زندگینامه‌ی گروه‌ها و خوانندگان، از دیرباز تا امروز

[Hamed-Dehghani]

Dire Straits

Dire Straits was a British rock band, formed in 1977 by Mark Knopfler (guitar and vocals), his brother David Knopfler (guitar), John Illsley (bass), and Pick Withers (drums), and subsequently managed by Ed Bicknell.

احتمالاً داير استريتز (Dire Staits) از آنجمله گروههاي موسيقي است كه بسياري از دوستداران سبك بلوز به آن علاقه مندند و شايد خاطرات بسيار زيبائي از آثار زيباي اين گروه همچون “Brothers In Arms” و Money For Nothing” داشته باشند.

مارك نافلر، بنيانگزار اين گروه در 12 آگوست 1942 در گلاسكو اسكاتلند به دنيا آمد، پدرش كه از كمونيست هاي متعصب بود براي فراز ار دست فاشيتهاي آلماني به نيو كستل گريخت. آنزمان مارك تنها 9 سال داشت. اين هجرت اجباري در همان ايام كوچكي مايك باعث تغير نگرش اوبه زندگي شد.

در پانزده سالگي بهترين هديه زندگي اش را كه اولين گيتارش بود را به دست آورد و اين گيتار معجزه گر استعداد نهان موسيقيائي مارك را به يكباره به نمايش گذاشت. مارك به همراه برادرش نايك شبانه روز به تمرين گيتار ميپرداختند و چندي نگذشت كه اولين آلبوم او و برادرش به نام \"تابستان در راه من است\" “Summer’s Coming In My Way” ، از راديوي لندن پخش شد.

در آنهنگام مارك به عنوان نويسنده براي روزنامه بعدز ظهر يوركشاير “Yorkshire Evening Post” مشغول به كار بود،‌آشنائي اتفاقي مايك با جان ايسلي و آلن كلارك باعث شكل گيري گروه حرفه اي تري گشت كه چند سال بعد و در سال 1978 به نام داير استريتز “Dire Straits” به عرصه موسيقي وارد شد.

اولين آلبوم اين گروه به نام خود گروه “Dire Straits” نامگذاري شد و آهنگ “Sultans Of Swing” توانست به طرز بي سابقه اي ركورد فروش را به مدت 6 ماه بشكند.

آلبوم بعدي او \"ابلاغيه\" “Communique” نيز به ادامه اين پيشرفت كمك موثري كرد. تا اينكه در سال 1985 داير استريتز با ارائه شاهكارش يعني \"برادران در آغوش\" “Brothers In Arms” نه تنها با بيش از 34 ميليون نسخه ركورد فروش را شكست بلكه نام اين گروه را در تاريخ بلوز ثبت كرد.

مارك نافلر در طول فعاليت حرفه اي خود با بزرگاني همچون اريك كلاپتون و باب ديلان نيز همكاري هاي صميمانه اي داشته است.

اعضــــا :
Mark Knopfler
John Illsley
Alan Clark
Guy Fletcher

اعضـــا قبلی :

David Knopfler
Pick Withers
Hal Lindes
Terry Williams
Jack Sonni
Omar Hakim



Mark Knopfler

Mark Freuder Knopfler OBE (born August 12, 1949, Glasgow, Scotland) is a Scottish guitarist, singer, songwriter, and film score composer.

Mark Knopfler " همه کاره گروه Dire Straits.

Mark Knopfler با گروهش Dire Straits بی شک يکی از بهترين و ماندگارترينها در موسيقی راک هستش. با اون فضا سازیهای زيبا و نوشتن آهنگها و سولو ها، و اون نوازندگی منحصر به فردش! Mark Knopfler به عنوان وکال و ليد گيتار، David Knopfler ريتم گيتار، John Illsley گيتار باس، Pick Withers درامز، اعضای گروه رو تشکيل ميدن. ولی همگان داير استريتس رو با نام مارک نافلر ميشناسن.

مارک نافلر گیتاریست اسکاتلندی در 12 آ گوست سال 1949 بدنيا آمد. بیشترین معروفیت خودش رو به خاطر تاسیس گروه Dire Straits داره. هرچند که درحال حاضر از این گروه جدا شده و کارش رو به عنوان یه Solo Artist ادامه میده. مارک قبل از اینکه گروه Dire Straits رو تشکیل بده کارش رو به عنوان یک روزنامه نگار و معلم آغاز کرد. در سال 1978 و بعد از تشکیل گروه اولین آلبوم گروه با همون اسم Dire Straits به بازار مطرح شد. آلبومی که آهنگ Sultans of Swing رو درخود داشت و این آهنگ به تنهایی راه شهرت و معروفیت رو برای گروه باز کرد. در سال 1979 دومین آلبوم Dire Straits با نام Comunique به بازار اومد. که آلبوم بسيار زيبايی است بخصوص آهنگ Where Do You Thing You're GoIn . در فاصله این آلبوم تا سال 1985 چند کار دیگه از گروه انتشار پیدا کرد و از هرکدوم از این آلبومها هم چند تا Single Hit دراومد اما در سال 85 مارک نافلر و گروهش آلبوم Brothers in Arms رو به بازار دادن که واقعا يه شاهکاره! و تا الان بیش از 30 میلیون نسخه ازش به فروش رفته و جزو پرفروشترین آلبومهای تاریخ موسیقی راک به حساب میاد.مارک نافلر در طی این سالها در کارهای دیگه ای هم شرکت داشته که از جمله اون نوازندگی و تهیه کنندگی یکی از کارهای slow train comin) Bob Dylan) رو میشه نام برد.درکل مارک نافلر Side Project های خیلی زیادی داشته . از فیل لینات مرحوم گروه Thin Lizzy تا Tina Turner . با همه یه جوری همکاری داشته.در سال 88 نافلر و Dire Straits در کنسرتی به افتخار هفتادمین سال تولد نلسون ماندلا شرکت کردن.همینطور آلبوم Knewborth Concert در سال 90 عرضه شد و بالاخره در سال 91 آخرین آلبوم استودیویی گروه Dire Straits با مارک نافلر به اسم on every street انتشار پیدا کرد که اونم واقعا زيباست.
سال 1995 فعالیت تکی و Solo مارک نافلر به طور رسمی اعلام شد و دو آلبوم Golden Heart و Sailing to Philadelphia رو عرضه کرد که این دومی حدود 3.5 میلیون فروش داده. نافلر در طی این مدت برای چندین فیلم هم آهنگ سازی کرده و آخرین آلبوم خودش رو هم با اسم The Ragpickers Dream در سال 2002 عرضه کرده.



از نظر فرم نوازندگی به نظر من نافلر به عنوان گیتاریستی که به اون لقب Sultan of Swing رو هم دادن. گیتاریستیه با لهجه نوازندگی منحصر به فرد. وقتی کاری رو از مارک ميشنوی از همون لحظه اول مشخصه که کار نافلر ه. فرم نگارش سولوهاش ، و اینکه در گیتار زدن از پیک هم استفاده نمیکنه و با انگشتهاش گیتار الکتریک میزنه فرم خاصی به لهجه نوازندگیش داده که واقعا جالب و متفاوته. من که به شخصه خيلی کارهاشو دوست دارم. مارک نافلر قدیما بیشتر از گیتارهای Fender استفاده میکرد. Telecaster و Stratocaster که البته من بیشتر Strat دیده بودم دستش.اما توی چند تا کار جدیدی که تک و توک ازش دیدم بیشتر به Gibson Les Paul رو آورده.






در ضمن به مناسبت بيستمين سال انتشار آلبوم Brothers in Arms از گروه Dire Straits نسخه ويژه اى از اين آلبوم دوباره منتشر شده است.همچنين برنامه هاى مختلف و كنسرت هاى گوناگونى در بريتانيا و آمريكا براى مارك نافلر آهنگساز و خواننده اين گروه برگزار مى شود. مارك نافلر موسس اين گروه با استعداد عجيبش در آهنگسازى و نوازندگى گيتار رهبرى گروه را به عهده گرفت. در ضمن صداى رسا و سبك خواندنش او را خيلى زود به موزيسين منحصر به فردى تبديل كرد. نافلر در موازات كار و رهبرى داير استريتس، فعاليت هاى جداگانه خودش را هم دنبال مى كرد و در ساختن موسيقى متن چندين فيلم سينمايى نيز نقش داشت از جمله قطعاتى كه براى فيلم لوكال هيرو در دهه ۷۰ ساخت.

[Hamed-Dehghani]

گروه هاردکور SICK OF IT ALL
Sick of It All

Sick Of It All (SOIA) is a New York hardcore band formed by brothers Lou (vocals) and Pete Koller (guitar), Armand Majidi (drums) and Rich Capriano (bass) in 1984.

تمجیدی از پیشگامان موج موسیقی NYHC (نیویرک هاردکور)




دو موضوع مهم من را بر آن داشت تا گروه SICK OF IT ALL را مورد تمجید قرار دهم. یکی از دلایل آن عضویت درامر ایرانی تبار آن با نام «آرمان مجیدی» که در گروه فوق نقش نوازنده گی درام (DRUMS) را دارد. دیگری سبک موسیقیHardcore بود که دیدگاه عموم علاقمندان به سبک Metal را از نظر سبک موسیقی و هم متن آهنگ بیشتر بطرف ابعاد سیاسی و اجتماعی سوق داد. من بر این باورم که گروهSICK OF IT ALL بیش از سایر گروههای فعال در این سبک مورد علاقه طرفداران این موج موسیقی میباشد.



لازم است اهمیت بینش فلسفی و سیر تاریخی این سبک موسیقی و پایه نهادی آنرا که ریشه در Punk metal دارد را مختصرأ بررسی کنیم. سبک فوق در شهر نیویورک آغاز و رشد کرد. گروه های وابسته به این سبک دیدگاه اصلی آن را تغییر دادند و روح و روان سبک METAL را به دوران نخست آن که بسیار بی آلایش و بدون در نظر گرفتن عقاید سیاسی بود تغییر و آنچه که بصورت مبهم درآمده بود را به یک سبک ساده و آسان سوق دادند. در حقیقت گروه های Hardcore محتوای این موسیقی را به سرآغاز خلق سبک های راک سنگین (Heavy music) رهبری نموند.

در نخستین دوران این جنبش یعنی از سال 1981 موسیقی Metal مسیر خود را گم کرده بود و احتیاج داشت تا در سبک آن دگرگونی هایی بوجود آید زیرا برگزاری صحنه های پیچیده و پر خرج مثل آتش بازی ها و تصاویر ساختگی، علاقمندان به سبک Metal را از آن بیزار نموده بود و گروه فوق اقدام به دگرگونی این سبک نمود و همان امر باعث همبستگی و ازدیاد طرفدارانش شد.

با توجه به اینکه شهر نیویورک در رشد سبک Punk rock نقش مهمی داشت ولی زمان آن تا سال 1981 طول کشید. از آن زمان به بعد Hardcore و NYHC به روش بسیار ساده تری آنرا به جهان موسیقی عرضه نمود.

سبک فوق بروی یک نوع موسیقی PUNK که چندین سال قبل بوجود آمد تکیه کرد ولی همزمان بطرف Music Metal گرایش داشت که می توان آنرا به نامهای دیگری از قبیل Hardcore, Punk, Metalcore شناخت.



خصوصیات:

همانگونه که در بالا اشاره کردم سبک NYHC ترکیبی از چند سبک مختلف میباشد. اذعان داریم که در برهه ای از زمان فلسفه جدیدی در این سبک که تا حدودی ناشناخته و در غالب نامهایی مانند xXx, sXe, Straight edge بوجود آمدند، هر کدام فرهنگ و فلسفه مخصوصی را پیروی می کردند. عده ای منکر خدا و مذهب بوده و اساس و بنیان دین را افیون اجتماع دانسته و میدانند و برخی بر خلاف بینش مخرب موسیقی Punk rock که شعارشان این بود که می گفت: "سریع زندگی کن و جوان بمیر" نوعی زندگی سالم تر و مثبت تری را پیشنهاد می کردند و استفاده از مواد مخدر و قرص های آرامش بخش و کشیدن سیگار و تنباکو و مصارف مشروبات الکلی را پایه و اساس زندگی خود قرار نداده و فلسفه مخصوصی را ترویج کردند و بر این عقیده بوده و هستند که باید از آنچه که بدن انسان را به لهو و لعب وامیدارد و باعث مرگ زودرس می شود حذر کرده و پا را فراتر گزارده و میگویند حتی رابطۀ جنسی را باید تحت کنترل قرار داد و برعکس جنبش Punk عمل کرده و بسلامتی بدن و شاد زیستن پایبند بودند.



تجربه و تحلیل خصوصیات و سبک موزیک NYHC

سبک موسیقی یادشده ترکیبی از موزون ها و سنگینی موسیقیThrash Metal و صریح و سادگی Punk rock (بالغات و کلمات انتقادی و اجتماعی و سیاسیHip Hop البته قبل از گمراه شدن و خود فروشی این سبک!) میباشد .

روش و طرز خوانندگی در این سبک مایل به شیوۀ سخنوری رپ بوده و کمتر گرایش به خوانندگی معمولی و عادی راک دارد.

آنچه که جالب توجه است که ریتم این نوع موسیقی بطور غیر منتظره ای به سمت سبکFunk گرایش پیدا کرد.



تعدادی از گروههای شاخصی که پیروان این سبک بودند عبارتند از:

Cor-Mags, Beastie Boys, Agnostic Font, the Abused Ludichrist, Ultraviolence و همچنین گروه مورد نظر در این مقاله SICK OF IT ALL که توسط LOU و Pete koleer و یکی از هموطنان ایرانی تبارمان بنام «آرمان مجیدی» که مسئولیت ریتم گروه (DRUMS) را بعهده داشت اولین آلبوم خود را در سال 1989 میلادی به بازار عرضه کردند.

این گروه کماکان در استودیوی خود مشغول خلق موسیقی بوده و هستند و هیچگاه فلسفه زندگی و طرز رفتار خود را همانند دیگر موسیقی پردازان تغییر نداده و محصول خود را به سلیقه مردم به بازار عرضه نمی دارند. آنها موسیقی را ممر درآمد خود قرار نداده و در کنار کارهای عادی روزمره اقدام به تهیه و تولید موسیقی خود نموده که آن خود نیز باعث کمک مادیشان شده. در حال حاضر اعضا این گروه در استودیو خود به ساختن آثار جدیدی مشغولند و برای تکمیل آلبوم خود سوژه های جدیدی را جمع آوری می نمایند.

[Creeping Death]

سلام

لطفا بیوگرافی گروه abba را هم بذارید . با تشکر.

[Hamed-Dehghani]

Fleetwood Mac

Fleetwood Mac (formed in July 1967) are an influential and commercially successful Anglo-American band, who have had a high turnover of personnel (from its inception until the end of 1974, no incarnation of Fleetwood Mac lasted more than 18 months) and varied levels of success.

ریشه های Fleetwood Mac را می شود در موسیقی Blues دهۀ 60 انگلستان و گروهی همچون Blues Breakers جستجو کرد.موسسان گروه یعنی Mick Fleetwood و John McVie به عنوان درامر و نوازندۀ گیتار باس گروه Blues Breakers در کنار افرادی چون John Mayall,Peter Green,Eric Clapton به اجرای موسیقی پرداخته بودند.
در سال 1967 آندو به همراه Christine McVie و Peter Green اولین آلبوم گروه را تحت عنوان Fleetwood Mac بیرون دادند.پیتر گرین به عنوان لیدر،گیتاریست وسازندۀ بیشتر آهنگهای گروه نقش مهمی در این گروه داشت.از همان ابتدای کار،گروه با موفقیت هنری و تجاری مواجه شد.آهنگهای جاودانه ای همچونBlack Magic Woman (که بعد ها توسط کارلوس سانتانا اجرا شد)وGreen Manalishi(که بعد ها توسط Judas Priest اجرا شد) محصول کار گروه در سالهای 1967-1970 است.در سال 1970 پیتر گرین نغمۀ جدایی می زند.به این ترتیب گروه وارد معضل بزرگی می شود.چند وقتی از صدای کریستین مک وی و نوازندگی و صدای Jeremy Spencer استفاده کردند،ولی تاثیری نداشت.

در 1971 Bob Welsh به عنوان گیتاریست و خواننده به گروه ملحق شد.او توانست تا حدودی گروه را از معضل نجات دهد.ولی هرگز نتوانستند موفقیتهایی را که پیتر گرین برای آنها کسب کند را تکرار کنند.
بعد از کشمکشهایی که بین نوازنده های کمکی گروه و اعضای اصلی رخ می دهد، باب نیز در سال 1974 بعد از آهنگ Heroes Are Hard To Find از گروه جدا می شود.

اعضا :



Stevie Nicks
Mick Fleetwood
John McVie
Lindsey Buckingham



اعضا پیشین :



Christine McVie (1970-1998)
Peter Green (1967-1970)
Jeremy Spencer (1967-1971)
Bob Brunning (1967)
Danny Kirwan (1968-1972)
Bob Welch (1971-1974)
Bob Weston (1973)
Dave Walker (1973)
Billy Burnette (1987-1996)
Rick Vito (1987-1992)
Dave Mason (1994-1996)
Bekka Bramlett (1994-1996)





شکل دوم


قصه از جایی شروع شد که میک فلیت وود برای استخدام Van Nyles به عنوان مهندس صدا به کالیفرنیا سفر می کند.در خانۀ ون،Keith Olsen(که بعدها تهیه کنندۀ گروههای بزرگی همچونScorpions شد)،قطعۀ Frozen Love را از گروه آمریکایی Buckingham Nicks برای میک اجرا می کند.میک از آن قطعی خوشش می آید و با Lindsey Buckingham-یکی از اعضای گروه- آشنا می شود.از او می خواهد که به گروهش بپیوندد.لیندزی پیشنهاد او را با این شرط قبول می کند که شریک و دوست دخترش،یعنی Stevie Nicks هم همراه او باشد.به این ترتیب شکل جدید گروه شکل می گیرد.اولین آلبومشان پس از پیوستن لیندزی و استیوی را،به نام Fleetwood Mac در سال 1975به بازار عرضه کردند.این برای بار دوم بود که آلبومی به این نام می دادند.دلیلش هم می تواند تولد دوبارۀ گروه بعد از گذشت 8 سال باشد.این بار کار آنها با موفقیت مواجه شد و در سال 1977 آلبوم Rumours را تولید کردند که شامل دو ترانۀ زیبا ساختۀ استیوی نیکس به نامهای Dreams و Chain و یک ترانۀ پر قدرت از لیندزی باکینگهام به نام Go Your Own Way بود.بسیاری موفقیت گروه را به خاطر روابط عاشقانۀ بین لیندزی و استیوی می دانستند که به ترانه های آنها غنا می بخشید.

در 1979 به اصرار لیندزی آلبوم Tusk را عرضه کردند که کاری تجربی از دستۀ New Wave به حساب می آمد.همچنین در سالهای 1982و1987 دو آلبوم به نامهای Mirage وTango In The Night را ساختند.همچنین با اجرای کنسرتهای بزرگ در سراسر دنیا به شهرت جهانی رسیدند.میزان محبوبیت آنها در بین این سالها به اوج خود رسید و همگی را مدیون حضور لیندزی و استیوی بودند.آن دو دیگر به رومئو و جولیت موسیقی راک شهرت یافته بودند.آهنگهایشان بارها و بارها توسط گروههای ریز و درشت دیگری اجرا شدند و هنوز که هنوز است اجرا می شوند.

بعد از آلبوم Tango In The Night لیندزی از گروه جدا شد و به این ترتیب گروه در سرازیری ناکامی افتاد.البته چند آلبوم هم بیرون دادند که کارهای چشمگیری نبودند.

شبهای به یاد ماندنی

در سال 2003 در اقدامی باور نکردنی اعضای گروه بار دیگر جمع شدند و آلبوم قدرتمند دیگری تحت عنوان Say You Will بیرون دادند.بارها و بارها آهنگهایشان در جداول فروش به رتبه های بالا دست یافتند.از ترانه های این آلبوم می شود به Peace Keeper و Steal Your Heart Away اثر لیندزی باکینگهام و Say You Will کار استیوی نیکس اشاره کرد.در سال 2004 تورهایی درسراسردنیا برگزار کردند.بار دیگر لیندزی و استیوی نفس به نفس هم روی صحنه ترانه خواندند.



و اما

در سال 1987 عشق بزگ لیندزی و استیوی –مانند هر عشق بزرگ دیگر- آن دو را در خود غرق کرد.جدا شدند.هر کدام آشیانۀ کوچکی برای عشقشان پیدا کردند.یادشان رفت.اما چیزی که هرگز فراموش نشد جادوی نامرئی ای بود که در ترانه و موسیقی Fleetwood Mac متبلور شد.شکل دومی بود که هرگز از یادها نرفت.

[Hamed-Dehghani]

گری مور Gary Moore

Gary Moore (born Robert William Gary Moore, 4 April 1952, in Belfast, Northern Ireland) is a Northern Irish guitarist. In a career dating back to the 1960s he has played with bands/artists including Thin Lizzy, Colosseum II, Greg Lake and blues-rock band Skid Row as well as having a successful solo career. Among many cameo appearances over the years, he performed the lead guitar solo on "She's My Baby" from the album Traveling Wilburys Vol. 3.

گری مور

رابرت ویلیام گری مور متولد چهارم آوریل سال 1952 در بلفاست، از شهرهای شمالی ایرلند، نوازنده گیتار و خواننده موفق دهه شصت که با گروههایی چون Thin Lizzy ، Colosseum II و Skid Row همکاری داشته است.

او نوازندگی را از سن هشت سالگی با گیتار آکوستیک آغاز کرد، Peter Green چهره سرشناس سبک بلوز که همواره مور با تحسین از او یاد می کند، در زمره اشخاصی است که در پیشرفت زندگی هنری مور تاثیربسزایی داشته است. زمانی که Green از گروه Fleetwood Mac کناره گرفت و موسیقی حرفه ای را برای همیشه ترک کرد، گیتار معروف Gibson Les Paul 1959خود را به مور فروخت. این گیتار درضبط آهنگ هایی از آلبوم های Still Got the Blues، After Hours و Blues For Greeny به کار گرفته شد.

مور در اجراهای خود از گیتارهای متفاوتی استفاده کرده که از میان آنها می توان به گیتارهای Gibson Les Paul 1959 و Fender Stratocaster 1961 متعلق به Peter Green و Paul Junior Gibson Les 1950s اشاره کرد. او همچنین از گیتار های Charvel, Jackson و Heritage نیز استفاده نموده است.

گروه Skid Row آلبوم های متعددی به بازار عرضه کرده که از آن جمله می توان آلبوم Skid در سال 1970 و نیز 34 Hours در سال 1971 را نام برد، این گروه علی رغم تورهای متعددی که در اروپا و آمریکا برگزار نمود، به موفقیت تجاری دست نیافت، مور در سال 1972 این گروه را ترک کرد. پس از آن او در کنار درامری به نام Pearse Kelly و bassist ای به نام John Curtis " گروه گری مور" را تشکیل داد، مور در این گروه علاوه بر نوارندگی به خوانندگی نیز می پرداخت.

در سال 1973 مور مجددا به Lynott هم گروهی سابقش در Thin Lizzy برخورد، ازآن پس به کارهای استودیویی مشغول بود تا سال 1977 که به دعوت Thin Lizzy در یک تور دور آمریکا شرکت کرد.



سال 1978 سال بسیار پرکاری برای او بود، با افراد مختلفی همکاری کرد از جمله با Andrew Lloyd Webber در آلبوم Variations، با Rod Argent در آلبوم Moving Home و با Gary Boyle در Electric Glide. در همان سال مور دومین آلبوم انفرادی اش Back on the Stree را منتشر کرد. در اوایل دهه هشتاد او مجددا به همکاری با Greg Lake پرداخت، به علاوه در آلبوم Octopuss. که در سال 1983 توسط Cozy Powell به بازار عرضه شد، نیز شرکت داشت. در همین دهه بود که مور آلبوم های heavy metal اش را منتشر کرد. تنها اتفاق ناگواری که در زندگی مور در دهه هشتاد رخ داد، مرگ دوست گرانقدرش Lynott درسال 1986 بود، مور با تاثر فراوان آلبوم "Wild Frontier" را به او تقدیم کرد.

در دهه 90 مور خسته از فضای موسیقی متال و آلبوم های انفرادی اش، مجددا به سبک اصلی اش، بلوز بازگشت و آلبوم Still Got the Blues را منتشر کرد که پرفروش ترین آلبوم دوران هنری مور به شمار می رود و افرادی چون Albert Collins,، Albert King و George Harrison در آن حضور داشتند. از آن پس مور به سبک بلوزی که موفق به کشف مجدد آن شده بود ادامه داد و در سال 1992 آلبوم After Hours و متعاقب آن در سال 1993 آلبوم Blues Alive را، پیش از شکل گیری گروه BBM روانه بازار کرد.

در این گروه که دوامش بیش از یک آلبوم نبود، Jack Bruce در مقام bassist و Ginger Baker به عنوان درامر به فعالیت مشغول بودند و آلبوم Around the Next Dream که در سال 1994 منتشر شد، حاصل کار این گروه است. در سال 1995 او آلبوم Blues for Greeny را در ستایش Peter Green تنظیم کرد. او در اواخر دهه 90 با دو آلبوم Dark Days in Paradise در سال 1997 و A Different Beat در سال 1999 به نوعی به تست سبک های مختلف موسیقی پرداخته است.

audio file " Still Got The Blues" را با اجرای Gary Mooreبشنوید.

اولین آلبوم او در قرن 21، با عنوان Back to the Blues بازگشتی دگرباره به سبک بلوز است. گری مور آثار تالیفی بسیاری دارد که از آن میان می توان به آلبوم Best of the Blues در سال 2002 اشاره کرد. آلبوم The Very Best of Gary Moore او نیز نیمی متال و نیمی بلوز بود. در همین سال او به راک آلترناتیو پرداخت و ماحصل کارش در این عرصه انتشار آلبوم Scars در سال 2002 بود. در سال 2004 آلبوم nothing but the blues در سال 2006 نیز آلبوم Old New Ballads Blues را روانه بازار کرد.

گری مور نوازنده گیتار و آهنگساز برجسته ممکن است در آمریکا به اندازه کافی شناخته شده نباشد، اما در دیگر نقاط جهان، خصوصا اروپا چهره بسیار مشهور و محبوب سبک راک به شمار می رود.

en.wikipedia.org



.harmonytalk.com

[Hamed-Dehghani]

JOHN DOLMAYAN

John Dolmayan (Armenian: Ջոն Դոլմայան) (born July 15, 1973 in Lebanon) is a musician, best known as the drummer for the Armenian-American alternative metal band System of a Down.

بچه های گروه اورا تارزان صدا می زنند هر چند ظاهری به شدت متفاوت از این مخلوق داستانی دارد . جان دولمایان درامر گروه system of a down عاشق نوازندگی این ساز است وتا به امروز نوع ساز خود را تعویض نکرده است . اومتولد 1964 در لبنان است که در حال حاضر طرفداران بسیاری در جهان دارد (یکیش بنده).
در جنایت وحشیانه کشور ترکیه به ارمنستان (به امید روزی که دیگر ترکیه ای در نقشه کره زمین وجود نداشته باشد ) اجداد او به لبنان مهاجرت کردند . او در یک خانواده موزیسین به دنیا آمده ، پدرش نوازنده ساکسیفون بوده و مادرش خواننده اپرا . به اصرار جان در 15 سالگی خانواده اش برایش یک دستگاه درام می خرند. در آن زمان خانواده جان به لس آنجلس عزیمت کرده بودند و او می بایست در این شهر به دانشگاه موسیقی برود . ولی شهرخالتورها روی او تاثیر نگذاشت . از کلکسیون پدرش چیز های زیادی پیدا کرد ونواخت واز طریق دوستش لوییس با گروهی مانندthe who واز طریق پسر عمویش جان با گروه rush آشنا شد .
Zeplin ، stones و.....دیگرانی بودند که او کار های آنها را می نواخت و از هر کاری تجربه ای تازه کسب می کرد ، کارهای دشوار جز را میزد و تمرین می کرد . او با تمرین وممارست بیشتر ریتم را در این ساز آموخت تا جایی که پس از مدتی به خاطر اختصاص دادن اوقات بیش از حد به ساز ، از دانشگاه اخراج شد و از آن روز کار حرفه ای را آغار میکند . کمی سر خوده ومایوس می شود چون او بیست سالش بود و هنوز گروهی نداشت پس دوباره به کالج برگشت اما موثر واقع نشد ، اگر چه آنجا در کلاس با یک نوازنده باس آشنا شد که در موسیقی جز می نواخت ، اما برای او ثمری نداشت . او از آن گروه به گروهی دیگر می رفت تا به گروهی برسد که بتواند توانایی های خود را به همه نشان دهد .
سر انجام با گروهی آشنا میشود که همه آن گروه هم فکر و هم سلیقه جان بودند . همه آنها می خواستند کاری در خور خودشان داشته باشند .





جان درامری توانا وتمیز است ؛ منظور از تمیز این است که درحال سرعتی کار کردن همه ضربات را اصولی می نوازد ؛ درامر های سبک بلک خیلی خوف و سریع می زنند ولی ضرباتشان اصولی نیست. البته در سبک بلک هم درامرهای تمیزی هستند که بعداً بدانها اشاره میکنیم.
جان دولمایان بسیار انسان سنگین و متینی است و زیبایی چهره و خوش تیپ بودنش بر محبوبیت او افزوده ؛ ایده های بکری در سر دارد وگروه به داشتن او افتخار میکند .
جان دولمایان ، ایگور کاوالرا و لارس از اسطوره های درام برای من هستند .
این هم پایان بیوگرافی سیستم ؛ امید وارم با خواندن آن متوجه شده باشید که این چهار نفریک اسم را به خاطر می آورند . اسمی با معنا ومبارز با تمام پستی های زندگی وسیاست .
SYSTEM OF A DOWN

[Hamed-Dehghani]

DARON MALAKIAN

Daron Vartan Malakian (Armenian: Տարոն Վարդանի Մալաքյան) (born 18 July 1975 in Hollywood, California, USA) is the lead guitarist in the Armenian-American band System of a Down. Malakian has written most of the band's music, and, more recently, has taken on a large share of the vocal work for the band as well.

این چهره که سعادت دیدار رخسارش به شما دست داده است جناب دارون ملکیان است. اونیز مانند تمامی اعضای گروه ارمنی است و پدر بزرگش مانند هزاران ارمنی که توسط دولت بی فرهنگ ترکیه مورد هجوم قرار گرفتند به کشور های دیگر هجرت کرد وبه آمریکا رفت.تا اینکه در سال 1975 در 18 جولای پسری در شهر هالیوود به دنیا می آید که بعدها با صدای سازش چشم همگان را خیره می کند .دردبیرستان آلکس پلیبوس در هالیوود سه دوست بسیار شفیق وجود داشتند که دست روزگار بعد ها هم این سه را به هم میرسانند : دارون ، سرژ و شاوو .ولی به خاطر اختلاف سنی شان در یک کلاس نیستند . به گفته خود دارون "آن وقتها من در کلاس چهارم بودم سرژ در کلاس دوازدهم وشاوو در کلاس پنجم بود
وقتی دارون به 11 سالگی رسید خانواده اش به سول گلندال عازم شدند و او وارد مدرسه میون روزولت شد و از آنجا به دبیرستان گلندال رفت
اولین نمایش دارون برمی گردد به 16 سالگی اشدر آن زمان او در یک گروه هارد راک خواننده لید بود به قول خودش "این گروه مضحک برای اولین بار در یک کلوب در لوس آنجلس به نام کافه راک شبانه به اجرای برنامه پرداخت .من در آن روز والدین بسیاری از اعضای گروه را رنجاندم ، چون با آن حرکات دیوانه وارم روی صحنه چنان طوفانی به پا کردم که مایه شرمساری همه شدم
بهتر است بدانید که این گیتاریست ماهر اصلا گیتار را به طور علمی یاد نگرفته وبه قول خودش فرمولی برای کار نداشتم هیچ تمرین آموزش داده شده ای در کار نبود، فقط تمرین میکردم". جالب آنکه این نوازنده در دوران بچگی اش عاشق درام بوده و وقتی والدینش یک دستگاه درام می خرند آنقدر سر و صدا میکند که خانواده اش آنرا از او میگیرند وچون درام ولومی برای کم و زیاد کردن صدا ندارد به فکر خریدن گیتار می کند



من مثل بقیه نمی گویم که او بعد از چاک کبیر دومین گیتاریست برتر است ولی کار اورا همه بزرگان موسیقی تحسین می گویند و هر صدایی که بخواهد از سازش بیرون می آورد وهیچ قطعه ای نیست که نتواند بنوازد
گروههای محبوبش بیتلز و اسلیر است در اجرا های زنده گروه قطعه "خداحافظ آسمان آبی" رااجرا میکند که کاری از دایناسور های موسیقی راک یعنی گروه پینک فلوید است . خانه ای در لس انجلس دارد که به یک کاخ شبیه است ودو مدل ماشین دارد یکی مدل کلاسیک ویکی مدل مدرن شورولت کوروت که بیشتر بامدل مدرن بیرون می رود. او قبل از تشکیل گروه برای چند گروه ساز میزد که هیچ کدام او را ارضاع نمی کردتااینکه در آن استودیوی ضبط کار سرژ دوست قدیمی اش را می بیند وبقیه داستان که قبلا برایتان گفتم. بسیاری از کارهای گروه ساخته این اعجوبه است . واما پدرش جناب وارتان ملکیان تهیه کننده گروه است که در ساختن آلبوم
mezmerize
نقش بسزایی داشته آلبومی که به رهبری دارون پسرش تهیه شده.خود دارون از اینکه انگشتنمای مردم شده خوشحال نیست وهدف او فقط تهیه یک کار خوب وقابل قبول بود.به هر حال او نیز مانند تمام اعضای گروه کینه ای از دولت ترکیه به دل دارد.وعمویش نیز در عراق مورد هجوم قرار گرفته به همیم دلیل در بسیاری از شعر هایی که خودش می گوید اعتراض خود را نسبت به استعمار بیان می کند . آنها الان در حال بیرون دادن پارت دوم آلبوم امسالشان هستند که وقتی منتشر شد به آن نیز می پر دازیم
نفر بعدی که مختصری در مورد زنگی اش بحث می کنیم جناب شاوو اوداجیان است
بیوگرافی را حالشو ببرید

[Hamed-Dehghani]

Serj Tankian


Serj Tankian (Armenian: Սերժ Թանգյան) (born August 21, 1967 in Beirut, Lebanon) is a Lebanese[citation needed] -American-Armenian musician and songwriter of Armenian descent.


اين چهره که مي بينيد جناب آقاي سرژ تانکيان است. قيافه اي متفاوت با يک خواننده سبک متال جالب است بدانيد خانواده اين ارمني در فاجعه اي که درسال95 توسط دولت ترکيه يعني حمله به ارمنستان صورت گرفته از کشور ارمنستان مهاجرت مي کنند وبه لبنان مي آيند تا اينکه در سال 68 اين پسر با مزه بدنيا مي آيد تا صدايش سنگهايي که گنجها پشت آن پنهان شده را متلاشي کند. او تا قبل از پيوستن به سيستم اف اِ داون براي فيلمهاي کوتاه موسيقي مي ساخت و در گروههاي محلي نوازنده درام بود. در نيمه سال 93 در يک استوديوي ضبط در کاليفرنيا دوست دوران دبيرستان خود يعني دارون ملکيان را ميبيند و اين دو که براي ضبط يک دمو به آنجا رفته بودند پس از يک سري صحبتهاي اوليه درباره علاقه به موسيقي وداشتن يک گروه اختصاصي ، قرار ميگذارند تا پايه هاي اين کار را بنا کنند. دارون مي گفت مي خواهد چيزي از خودش داشته باشد که وقتي به آن گوش مي دهد احساس کند چيزي براي دنياي موسيقي خلق کرده است .با وجود اينکه چند سال از سرژ کوچکتر است اما ايده هاي بزرگي دارد . براي اين دو گروه داشتن مطرح نبود بلکه مي خواستند کاري متفاوت عرضه کنند . ودارون به سرژ اين تضمين را مي دهد که اين کار را انجام دهد
تا اينکه در اواخر سال 93 گروهي تشکيل شد به نام
soil
گروهي متشکل از سرژ، دارون و دو نوازنده ناشناس ديگر که ترجيح مي دادند بدون ذکر نام در گروه فعاليت داشته باشند اين گروه خيلي کوچک بود واصلا ً نميتوانست آن ايده هاي بکر اين دو را عملي کند . تا اينکه شاوو اوداجيان به گروه پيوست. شاوو آن قدر پرکار بود که يک دفعه سرژ ودارون ديدند افسار گروه دست اوست . اين همه کاره بودن شاوو به شيوه مديريت او بر مي گردد که رفته رفته همه اعضا او را به عنوان تنظيم کننده کارها وبرنامه هاي خود پذيرفتند . تا اين جاي کار شاوو هيچ وقت در گروه نوازندگي نمي کرد ؛ اما پس از گذشت يک سال که نوازنده گيتار باس ، گروه را ترک مي کند تا جاي او را شاوو پر کند





معلوم نيست چرا تا حالا صداش در نيومده که بيس را به اين محشري مي نوازد (قابل توجه بعضي ها)چرا؟
بگذريم .سال 95 را مي توان زمان فعاليت جدي گروه خواند و دارون ترانه اي مي سازد به اين عنوان
victimes if a down
ساير اعضا اين شعر را مي خوانند وچنان تحت تاثير قرار مي گيرند که خيلي سريع نا م گروه را به اين شعر تغيير مي دهند اما بعد سرژ پيشنهاد مي کند که به جاي آن از کلمه قوي تري استفاده کنند وآن
system of a down
بود . وبقيه گروه از اين خلاقيت سرژ شگفت زده مي شوند . دراواسط سال 95 جان دولمايان نيز به عنوان درامر به گروه مي پيوندد او هم با ايده هايش دهان همه را باز مي گذارد . از جان دولمايان اين استاد بعداً مفصل صحبت ميکنيم
از خود سرژ بگم که اين فارق التحصيل دانشگاه هنر علاوه بر خوانندگي در سيستم مديريت کمپاني تهيه وپخش آثار موسيقي خود را با عنوان
serjicsl strike records
برعهده دارد والبته يک شاعر توانا نيز هست . باغهاي معرکه نام مجموعه شعر اوست که بلافاصله بعد از چاپ با فروش فوق الاده اي روبرو ميشود
از علايق او ميتوان به فلافل اشره کرد که به گفته دارون جوري درست ميکند که انسان را مست مي کند. به هر حال در لبنان بزرگ شده و از او بعيد نيست
کيبورد گيتار (چه ازنوع دستراکشن وچه ازنوع ليد ويا بيس)ودرام را با مهارت مينوازد است يعني هرسازي که مربوط به سبک راک شود را بلد است
البته خدا آقاي مايکل کيمن را بيامرزد استاد کيبورد همه نوازنده ها ويکي از ستاره هاي موسيقي قرن بيستم بود
بقيه اعضاي گروه را بعداً به زندگيشان مي پردازيم
بريد بيوگرافي رو حال کنيد



m-unforgiven.persianblog.com

[alireza_monfared]

سلام

لطفا بیوگرافی گروه abba را هم بذارید . با تشکر.

سلام
راستش حامد جان اون قدر اينجا فعاليت هاي مفيد داشتن ....كه ما اصلا رومون نميشه بيايم تو اما چون از اين گروه اسطوره اي موسيقي هنوز بيوگرافي نداريم.....و بنا به درخواست شما يه بيوگرافي كوچولو ازشون ميذارم!اميدوارم نقايصش رو به بزرگي خودتون ببخشين:
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------
ABBA

اين گروه موسيقي،موفق ترين گروه مختلط در تاريخ موسيقي بوده.همچنين ABBA بالاتر از گروه هايي مثل Ace Of Base و Aqua و A*Teens موفقترين گروه منطقه اسكانديناوي هم هست.ABBA در عين بزرگي،چيزي بيش از يك گروه خانوادگي نبود....مجموعه اي از دو زن و شوهر!.اولين بار در يك سفر تفريحي به قبرس در سال 1970،اين دو زوج جوان متوجه ميشن كه ميتونن در كنار هم بسيار موفق باشن!دوسال بعد......موفقيت هاي زنجيروار ABBA با آهنگ She's My Kind Of Girl كه فقط آقايون گروه خوندن(!!)آغاز ميشه.اما در ادامه كار گروه بيشتر آهنگ ها ساخته آقايون و با صداي خانوم ها هست!اما پايان تلخ اين گروه هم ....اما پايان تلخ اين گروه.....ABBA همون طور كه بر روي روابط خانوادگي بنا نهاده شد....بر همين پايه هم نابود شد......جرقه هاي اوليه جدايي گروه با طلاق Agnetha و Bijorn (خانم بلوند و آقاي بدون ريش در عكس!!) زده شد......هر چند كه در اون سال بنا به اصرار زوج ديگر ،اين دو حاضر شدن علي رغم جدايي از هم ،همچنان در گروه باشند......اما در سال 81 زوج ديگر Frida و Benny هم از هم جدا شدن....تا ABBA عملا از سال 1982 و درحالي كه قرار بود آلبوم جديدي به بازار بده......به يكباره نابود بشه(جالبه اون آلبوم تقريبا به طور كامل ضبط شده بود و هنوز هم Release نشده!!)در حال حاضر Benny Anderson (آقاي ريشو توي عكس!!)نماينده حقوقي گروهه و كارهايي مثل ارائه آلبوم هاي Greatest Hits از گروه يا دادن اجازه استفاده از آهنگ هاي گروه منوط به موافقت او هست!!(كه در اين زمينه ABBA با استفاده كنندگان غير قانوني از آهنگ هاش به شدت برخورد كرده!!)......به هرحال به نظر ميرسه ما براي هميشه از موسيقي ABBA محروم شده باشيم.هرچند كه گروه هرگز رسما خداحافظي نكرد.....وهمين اميد پيوستن دوباره گروه رو در دل عاشقان ABBA زنده نگه داشته.....اتفاقي كه بسيار بعيد به نظر ميرسه!

نكات خواندني:

1)اين گروه در طول فعاليت خودش از سال 1969 تا 1982 فروشي بيش از 370 ميليون نسخه داشته!ركه در بدترين حالت اونا رو در رده ششم فروش بين تمام خوانندگان تاريخ موسيقي قرار ميده!

2) بعد از جداييشون فقط دوبار 4 نفري در يك جا جمع شدن و هرگز تحت نام ABBA كاري ارائه نكردن.حتي در سال 2000 پيشنهادي به ارزش يك ميليارد دلار(!!) رو براي اجراي مجموعه اي از 100 كنسرت در جاهاي مختلف حهان رو رد كردند.

3) در حال حاضر در استكهلم پايتخت سوئد به پاس بزرگداشت اين گروه افسانه اي كار ساخت موزه اي به نام ABBA museum آغاز شده و پيش بيني ميشه موزه در سال 2008 اماده بهره برداري باشه.

4)در كنسرت گروه ذر سال 1977 در Royal Albert Hall لندن...براي 12000 صندلي سالن ،3.5 ميليون تقاضا وجود داشت جمعيتي كه ميتونست 580 بار سالن رو پر كنه!!و در نوع خودش يك ركورد هست.

5) پربيننده ترين برنامه تلويزيوني در تاريخ استراليا هم جالبه بدونيد،برنامه اي با نام The Best of ABBA بوده در سال 1976 كه به تحليل آخرين اجراي گروه در استراليا پرداخته بود.....54 درصد جمعيت استراليا مطابق آمار اين برنامه رو در ساعت 6 ونيم بعدازظهر از تلويزيون ديدن!!

6) آلبوم Gold - Greatest Hits مربوط به سال 1992با فروشي بالاي 25 ميليون نسخه پرفروش ترين آلبوم گروهه و به نظر ميرسه ABBA از اين حيث منحصر به فرد باشه....كه از معدود گروه هايي هست كه پرفروش ترين آلبوم اون ها بعد از مرگ گروه منتشر شد!!والبته اين نشان دهنده محبوبيت و نفوذ ABBA در نسل هاي بعد از خودش هم هست.

منابع:

برای مشاهده محتوا ، لطفا وارد شوید یا ثبت نام کنید

اين هم تحليل بنده حقير از موسيقي گروه:
خب فكر كنم معرفي كافي باشه.........اگه كارهاي ABBA رو قبلا نشنيدين پيشنهاد ميكنم حتما با دقت گوش كنين......ميزان خلاقيت و نوآوري اون ها در زماني كه موسيقي پاپ به مفهوم مدرن امروزي اصلا رايج نبود.....وتنها تعريف جامعه از پاپ ، پاپ سنتي Frank Sinatra و امثال او بود...يا پاپ آميخته با راك Beatles ......واقعا آدم رو متعجب ميكنه .......و صد افسوس كه اين موسيقي فوق العاده كه الان سي ساله در بين نسل هاي مختلف محبوبه و به حياتش ادامه ميده....فقط به يك دوره ده ساله محدو دشد.
------------------------------------------

ABBA discography
1)Studio albums:
Ring Ring - March 26, 1973
Waterloo - March 4, 1974 - UK #28; U.S. #145
ABBA - April 21, 1975 - UK #13; U.S. #174
Arrival - October 11, 1976 - UK #1; U.S. #20
The Album - December 12, 1977 - UK #1; U.S. #14
Voulez-Vous - April 23, 1979 - UK #1; U.S. #19
Super Trouper - November 3, 1980 - UK #1; U.S. #17
The Visitors - November 30, 1981 - UK #1; U.S. #29

2)Live albums:
ABBA Live - August 18, 1986

3)Compilations:
Greatest Hits - November 17, 1975 - UK #1; U.S. #48
Greatest Hits Vol. 2 - October 29, 1979 - UK #1; U.S. #46
Gracias Por La Música - June 23, 1980
The Singles: The First Ten Years - November 8, 1982 - UK #1; U.S. #62
ABBA Gold: Greatest Hits - September 21, 1992 - UK #1; U.S. #63
More ABBA Gold: More ABBA Hits - October 29, 1993 - UK #13
ABBA Oro: Grandes Exitos - November 25, 1999
The Best of ABBA (The Millennium Collection) - September 26, 2000
The Definitive Collection - November 2, 2001 - UK #17; U.S. #186
Number Ones - November 20, 2006 - UK #15

4)Box sets:
Thank You For The Music - October 31, 1994 -
The Complete Studio Recordings - November 7, 2005

5)Additional compilations:
The Best of ABBA
The Magic of ABBA
A Wie ABBA (German release)
I Love ABBA
Thank You for the Music (UK release)
Absolute ABBA
Love Stories
25 Jaar Na Waterloo
25 Jaar Na Waterloo - Deel 2

[Creeping Death]

دستت درد نکنه . بسیار جالب بود . مهمترین نکته برام دلیل فروپاشی گروه بود که توی این مقاله ذکر شده بود . واقعا دستت درد نکنه. من اصلا نمی دونستم که این ها باهم زن و شوهر بودن . در ضمن اگه میشه نام تمام آلبوم هاش را هم بذار .

با تشکر ...