سپری میکرد برادرش او را در زمینه ی ویدیو گرافی و کار های موزیکی تشویق میکرد و کار خود را با خشایار و کیوان دو تن از بستگانش که هم اکنون هم گروه هستند آغاز کرد و هنگام ورود به دانشگاه حمید و کیوان و خشایار گروه خود را بروبکس نامیدند و شروع به ساختن موزیک و ویدیوهایی با اسم بروبکس اغاز کردند. او در دانشگاه آزاد ساوه فارق التحصیل شد.در درجه ی لیسانس رشته ی مهندسی فلزگری.

کیوان

نقش در بروبکس:موزیک , آرایش(تنظیم) , سازنده موزیک , ویدیو ساز
بیوگرافی: کیوان در سال ۱۹۸۵(۱۳۶۳)متولد شد و در شمال تهران (فرمانیه)و دوران کودکی خود را در انجا سپری کرد. در دوران دبیرستان کار موزیک را با خشایار و کیوان شروع کرد و از دانشگاه تهران لیسانس کامپیوتر اخذ کرد. او در سال ۲۰۰۳ به تک نوازی با نام k1 را شروع کرد. در سال ۲۰۰۸ اهنگی با نام turn around که این برنامه با اوازه هایی از سارا نائینی (خواننده رپ)اجرا شد.

خشایار

نقش در بروبکس:موزیک , نویسنده ی موزیک , برنامه نویسی , اهنگساز , ویدیو گرافر
بیوگرافی:خشایار در سال ۱۹۸۴(۱۳۶۲)متولد شد و در شمال غربی تهران (شهرک غرب ) بزرگ شد. هنگامی که او دبیرستان خود را اغاز کرد همراه کیوان و حمید اغاز به فعالیتهای موسیقی کرد………..در سال ۲۰۰۸ در دانشگاه ازاد تهران موفق به اخذ مدرک لیسانس در رشته مهندسی عمران شد.

گروه موسیقی بروبکس را خشایار حمید و کیوان راه انداخته اند.انها در یک حضور نیمه رسمی شنوندگان فراوانی را بین مردم پیدا کرده اند.کمتر کسی را میشود پیدا کرد که اهل موسیقی باشد اما کارهای انها را نشنیده باشد.صرف نظر از ارزش گذاری اثار بروبکس حضور انکارناپذیرشان قابل تامل است.حضوری که خود معتقدند در مجرای قانون و عرف بوده است.این حضور باید چگونه هدایت شود و چگونه باید به تعاملی منطقی میان این نسل و سلیقه جامعه و سیاست های فرهنگی رسید؟در این گفت و گو در این باره سخن گفته ایم.این گفت و گو در یک شب نزدیک نوروز در تهران انجام شد.در شبهایی که هم ما و هم انها در گیرودار تدارک نوروز بودیم در دقیقه 90 .


اول از همه بگویید رئیس کیست؟

خشایار:در کل رئیس نداریم ولی همیشه من صحبت میکنم و میشود گفت سخنگوی روسا هستم.


این اسم بروبکس از کجا امد؟

خشایار:اسم بروبکس برگرفته از بروبچه هاست.یعنی دوستان.این را برداشتیم کمی تغییر دادیم و از برو بچه ها رسید به بروبچ و نهایتا هم شد بروبکس.


چطور همدیگر را پیدا کردید؟

خشایار:ما از اول پیدا شده بودیم!کیوان پسر عموی من و حمید پسرخاله من است.در واقع این دو نفر با هم هیچ ارتباط خانوادگی ندارند و من نقطه اتصالشان هستم.

اتفاقا جالب اینجاست که ترانه های شما درباره عشقهای مشروع است.یعنی معمولا قرار است بروید خواستگاری و با بابای طرف صحبت کنید...

بله کاملا.چون ما یک خودسانسوری در کارهایمان میکنیم.بازخوردش را هم دیدیم.از اقشار مختلف مردم با عقاید مختلف برخورد داشتیم که از کارمان راضی بودند.کلا میخواهیم طوری کار کنیم که روز اعصاب کسی نرویم!مثلا اگر دقت کرده باشید ما برای ان که قوانین را رعایت کنیم هیچ وقت از تصویر خانمها در کارهایمان استفاده نکرده ایم.


کدامتان دیوانه تر هستید؟

خشایار:از چه لحاظ(خنده)هرکداممان در یک شاخه ای دیوانه هستیم.


حالا دیوانگی های شما چی هست.از کیوان شروع کنیم....

کیوان:من نمیدانم فکر کنم بچه ها بهتر میتوانند بگوید.دیوانگی های من چی هست.

حمید:یکی از دیوانگی های کیوان این است که همه چیز را با لذت میبیند.هرچی شما بپرسید میگوید حال میدهد.یعنی اگر تصادف کند باز هم میگوید حال داد.


یک وقت کلیپ شما رئال است یک وقت انیمیشن است.میخواهید فرمهای مختلف را تجربه کنید تا به فرم مورد نظرتان برسید؟یا نه میخواهید در هر کاری یک کار جدید تجربه کرده باشید؟

خشایار:اتفاقا ما از قصد تغییرش دادیم.براساس فضای موزیک تغییر میدهیم.اینطور نیست که بگوییم ما فقط در یک فضای خاص کار می کنیم.اصلا این غلط است.

کیوان:ما معمولا می نشینیم و فکر میکنیم که کلیپ چطور باشد و به این شعر و موزیک چه نوع فضایی میاید.


سناریو ها کار کیست؟

کیوان:کار همه.


ایده اولیه را کی می دهد؟

هرموقع یک کسی.


مثلا یک دفعه ایده شتر از کجا می اید؟

خشایار:شتر ایده من بود.یکهو پیش می اید.

در بعضی کارهایتان وسطش یک نوع رپ خوانی داریداین یک نوع مسخره کردن رپ است یا به نوعی سوارشدن بر موج روز؟

خشایار:نمی شود صددرصد گفت نگاه مسخره به رپ دارد.اما ان نوع رپی که خوانده شده با رپهای دیگر فرق دارد.


فرقش در چیست؟

خشایار:در ادبش است.رعایت ادب و سنگینی و مثبت بودن شعرها و این که اصلا منفی نیست البته از دید ما.کاملا میشود گفت باز هم سعی کردیم قوانین را رعایت کنیم.اصلا رپ هم نیست.رپ ملودی دار است.

خشایار:البته در موج روز هم یک نو کردن هست.رویه ای که کار ما جلو میرود مثل رپهای دیگر نیست.

کیوان:اگر هم یک رپر خوب پیدا نمیکردیم اصلا نمی گذاشتیم.

......این کارهای ضعیف چیست که به اسم کلیپ نشان میدهند؟

حمید:مردم هم میشود گفت به نوعی تکرار را دوست دارند.موزیک های تکراری ارام و ....

خشایار:کسی دوست ندارد.فکر میکنم از روی ناچاری است.وقتی چیزی نیست...


فکر می کنید به کجا میرسید؟فکر میکنید بروبکس چند وقت دیگر میتواند باشد؟

خشایار:واقعا نمیدانم به کجا میرسیم.البته بد هم هست که ادم نداند به کجا میرسد در کل.اما به دنبال این هستیم که بروبکس بتواند فعالیتش را گسترش دهد و در زمینه های دیگری هم کار کند.


این زمینه های دیگر چی هست؟

خشایار:تولید آثار هنری چون فکر می‌کنم توانایی این را داریم که کارهایی‌ را هم برای بقیه تولید کنیم ،فکر می‌کنم اوج کار گروهی ما این خواهد بود که علاوه بر اینکه یک گروه موسیقی خوب داشته باشیم برای کشورمان ، بتوانیم تولیدات خوبی‌ هم داشته باشیم ، ما دوست داریم تحت قوانین کشورمان کار کنیم ما تمام تلاشمان این سال‌ها این بوده که این کا رو بکنیم .


از نظر شما ابتذال چیست ؟

خشایار:ابتذال بنا به قوانین و عرف هر کشور تعریف میشود.ولی موضوع این است که قوانین هر کشوری هرطور که تعریف شده باشد باید از ان پیروی کرد.یعنی من نمیتوانم بگویم چرا قوانین کشور ما اینطور است این قوانین تنظیم شده است.من وقتی شهروند این کشور هستم تحت هر شرایطی باید به قوانین کشورم احترام بگذارم و از ان پیروی کنم.بنا به قوانین کشور ما یک سری خط قرمزهایی وجود دارد که بعضی چیزا را غیر قانونی میکند و ما قبولشان داریم و سعی میکنیم اصلا انجامش ندهیم

[Hamid Hamid]

ابي
خب شايد بعضي دوستان اين مسائل و بدونن اما گفتنش خالي از لطف نيست.
ابي معروف به ابراهيم حامدي متولد 28 خرداد 1328 در فوزيه تهران هست.پدرش خياط بوده و كلآ خانواده ي متعصبي داشته و پدرش هم اصلآ دلش نمي خواسته كه پسرش خوانندهگي رو به عنوان حرفه ي خودش انتخاب كنه.ابي كاره خوندن رو از اونجايي آغاز ميكنه كه ابتدا واسه ي دوستانش و محل ميخونده.اما در دبيرستان خواننده ي گروه دبيرستانش بوده به اسم گروه"پسران آفتاب" و بعد از دبيرستان تصميم جدي واسه خوانندگي ميگيره و چند سالي هم به طوره كاملآ ناشناس ميخونده.البته كاراي كسايه ديگه مثل منوچهر سخايي رو...تا اينكه 1روز تو متل قو كه گروه بلك كتس(اون زمان شهرام و شهبال شب پره.فرهاد و حسن شماعي زاده(نوازنده ي ترومپت) عضو اون گروه بودن) اونجا دعوت بودن واسه اجراي برنامه و اتفاقي در حالي كه ابي داشته برنامه اي به اسم بابا از منوچهر سخايي رو ميخونده برادران شب پره از كاره اون خوششون مياد و خلاصه ابي به گربه هاي سياه ميپيونده.و كارش به صورت جدي شروع ميشه.
و چند وقي با گروه جاهاي مختلف كار ميكردن تا اينكه ابي و شهرام تصميم به جدا شدن از گروه ميگيرن و با همديگه كاري به اسم "چيلي پوم" كه اسپانيايي هست رو انجام ميدن و ديگه همه اينارو به اسم"شهرام و ابي" ميشناسن و يكي از بهترين گروههاي 2نفره در موسيقي ايران هستند(در كناره اندي و كوروس.كامران و هومن و...).
نكته ي قابل توجه اينكه در بلك كتس ابي آهنگهاي انگليسي ميخونده بدون اينكه معنا و مفهومش رو بدونه.1 نكته اينكه ابي به خوبي ميتونه درام بزنه و تسلط داره.
ابي قبل از انقلاب در چند فيلم خونده مثل ذبيح.كندو.بت شكن.بر فراز آسمان و 1فيلم از كاراي ايرج قادري خونده.
اولين كارش هم "عطش" بوده وبعد از اون "چرا چرا" به آهنگسازي ه محمد شمس كسي كه آهنگسازه ترانه ي به ياد ماندنيه "خليج" هم هست.
ابي معروف شدنه خودشو مديون "فريدون فرخزاد" و برنامه ي "ميخك نقره اي"(بزرگترين برنامه ي شو در اون زمان) چون چندين بار آهنگ ابي رو پخش ميكنه و مردم با چهره و صداي شخصي به اسم "ابي" آشنا ميشن.
و بعد ابي با "بابك بيات" و "ايرج جنتي عطايي" آشنا ميشه و كارهاي زيبايي مثل:"خورجين" "سايه" "خاتون" و طپش انجام ميدن.
قضيه ريش ابي:از اونجايي كه ابي هر سب برنامه داشته مجبور بوده كه هرشب اصلاح كنه و خب صورتش اذيت ميشده و تصميم ميگيره استراحت بده به پوست صورتش و 1 مدت ريش ميزاره و بعد ميبينه كه چون صورته لاغر و استخوني داره اين ريش خيلي بهش مياد و از سال 1354 اين مدل ريش ابي ميشه و به قوله خودش دلش واسه چرب تراش تنگ شده.
ابي بهترين آهنگ خودش رو "پوسته شير" ميدونه.
هنرپيشگي:ابي به اسراره شهرام شب پره در فيلم "بوي گندم" بازي ميكنه و اتفاقآ نقش 1معتاد رو خيلي خوب اجرا ميكنه اما خودش هيچ وقت لين كارو دوست نداشته و فيلم و كامل هيچ وقت نديده.
آخرين كارهاي ابي در ايران مربوط به ترانه هاي فيلم "بوي گندم" بوده به اسم "پيچك" و "خالي".
سال 57 هم از ايران خارج شده و اومده به لس آنجلس اما اصلآ قصد زندگي در خارج رو نداشته كه با شكل گيريه انقلاب ديگه مجبور به غربت نشيني ميشه.
ابي 4فرزند به نام هاي "سايه" "خاتون" و "عسل" داره كه اسم دختراشو از اسم ترانه هاش انتخاب كرده.1پسر هم از مهشيد همسر دومش داره به اسم"فرشيد".
ادامه دارد...