Printable View
◄مرحومـــــان و از دست رفتــگان جهان موسیقی►
The Departed
گفتم یه تاپیکی باشه برای کسانی به تازگی از بین ما رفته اند یا خیلی وقت پیش فوت شده اند و در دنیای موسیقی نقشی داشتند یادی شود...
هم یادی از گذشته گان میشود و هم اطلاع رسانی برای کسانی که به تازگی فوت شده اند...
دوستان لطف کنند فقـــط به معرفی اجمالی از هنرمند از دست رفته و علت مرگ یا مصاحبه های پیرامونی بپردازند و از زدن پستهایی مانند: " خدا بیامرزتش"." روحش شاد". "حیف" و ....خودداری کنند.....
<<با تشگر>>
کلمونس، ساکسیفونیست اسپرینگستون، درگذشت...
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
کلارنس کلمونس، ساکسیفونیست گروه ای استریت بروس اسپرینگستین در ۶۹ سالگی درگذشت.
کلمونس هفته پیش، پس از حمله قلبی در خانه اش در سینگر آیلند در ایالت فلوریدای آمریکا، به بیمارستان منتقل شده بود.
تکنوازی های او که به دلیل جثه بزرگش به "مرد گنده" معروف بود، در توفیق آهنگ های محبوب اسپرینگستین از جمله "زاده شده برای دویدن" (Born to Run) و "سرزمین جنگلی" (Jungleland) مؤثر بود.
اسپرینگستین در وب سایتش نوشته که غم از دست دادن کلمونس "بی حساب" است و او و سایر اعضای گروهش "افتخار داشته اند که حدود چهل سال در کنار او بایستند."
در این نوشته آمده است: "کلمونس زندگی فوق العاده ای داشت. او در دل خودش عشق به مردم را داشت؛ عشقی که سبب می شد مردم هم به او عشق بورزند."
"او عاشق ساکسیفون بود، هواداران ما را دوست داشت و هر شب که پا بر صحنه می گذاشت، هر چه را داشت ارائه می کرد."
برایان آدامز، خواننده راک کانادایی نیز تأثر خود را در توییتر خود ابراز کرده است و کلمونس را "یکی از بزرگ ترین ساکسیفونیست های راک" خوانده است.
از هنگامی که خبر مرگ کلمونس منتشر شده، هوادارانش بیرون استون پونی، کلوب راک افسانه ای و همان جایی که کلمونس، اسپرینگستین و سایر اعضای گروه ای استریت کار خود را آغاز کردند، به یادبود او هدیه و یادگاری و نوشته به جا می گذارند.
کلمونس در سال های اخیر، به خصوص پس از جراحی ستون فقراتش در ژانویه سال ۲۰۱۰، وضعیت جسمانی چندان خوبی نداشت.
با این حال، او در مسابقه سوپر باول سال ۲۰۰۹، در پی دوبار جراحی زانو، از روی ویلچر برخاست و همراه با بروس اسپرینگستین نواخت.
او همچنین در ماه مه امسال، در آخرین قسمت برنامه تلویزیونی "امریکن آیدل" در کنار لیدی گاگا ساکسیفون نواخت.
هدیه غیرمنتظره
کلمونس در نورفوک ایالت فلوریدا به دنیا آمد و نواختن ساکسیفون را از ۹ سالگی، پس از اینکه پدرش به عنوان هدیه کریسمس به او یک ساکسیفون داد، آغاز کرد.
کلمونس در برنامه رونمایی از کتاب زندگینامه اش در سال ۲۰۰۹
کلمونس در سال ۱۹۸۹ در گفت و گو با خبرگزاری اسوشیتدپرس گفت: "من دلم می خواست برای کریسمس، قطار برقی هدیه بگیرم ولی پدرم به من ساکسیفون هدیه داد. از خوشحالی بالا پریدم."
او در پی حادثه تصادف با ماشین، ناگزیر شد رویای فوتبالیست شدن را کنار بگذارد و به موسیقی روی آورد.
کلمونس در سال ۱۹۷۱ با اسپرینگستین که در آن زمان یک خواننده و ترانه سرا از اهالی نیوجرسی بود، آشنا شد و به عضویت ثابت گروه "ای استریت" درآمد.
در سال ۲۰۰۹ کلمونس در گفت و گویی پیوند عمیق دوستانه خود را با بروس اسپرینگستین که به "رییس" معروف است، چنین توصیف کرد: " بیشترین اشتیاق و علاقه ای که می شود بدون سکس نسبت به کسی داشت."
او علاوه بر اینکه بارها در صفحه تلویزیون و پرده سینما دیده شد، با گروه های موسیقی گریتفول دد، گروه جری گارسیا، رینگو استار و گروه آل استار او هم نواخت.
کلارنس کلمونس همچنین با هنرمندان افسانه ای دنیای موسیقی از جمله آرتا فرانکلین، روی اوربینسون و جکسون براون همکاری کرد.
او همچنین در سال ۱۹۹۳ در مراسم تحلیف بیل کلینتون، رئیس جمهور اسبق آمریکا، در کنار خواننده هایی چون مایکل جکسون به هنرنمایی پرداخت.
کلمونس در سال ۲۰۰۹ کتاب زندگینامه خود را با عنوان "مرد گنده: زندگی واقعی و داستان های بلند" منتشر کرد.
او زمانی گفته بود: "صحنه برای من همیشه مثل خانه است؛ جایی که من به آن تعلق دارم."
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
منبع:bbc.co.uk/persian
کتی کربی، خواننده بریتانیایی، درگذشت...
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
کتی کربی در دوران جوانی با مریلین مونرو مقایسه می شد
کتی کربی که با بازخوانی آهنگ "عشق مخفی" در سال ۱۹۶۳ به شهرت جهانی رسیده بود، در ۷۲ سالگی درگذشت.
آثار این خواننده بریتانیایی در طول فعالیت هنری اش ۱۰ بار به فهرست پرفروش ترین آهنگ ها، و سه بار به فهرست ۴۰ آهنگ پرفروش بریتانیا راه یافت.
او در سال ۱۹۶۳ در نظرسنجی نیوموزیکال اکسپرس، برنده عنوان بهترین خواننده زن بریتانیایی شد.
خانواده کتی کربی در بیانیه ای اعلام کردند که وی شامگاه پنجشنبه ۱۹ مه در پی مدت کوتاهی بیماری درگذشت.
کتی کربی که در اسکس به دنیا آمده بود، کار هنری خود را با برت امبروز، سرپرست یک باند موسیقی، آغاز کرد.
این زن موطلایی در دوران جوانی با مریلین مونرو مقایسه می شد و پس از بستن نخستین قراردادش، در چندین برنامه تلویزیونی آمریکایی از جمله برنامه اد سالیوان شو ظاهر شد.
کربی که خواهرزاده اش همسر سر مارک تاچر، پسر مارگارت تاچر (نخست وزیر اسبق بریتانیا) است، از بزرگ ترین ستاره های دهه ۱۹۶۰ به شمار می رفت.
این خواننده که در غرب لندن زندگی می کرد، آخرین بار در اوایل دهه ۸۰ به روی صحنه رفت و پس از آن به کلی از حضور در رسانه ها دور شد.
منبع:bbc.co.uk/persian
پ.ن:خبرش برای ماه پیش بود ولی چون انجمن موسیقی در دسترس نبود الان مطلبش رو زدم...
فاکوندو کابرال خواننده فولکلور آمریکای لاتین کشته شد...
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
فاکوندو کابرال به عنوان یک خواننده ناراضی به شهرت رسید
فاکوندو کابرال، یکی از مشهورترین خوانندگان موسیقی فولکلور در آمریکای لاتین در گواتمالا سیتی، پایتخت گواتمالا کشته شده است.
آقای کابرال که آرژانتینی و ۷۴ ساله بود، از هتل محل اقامت خود راهی فرودگاه بود که مورد اصابت گلوله قرار گرفت.
هدف ضاربین از حمله به آقای کابرال مشخص نشده است.
آقای کابرال برای اجرای کنسرت به گواتمالا سفر کرده بود.
سازمان آموزشی، علمی و فرهنگی ملل متحد، یونسکو، در سال ۱۹۹۶ فاکوندو کابرال را "سفیر جهانی صلح" خود نامیده بود.
مشهورترین ترانه آقای کابرال "من متعلق به اینجا و آنجا نیستم" (No Soy de Aqui ni Alla) است که به زبان های زیادی اجرا شده است.
پلیس گفته است که خودروی حامل آقای کابرال که به وسیله خودروی محافظان همراهی می شد، مورد اصابت تعداد زیادی گلوله قرار گرفت و او در صحنه کشته شد.
فاکوندو کابرال برای اجرای کنسرت عازم نیکاراگوئه بود.
دفتر رئیس جمهوری گواتمالا گفته است پلیس در حال تحقیق درباره انگیزه مهاجمان است.
به گزارش رسانه های محلی، راننده خودروی آقای کابرال برای فرار از مهاجمان تلاش کرد داخل یک ایستگاه آتش نشانی شود.
بر اساس این گزارش ها، یکی از خودروهای مورد استفاده مهاجمان پیدا شده است.
این خودرو در جاده منتهی به السالوادور رها شده بود و تعدادی خشاب خالی در آن پیدا شده است.
روسای جمهوری کلمبیا، اکوادور و ونزوئلا در پیام هایی کشته شدن آقای کابرال را تسلیت گفته اند و گواتمالا سه روز عزای عمومی اعلام کرده است.
هکتور تیمرمن، وزیر خارجه آرژانتین نیز در پیامی در شبکه اجتماعی توییتر، ناراحتی و غم خود را اعلام کرد.
ریگوبرتا منچو، برنده گواتمالایی جایزه صلح نوبل به محل حادثه رفت تا برای فاکوندو کابرال عزاداری کند.
او در حالی که گریه می کرد، گفت: " فاکوندو کابرال استاد من بود. او عاشق گواتمالا بود."
فاکوندو کابرال در دهه ۱۹۷۰ به عنوان یک خواننده ناراضی و مخالف به شهرت رسید.
همسر و دختر خردسال او در سال ۱۹۷۸ در سقوط هواپیما کشته شدند.
او در سال ۲۰۰۸ در مصاحبه با خبرگزاری آسوشیتدپرس گفت: "من عاشق زندگی هستم برای این هزینه لذت بردن از آن برای من بسیار زیاد بوده است. زندگی از گهواره تا گور یک مدرسه است، اگر به مشکلاتمان به عنوان درس نگاه کنیم، آن گاه دید تازه ای به زندگی پیدا می کنیم."
منبع:bbc.co.uk/persian
ایمی واینهاوس، خواننده بریتانیایی درگذشت
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
ایمی واینهاوس سالها با اعتیاد به الکل و مواد مخدر دست به گریبان بود
جسد ایمی واینهاوس، خواننده بیست و هفت ساله بریتانیایی در خانه‌اش در لندن پیدا شد.
یک سخنگوی پلیس لندن تایید کرد که زنی بیست و هفت ساله در منطقه کمدن در لندن از دنیا رفته است و دلیل مرگ او هنوز معلوم نیست.
اورژانس لندن نیز اعلام کرد که دو آمبولانس را در ساعت سه و پنجاه و چهار دقیقه بعد از ظهر به آپارتمان این خواننده فرستاده اما آنها هنگامی آن جا رسیدند که او مرده بود.
ایمی واینهاوس یکی از موفق‌ترین و مشهورترین خواننده‌های زن در بریتانیا بود و با انتشار اولین آلبومش با نام فرانک، در سال ۲۰۰۳ و هنگامی که تنها ۲۰ سال سن داشت به شهرت رسید.
اما دومین آلبوم ایمی واینهاوس با عنوان بک تو بلک (بازگشت به سیاهی) بود که در سال ۲۰۰۶ او را در به یک ستاره جهانی بدل کرد.
ایمی واینهاوس برای این آلبوم پنج جایزه گرمی برد و این آلبوم در همان سال به عنوان پرفروش‌ترین آلبوم سال دست یافت.
هنوز علت مرگ اعلام نشده است، اما این خواننده با اعتیاد به الکل و مواد مخدر دست به گریبان بود و این مشکل بر نبوغ هنری او سایه افکنده بود.
او معمولا روی صحنه مست دیده می‌شد و به همین دلیل ناچار شد ماه گذشته کنسرت خود در صربستان را لغو کند.
در این کنسرت او یک ساعت و نیم روی صحنه زمزمه میکرد و بخش‌هایی از آهنگ‌هایش را می‌خواند و گاهی صحنه را ترک میکرد.
خانم واینهاوس آخرین بار چهارشنبه شب، همراه با دیان برومفیلد، خواننده نوجوانی که تحت حمایتش بود، در سالن راوند‌هاوس در کمدن بر صحنه حاضر شد.
او با دیان برومفیلد بر روی صحنه رقصید و از جمعیت خواست تا آلبوم این دختر نوجوان را بخرند.
زمانی که او مجموعه کنسرت اروپای خود را لغو کرد، سخنگویش گفت که همه می‌خواهند هرکاری درتوان دارند انجام دهند تا "کمک کنند او به دوران اوج خود بازگردد."
منبع:bbc.co.uk/persian
خواننده ایتالیایی بر اثر تصادف درگذشت
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
سالواتوره لیچیترا خواننده ایتالیایی اپرا به دلیل آسیب‌دیدگی از ناحیه سینه در تصادفی جاده‌ای در سن 43 سالگی درگذشت.
به گزارش خبرآنلاین، لیچیترا که بسیاری او را ادامه دهنده راه لوچیانو پاواروتی، خواننده بزرگ اپرا می‌دانستند ماه پیش در شهر مودیچا در جنوب سیسیل با موتور اسکوتر خود به دیواری برخورد کرد.
او در این تصادف کلاه ایمنی به سر نداشت، دلیل تصادف اختلال در رسیدن خون به مغز و درنتیجه از کنترل خارج شدن موتور اعلام شده است.
لیچیترا روز دوشنبه در بیمارستانی در کاتانیا درگذشت، او از زمان تصادف در 27 اوت (10 روز پیش) در این بیمارستان به سر می‌برد، او از والدینی ایتالیایی در سوییس به دنیا آمده بود.
این خواننده تنور در سال 1998-1999 و با اجرای «La Forza del Destino» اثر وِردی در سالن «لا اسکالا» در میلان به شهرت وسیعی در ایتالیا رسید.
سالن «لا اسکالا» در بریانیه‌ای مرگ این خواننده را تسلیت گفت و نوشت: «لیچیترا نماد سبک و سنت آواز ایتالیایی بود، به ویژه رویکردش در قبال بیان واژگان. 10 سال فعالیت حرفه‌ای او بسیار درخشان بود.»
لیچیترا در سال 2002 به شهرت جهانی رسید، زمانیکه در اجرای «توسکا» اثر پوسین در اپرای متروپالیتن در شهر نیویورک جایگزین پاواروتی شد، با تشویق منتقدان و تماشاگران را بدرقه شد و «پاواروتی جدید» لقب گرفت.
پیتر گلب، مدیرکل اپرای متروپالیتن این خواننده اپرا را «یکی از بزرگترین خواننده‌های مادرزاد سبک تنور در نسل خود» خواند و گفت: «مرگ نابه‌هنگام او برای خانواده، دوستان و نزدیکان و طرفدارانش در سراسر دنیا بسیار تلخ است.»
سالواتوره لیچیترا از زمان تصادف در کما بود و حتی برای یک لحظه هم هوشیاری خود را به دست نیاورد. مسئولان بیمارستان اعلام کردند اعضای خانواده این خواننده اجازه داده‌اند از اعضای بدن او برای پیوند استفاده شود.
بی‌بی‌سی / 6 سپتامبر / ترجمه: حسین عیدی‌زاده
جروم لیبر در 78 سالگی از دنیا رفت؛
ترانهسرای معروف الویس درگذشت
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
موسیقی ما - جروم لیبر، ترانهسرای الویس پریسلی، در سن 78 سالگی درگذشت.
به گزارش لس آنجلس تایمز، جروم لیبر، هنرمندی که بسیاری از آهنگهای ماندگار تاریخ موسیقی راک اند رول را به نگارش درآورده بود، در سن 78 سالگی در لس آنجلس بدرود حیات گفت. علت مرگ این ترانهسرای آمریکایی نارسایی قلبی ـ ریوی اعلام شده است.
لیبر که متولد 1933 بالتیمور بود، در سال 1950 با مایک استولر، گروه موسیقی دو نفره‌ای تشکیل داد. استولر آهنگساز بود و لیبر ترانه‌سرایی میکرد. این دو در سال 1952 آهنگ «hound dog» را تنظیم کردند که در سال 1958 با صدای الویس پریسلی به شهرت فراوانی رسید. از دیگر آثار مشترک معروف این دو می‌توان به ترانه‌های «با من بمان» و «در برادوی» اشاره کرد.
منبع: ایسنا
کرت دانلد کوبین
تولد: ۲۰ فوریه ۱۹۶۷
ایالت واشنگتن
ملیت:ایالات متحده آمریکا
مرگ:۵ آوریل ۱۹۹۴ (۲۷ سالگی)
سیاتل، ایالت واشنگتن
سبک‌ها:گرانج، آلترنتیو راک، پانک راک
خواننده، ترانه‌سرا، آهنگساز و نوازنده
ساز: گیتار، درامز
مدت فعالیت:۱۹۸۶ تا ۱۹۹۴
خودکشی(مشکوک) وی موجی از شوک روانی در میان میلیون‌ها تن از هواداران موسیقی راک بَرپا کرد. شبکهٔ اِم‌تی‌وی پخش برنامه‌های معمول‌اش را قطع کرد و بینندگان‌اش به‌ناگاه تصویر کرت لادر را روی صفحهٔ تلویزیون‌شان مشاهده‌کردند که با حالتی محزون خبر مربوط به مرگ کوبین را اعلام کرد.در سیاتل هزاران نفر از هوادارانش گرد هم آمدند و با روشن کردن شمع و آوازخوانی یاد او را گرامی داشتند. هواداران طی تماس‌های مکرر با ایستگاه‌های رادیویی محلی از آنها خواسته‌بودند که در مورد مراسم شبانهٔ دعا و شمع‌افروختن شنبه‌شب اطلاع‌رسانی کنند. بخشی از جمعیت آشفته با سردادن سرودهای اعتراضی و آتش زدن پیراهن‌های‌شان با نیروهای پلیس درگیر شدند.
در آمریکا، استرالیا، ژاپن و چندین کشور اروپایی نوجوانان و جوانان دست به خودکشی زدند و تا هفته‌ها بعد تصاویر کرت کوبین در تلویزیون‌های آمریکا و ترانه‌هایش در رادیوهای این کشور مرتبا پخش می‌شد.
منبع:ویکی پدیا
هایده
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
در تهران متولد شد. نام اصلی او معصومه دده بالا بود.
در روز ۲۰ ژانویه ۱۹۹۰ برابر با ۳۰ دی ماه ۱۳۶۸ فردای اجرای کنسرت در باشگاه کازابلانکا در حومه سان فرانسیسکو، بر اثر سکته قلبی درگذشت.
هایده در گورستان وست وود در لوس آنجلس با حضور هزاران نفر از ایرانیان مقیم آمریکا به خاک سپرده شد. هما سرشار (روزنامه‌نگار)، ویگن (خواننده) و حسن شهباز (مترجم و سردبیر فصلنامه رهاورد) از جمله سخنرانان در مراسم بودند.
امروز 15 آبان سالروز تولد استاد علی تجویدی است .
علی تجویدی در سال 1298 در تهران خیابان ری به دنیا آمد.
وی از همان اوان کودکی زیر نظر مستقیم پدرش هادی خان تجویدی که خود هنرمندی بزرگ و از شاگردان ممتاز کمال الملک و اولین استاد مینیاتور در ایران بود، قرار داشت.
چون پدر علاوه بر نقاشی و مینیاتور با موسیقی هم آشنایی داشت و تار را نزد درویش فرا گرفته بود و آن را می‌نواخت، کم کم علی را با این ساز آشنا کرد.
پس از چندی که وی به مرحله نوجوانی رسید و وارد پیشاهنگی شد، نواختن فلوت و نت موسیقی را نزد ظهیرالدینی آموخت و از 16 سالگی ویلن را ابتدا نزد آقای سپهری آموخت و سپس مدت 2 سال نزد استاد حسین یاحقی به فرا گرفتن ردیف‌های موسیقی ایرانی مشغول شد.
علی تجویدی پس از چندی به کلاس استاد ابوالحسن خان صبا رفت و مدت 8 سال نزد ایشان به آموختن ویلن و سه تار همت گمارد و بنا به توصیه صبا برای تکمیل تکنیک نواختن ویلن و آشنایی با موسیقی غرب، چند سالی را نزد ملیک آبراهیمیان و بابگن تامبرازیان رفت.
تجویدی پس از آن برای تکمیل هنر موسیقی چندین سال به مطالعه در زمینه هارمونی و ارکستراسیون نزد هوشنگ استوار پرداخت.
از آنجا که موسیقی ایرانی با ادبیات فارسی و فلسفه و عرفان شرق بستگی کامل دارد و رشته تحصیلی او هم در زمینه ادبیات فارسی بود لذا در کنار کار موسیقی ایرانی از مطالعه کتب در این زمینه غفلت نورزید و ضمن آموزش در خدمت استاد ابوالحسن خان صبا، در کنار ایشان به تعلیم شاگردان پرداخت.
وی در کلاس آزاد موسیقی آن زمان در حقیقت سمت استادیار را به عهده داشت، پس از فوت آن شادروان نیز در هنرستان عالی موسیقی ملی، کار تعلیم ویلون شاگردان را به عهده داشت.
علی تجویدی بحق یکی از بزرگترین آهنگسازان معاصر این سرزمین است که شاهکارهای بیشماری در پهنه هنر موسیقی از خود به یادگار بر جای نهاده، ترانه‌های پرآوازه و دلنشین او که در آرشیو برنامه‌های گلها ضبط و نگاهداری شده یکی از میراث های گرانبهای هنر این مرز و بوم است.
علی تجویدی نوازنده برجسته ویلن پس از 5 سال تحمل رنج بستر بیماری، سرانجام اسفند سال 1384 در منزل خود درگذشت.
کد:http://hamshahrionline.ir/news-101247.aspx
تو برنامه رادیو 7 امشب رشید کاکاوند خاطره‌ای تعریف کرد از استاد تجویدی.
و به یاد استاد آهنگ "سنگ خارا" پخش شد.
"یاد استاد" استاد فراموش ناشدنیست.
........
جای آن دارد که چندی هم ره صحرا بگیرم
سنگ خارا را گواه این دل شیدا بگیرم
مو به مو دارم سخنها
نکته ها از انجمن ها
بشنو ای سنگ بیابان
بشنوید ای باد و باران
با شما همرازم اکنون
با شما دمسازم اکنون
شمع پر سوزی چو من
در میان انجمن گاهی اگر آهی کشد دلها بسوزد
گاهی اگر آهی کشد دلها بسوزد
این چنین آتش به جان
این چنین آتش به جان
مصلحت باشد همان با عشق خود تنها شود تنها بسوزد
جای آن دارد که چندی هم ره صحرا بگیرم
سنگ خارا را گواه این دل شیدا بگیرم
مو به مو دارم سخنها
نکته ها از انجمن ها
بشنو ای سنگ بیابان
بشنوید ای باد و باران
با شما همرازم اکنون
با شما دمسازم اکنون
گوش کنید آهنگ "سنگ خارا" با صدای :
مرضیه : [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
علیرضا قربانی: [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
علیرضا افتخاری: [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ] یعنی لینک.
یعنی لینک بی لینک.:31:
خواستین بگردین پیدا میشه. :27:
امروز سال روز وفات بابک بیات، روحش شاد و یادش گرامی !
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
زندگینامه هنری
فبل از انقلاب
بابک بیات در سال ۱۳۲۵ در شهر تهران به دنیا آمد. از سن ۱۹ سالگی در اپرای تهران و زیر نظر خانم اولین باغچه‌بان، آقای ثمین باغچه بان و نصرت الله زابلی با موسیقی کلاسیک و جهانی آشنا شد و در حدود پنج سال همکاری خود را با این اپرا ادامه داد. بعد از آن با محمد اوشال آهنگساز و رهبر ارکستر جاز فولکوریک دوستی عمیقی پیدا کرد که این دوستی به ادامه هارمونی و آکومپانی مان و فراگیری دیگر اشتیاقات موسیقایی بیات منجر شد.
ایرج جنتی عطایی شاعر و ترانه سرا و نمایشنامه نویس که از دوران کودکی تا قبل از انقلاب با بابک بیات همگام با هم موسیقی ترانه را ادامه دادند، در زندگی بیات و خانواده اش بسیار موثر بود، که این دوستی به ساخت ترانه‌های بسیاری از جمله : غریبه، جنگل، بن بست، خونه، فریاد زیر آب، على کنکورى، تپش، خاتون، سایه، خورجین (بانوى شرقى)، فصل بد خاکسترى (روح بزرگوار)، سقف، هیچ کسى مثل تو نبود، طلایه دار (اى بزرگ موندنى) و بسیارى ترانه هاى دیگر منجر شد.
بابک بیات موسیقی فیلم را با فیلم غریبه که با همراهی واروژان ساخته شد، شروع کرد. بعد از فیلم غریبه، بیات موسیقی فیلم‌های :
خوشید در مرداب، شب آفتابی ( با ترانه عروسک قصه من)، برهنه تا ظهر با سرعت، فریاد زیر آب، سریال چنگک و بسیاری موسیقی فیلم‌های دیگر را ساخت.
پس از انقلاب
بعد از پیروزی انقلاب بابک بیات فعالیت موسیقی را در شرکت ابتکار، همراه با دوستش ابراهیم زال زاده و با کاست قاصدک، زندگی نامه صمد بهرنگی و بصورت ترانه‌های کودکانه خانم سیمین غدیری آغاز نمود. پس از آن کاست خروس زری پیرهن پری را به همراه احمد شاملو و کاست‌های سکوت سرشار از ناگفته هاست و چیدن سپیده دم را با صدای احمد شاملو موسیقی ساخت.
بابک بیات موسیقی فیلم را در بعد از انقلاب با فیلم مرگ یزد گرد ساخته بهرام بیضایی ادامه داد و در سال ۱۳۶۲ موسیقی فیلم‌های نقطه ضعف و ریشه در خون را ساخت و در سالهای بعد برای فیلم‌های شاید وقتی دیگر و مسافران ساخته‌های بهرام بیضایی، سریال سلطان و شبان، کشتی آنجلیکا، عروس، پرده آخر، طلسم، مرسدس، جهان پهلوان تختی، دستهای آلوده، اتوبوس، قرمز، دو زن، شیدا و در حدود ۹۰ فیلم سینمایی موسیقی نوشته است و آخرین سریالی که وی برای آن موسیقی ساخته است سریال ولایت عشق است.
بابک بیات به آموزش خوانندگان زیادی از جمله محمد اصفهانی - حامی - مانی رهنما - نیما مسیحا و... پرداخت.
وی آهنگسازی ترانه‌های بسیاری را با ترانه‌سرایانی چون ایرج جنتی عطایی خوانندگانی همچون داریوش اقبالی را انجام داده بود.
پرویز منصوری موسیقیدان پیشکسوت و نویسنده کتاب ارزشمند «تئوری بنیادین موسیقی» و چندین کتاب پر ارزش دیگر به علت نارسایی قلبی در کشور اتریش درگذشت.
نامش نیک روحش شاد....
و در چنین روزی 29 آذر، روی شب پا گذاشت و رفت که رفت.....
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
چه زود گذشت.....
ناصر عبداللهی در دهمین روز دی ماه سال ۱۳۴۹ در محله سید کامل شهر بندرعباس زاده شد. پدرش عبدالرحمن عبداللهی کارگر بازنشسته بود و مادرش مهرنگاربندری نیایی خانه دار است. از ۱۳ سالگی به موسیقی علاقمند شد. فعالیت‌های هنری خود را از سالهای نوجوانی در صدا و سیما و حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی استان هرمزگان آغاز کرد.
وی کار حرفه‌ای را به طور جدی از سال ۱۳۷۴ خورشیدی آغاز کرد. در سال ۱۳۷۵ همراه با همسرش به تهران آمد. محمدعلی بهمنی شاعر هرمزگانی و دوست نزدیکش، وی را به انتشارات دارینوش معرفی کرد. پس از آن آلبوم‌های ناصر را این انتشارات ضبط و منتشر کرد.
ناصرعبداللهی در سوم آذرماه ۱۳۸۵ در بندرعباس به دلایل نامشخصی بی هوش و به کما رفت و پس از گذراندن ۲۷ روز در کما (بیمارستان هاشمی نژاد تهران) سر انجام در ۲۹ آذر ۱۳۸۵ در ۳۶ سالگی درگذشت.
عبداللهی در ترانه‌های خود از کسی تقلید نمی‌کرد و صدایی منحصر به فرد داشت . بیشتر اشعار ترانه‌های او از سروده‌های محمدعلی بهمنی بود. در کار موسیقی به گفته خود وی تحت تأثیر سبک موسیقی ابراهیم منصفی بود. طوری که در سالهای آغازین کار هنری ترانه‌های منصفی را بازخوانی میکرد.
آلبوم‌ها :
بوی شرجی
هوای حوا
عشق است (همراه با پرویز پرستویی و محمدعلی بهمنی)
دوستت دارم
ماندگار
وی در ۲۹ آذر ۱۳۸۵ در بیمارستان هاشمی‌نژاد تهران درگذشت و در زادگاهش، بندرعباس به خاک سپرده شد. دلیل مرگ وی هرگز اعلام نشد و همچنان در ابهام است. مجری مراسم در مراسم سومین سالروز ناصریا ادعا کرد ناصر عبداللهی به قتل رسیده بود....
یه رویا به یاد ناصر و ناصریا....:40:
یه روز از همین روزا روی شب پا میذارم:11:
توی قاب لحظه ها عکس فردا میذارم
تا که خوب خوب بشه زخمای دلواپسی
عشقو مرهم میکنم روی دلها میذارم
تو وجود آدما حس آشنایی هست
مثل حس من و تو . اسمشو ما میذارم
عزم آدما بلند . روح آدما وسیع
عزم آدما بلند . روح آدما وسیع
توی شعرم واسشون . کوه و دریا میذارم
کوه و دریا میذارم...
توی بحت جاده ها . هر جا که دیدنی نیست
چشمامو میبندم و جاش یه رویا میذارم
توی بحت جاده ها . هر جا که دیدنی نیست
چشمامو میبندم و جاش یه رویا میذارم
من مسافر و غریب . اما لبریز یقین
میدونم تو راه عشق همه رو جا میذارم
من مسافر و غریب . اما لبریز یقین
میدونم تو راه عشق همه رو جا میذارم
یه روز از همین روزا روی شب پا میذارم
توی قاب لحظه ها عکس فردا میذارم
یه روز از همین روزا روی شب پا میذارم
توی قاب لحظه ها عکس فردا میذارم....
نامش نیک روحش شاد و یادش قرین آرامش...
اتا جیمز پس از یک دوره ی طولانی مبارزه با سرطان خون سرانجام در سن ۷۳ سالگی درگذشت.
این خواننده که چهار بار برنده جایزه گرمی شده بود و همچنین از اعضای مشاهیر موزه ی راک اند رول بود در هنگام مرگ ۷۳ سال سن داشت.
دوست قدیمی و مدیر برنامه هایش لوپ دی لئون با تایید این خبر اعلام کرد:
“مرگ او خبر بسیار بدی برای خانواده، دوستان و طرفداران او در سراسر جهان است. من بیش از ۳۰ سال با اتا کار کردم. او دوست من بود و حالا من برای همیشه او را از دست دادم.”
اتا جیمز کنسرت خود را در ژانویه ۲۰۱۰ به علت عفونت خونی کنسل کرد، علاوه بر این او به بیماری آلزایمر هم مبتلا بود.
در ماه مه سال ۲۰۱۱، جیمز دوباره در یک بیمارستان در ریورساید، کالیفرنیا، به علت عفونت مجاری ادرار و عفونت خون بستری شده بود.
در نهایت، لوسمی او را از پای درآورد، اما افسانه ها همواره زنده اند.
کریستینا آگوییلرا جیمز را به عنوان یکی از تاثیر گذارترین خوانندگان دنیا معرفی کرده است.
از اتا ۲۸ آلبوم استودیویی، سه آلبوم زنده، ۵۸ تک آهنگ بر جای مانده است. او در رده بندی رولینگ استون برای ۱۰۰ نفر از بهترین خوانندگان تمام دوران ها در رده ی ۲۲ قرار گرفته است.
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
خواننده آمریکایی گروه ترومپس درگذشت!
جیمی الیس، خواننده آمریکایی، که آهنگ معروف "دوزخ دیسکو" (Disco Inferno) را خوانده بود، در ۷۴سالگی درگذشت. "دوزخ دیسکو" که در ژانر دیسکو، اکنون به اثری کلاسیک تبدیل شده، جایزه گرمی ۱۹۷۶را برای گروه ترمپس(The Trammps) به ارمغان آورد. این گروه را الیس و دوستانش در فیلادلفیا بنا نهاده بودند.گروه ترمپس همچنین آهنگ های موفق "شب را نگه دار" و "آنجا جایی است که آدم های خوشحال می روند" را ضبط کردند.جیمی الیس تا سال ۲۰۱۰به برگزاری تور همراه با گروه ترمپس ادامه داد.به گفته اعضای خانواده اش، او در یک خانه سالمندان در کارولینای جنوبی در پی ابتلا به آلزایمر درگذشت.ترمپس با آهنگ "دوزخ دیسکو" به محبوبیت فراوانی دست یافت و در فیلم «تب شنبه شب» از این آهنگ استفاده شده است.
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
جلال ذوالفنون نوازنده شهير تار و سه تار درگذشت.
اين نوازنده پيشكسوت كه دو هفته پيش در بيمارستان ايران مهر بستري شده و تحت عمل قلب باز قرار گرفته بود، بعد از آن دچار مشكل تنفسي شد و سرانجام ساعاتي پيش به دليل بيماري قلبي و كهولت سن دار فاني را وداع گفت. از آثار برجسته او، گل صدبرگ و آتش در نيستان از شهرت بيشتري برخوردارند. برنامه تشييع ذوالفنون متعاقبا اعلام مي‌شود.
خواننده خدای آسمونها(طوفان)پس از دست و پنجه نرم کننده با بیماری سرطان ریه در تاریخ 5 ژوئن مصادف با 16خرداد دار فانی را وداع گفت.
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
:37::37::37::37::37::37::37::37::37::37::37::37:
خانوم پروانه هم از دنیای فانی ما پر کشیدند
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
ایسنا نوشت:
محمدرضا روح‌بخش نوازنده تار و عضو کانون خوانندگان سنتی 21 خردادماه در 70 سالگی در منزل خود از دنیا رفت.
روح‌بخش متولد 1321 و از نخستین فارغ‌التحصیلان موسیقی دانشکده هنرهای زیبا بود. او پیش از حادثه تصادفی که سال گذشته برایش پیش آمده بود در تهران زندگی میکرد اما پس از آن به یزد رفت.
پیکر این هنرمند صبح روز دوشنبه 22 خردادماه در قطعه هنرمندان و مفاخر یزد به خاک سپرده میشود.
محمدرضا روح‌بخش از نظر شیوه نوازندگی، به شدت متاثر از جلیل شهناز بوده و قطعه «نوبهار آمد یارا» از قطعات ماندگار این هنرمند فقید محسوب میشود.
این خبر قدیمیه ولی تازه دیدمش.
عضو اصلی گروه “بیستی بویز ” درگذشت
آدام یاک ” ام سی اِی ” رپر گروه بیستی بویز در سن 47 سالگی درگذشت یاک، از سال 2009 به سرطان غدد لنفاوی مبتلا بود.
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
شايد به جز آلترناتيو‌بازهاي حرفه‌اي، كسي او و گروهش را در ايران نشناسد، اما در اروپا و آمريكا از وي به عنوان يكي از خلاق‌ترين موسيقيدانان مكتب آلترناتيو ياد مي‌كنند. «ياك» در سال 1964 متولد شد. كار موسيقي را با نوازندگي گيتاربيس براي گروه‌هاي پانك‌راك آغاز كرد و در 1979 به همراه «مايك دي» گروه «بيستي بويز» را تاسيس كرد. گروهي كه مي‌خواست ميان دو سبك كاملا متفاوت و تا حدي متخاصم رپ و متال آشتي برقرار كند.
«بيستي بويز» در دهه 90 اوج گرفت و بدل شد به سمبل سبك تلفيقي «رپ‌راك». ترانه‌هايي كه «ياك» مي‌نوشت، براساس ريف‌هاي سبك «هوي‌متال» ساخته مي‌شد و بعد متني متاثر از موسيقي «رپ» و «هيپ‌هاپ» به آن افزوده مي‌شد، اما تم آهنگ‌ها و پرفرمنس گروه حال و هواي موسيقي «پانك» را تداعي مي‌كرد. «ياك» به غير از فعاليت در حيطه موسيقي، يك بودايي متعصب هم بود و بخش عمده‌اي از عمرش را وقف كمك به استقلال «تبت» از «چين» كرد.
شايد مشهورترين اثر او و گروهش براي شنوندگان ايراني، ترانه فوق‌العاده زيباي «خراب‌كاري» (Sabotage) باشد. اين آهنگ در سال 1994 به بازار آمد و به لطف كليپ سرشار از خلاقيتش توانست در ميان 20 ترانه برتر سال جدول «بيلبورد» جاي بگيرد. ويديوي اين ترانه هجويه‌اي است براي پليس آمريكا و چهره دروغيني كه هاليوود از اف‌بي‌آي عرضه ميكند. شلوغي معنا‌دار و اكشن آهنگ و صداي جيغ‌آساي «ياك» و افكت‌هاي گيتار ليد كه آژير پليس را تداعي ميكند، اين اثر را به يك شاهكار در نوع خود بدل كرده است.
«وي‌اچ‌وان» در ميان 200 ترانه برتر دهه 90، اين ترانه را در رده نوزدهم جاي داد. همچنين مجله «رولينگ استون» نيز در فهرست 500 ترانه برتر تاريخ راك، اين ترانه را در رتبه 475 قرار داده است. به هر حال همه منتقدان بر اين امر توافق دارند كه «ياك» مغز متفكر گروه بود و بدون او «بيستي بويز» معنايي نخواهد داشت. اين هم چند سطري از «خراب‌كاري»: «واسه يه مشت سراب يه عالم نقشه داري/ دارم جون مي‌كنم كه بهت بگم اينا چيزي نيست جز خراب‌كاري».
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
هر چند که یه مقدار دیر شده اما اومدم بگم که جان لرد بنیان گذار گروه پرآوازه دیپ پرپل 27 تیرماه در سن 71 سالگی درگذشت!
احتمالا کسانی که طرفدار راک هستن زیاد اسم گروه رو شنیدن علت مرگش هم سرطان لوزالمعده بوده!
اندی ویلیامز , خواننده ترانه معروف Love Story در 84 سالگی درگذشت.
ویلیامز که در اواخر سال 2011 اعلام کرد مبتلا به سرطان مثانه است, روز سه شنبه در منزلش درگذشت.
پارسا احتشامی نوازنده برجسته نی درگذشت.
به گزارش خبرنگار موسیقی ایرانیان، این هنرمند سابقه همکاری با هنرمندانی چون سینا سرلک، پری ملکی، پرواز همای و علیرضا شاه محمدی را به عنوان نوازنده نی داشته است.
Phil Everly که به همراه برادرش Don، یکی از بهترین گروه های دونفره راک یعنی The Everly Brothers را پایه گذاری کرده بود و ملودی های زیبایشان تاثیرات عمیقی بر
گروه هایی مانند بیتلز و the Beach Boys و the Byrds و تعداد بیشماری از نسل های جوان تر راک و کانتری و فولک گذاشته بود، روز جمعه بر اثر
بیماری مزمن انسدادی ریه و در سن 74 سالگی درگذشت.
همسر وی یعنی Patti Everly در مصاحبه ای با LA Times گفت:" بسیار ناراحتیم. این بیماری چیزی نبود جُز نتیجه یک عمر سیگار کشیدن. وی مدت طولانی و
سخت جنگید."
برادر فیل یعنی Don Everly در واکنش به مرگ برادرش گفت:" داشتم به یکی از آهنگهای مورد علاقه ام که فیل آنرا نوشته بود گوش میدادم و درست قبل از اینکه
خبر مرگ او را به من بدهند داشتم لحظات احساسی ـی را سپری میکردم. به این موضوع بعنوان یک پیام معنوی که در آن فیل داشت با من خداحافظی میکرد نگاه میکنم.
من عاشق برادرم بودم. همیشه فکر میکردم اول من میمیرم. شاید دنیا در غم از دست دادن یکی از برادران اورلی باشد ولی من در غم از دست دادن برادرم فیل هستم. "
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
jimmy fontana که پارسال درگذشت. ( فکر کنم 86 سالگی)
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
کسی که اگر نبود شاید هیچ وقت فلامنکو و جَز اینطور در هم تنیده نمیشدن...
کسی که با 3 اکورد تمام دنیا رو از خود بیخود کرد...
امروز یکی از غمگین ترین روز های تاریخه موسیقیه,
روزی که مجبوریم با همچین نابغه ای وداع کنیم
paco de lucia
1947 - 2014
R.I.P
با آهنگ Entre Dos Aguas و Rio Ancho کلی خاطره داشتم... کارهاش با Al Di Meola هم فوق العاده بودند!!
واقعا حیف شد! :n29:
محمدرضا لطفی موسیقدان ایرانی بامداد روز جمعه 12 اردیبهشت دار فانی را وداع گفت.
به گزارش خبرگزاری خبرآنلاین، او که سال 1325 در گرگان به دنیا آمده بود، استاد نوازندگی تار و سه تار و آهنگسازی صاحب سبک در حوزه موسیقی ایران بود.
لطفی تحصیلات موسیقی را در هنرستان موسیقی ایران نزد استادانی چون علی اکبر شهنازی و حبیب الله شهبازی ادامه داد و پس از آن به دانشکده موسیقی رفت و محضر استادانی چون نورعلی برومند، عبدالله دوامی و سعید هرمزی را دریافت. او در 18 سالگی (1343)جایزه نخست موسیقیدانان جوان ایران را به دست آورد.
این استاد نوازندگی تار و سه تار در سال ۱۳۵۳ به عضویت گروه علمی دانشکده موسیقی درآمد و در همین سال همکاری خود را با رادیو آغاز کرد.
لطفی حدود یک سال و نیم مدیر گروه موسیقی دانشکده موسیقی هنرهای زیبای تهران بود. و پس از استعفا از این سمت در سال ۱۳۵۴ گروه موسیقی «شیدا» را راه‌اندازی کرد.
گروه موسیقی «شیدا» به همراه گروه موسیقی «عارف» به سرپرستی حسین علیزاده در اعتراض به رژیم پهلوی از همکاری با رادیو انصراف دادند و کانون موسیقی «چاووش» را راه انداختد. این کانون پیش از پیروز انقلاب ایران در سال 1357 کار تولید تصنیف‌های انقلابی را آغاز کرد.
در این کانون علاوه بر لطفی و علیزاده هنرمندانی چون پرویز مشکاتیان، علی اکبر شکارچی، مجمدرضا شجریان، شهرام ناظری، هوشنگ ایتهاج و ... حضور داشتند.
بسیاری از کارشناسان موسیقی ایران کانون چاووش را نقطه عطفی در موسیقی ایران می‌دانند و معتقدند که تولیدات این کانون در زمره بهترین اثار موسیقی سنتی ایران قرار دارند.
با تعطیلی فعالیت‌های این گروه لطفی هم از ایران رفت و پس از اجرای برنامه در کشورهای ایتالیا، فرانسه و آلمان در آمریکا ساکن شد. او در شهر واشنگتن مرکز فرهنگی و هنری شیدا را بنیان گذاشت و به اجرای برنامه در سطح جهان پرداخت.
او در دهه 80 شمسی به ایران بازگشت و کانون شیدا را در تهران راه انداخت. لطفی پس از بازگشت به ایران چند برنامه با همراهی هنرجویانش اجرا کرد.
او در این سالها اظهارنظر‌های تند و تیزی داشت ، هم محمدرضا شجریان را نقد کرد و هم از نوازندگی و سبک کیهان کلهر در حوزه نوازندگی کمانچه ایراد گرفت.
انتقادهای لطفی البته بی پاسخ نماند و هنرمندان و چهره‌های مختلفی از جمله آوا مشکاتیان دختر زنده یاد پرویز مشکاتیان پاسخ هایی را به این استاد دادند.
لطفی که یکسال از بیماری سرطان رنج می‌برد، طی ماه‌های گذشته چندبار در بیمارستان بستر شد.
از جمله آلبوم‌های محمدرضا لطفی می‌توان به «به یاد عارف» (بیات ترک)، «چهره به چهره» (نوا)، «سپیده» (ماهور)، «چشمه نوش» (راست پنجگاه)، «جان جان» (سه‌گاه)، «معمای هستی» (شور)، «عشق داند» (ابوعطا)، «رمز عشق» (ماهور)، «گریه بید» (سه‌گاه-اصفهان)، «قافله‌سالار» (نوا-راست پنجگاه)، «پرواز عشق» (سه‌گاه-اصفهان)، «خموشانه» (ابوعطا-بیات ترک)، «چهارگاه»، «به یاد درویش خان» (تکنوازی سه‌تار)، «یادواره استاد نورعلی برومند» (گروه همنوازان شیدا، دستگاه شور)، «همیشه در میان» (بداهه نوازی تار و سه‌تار در شور و دشتی)، «بال در بال» (شعر و موسیقی با ه.ا.سایه)، «تنها یک خاطره» (بداهه نوازی تار و سنتور همراه با فرامرز پایور)، «وطنم ایران» (اجرای گروه همنوازان شیدا، ۱۳۸۷) و «ای عاشقان» (اجرای گروه همنوازان شیدا در بیات اصفهان, ۱۳۸۸) اشاره کرد.
پیش ساز تو من از سحر سخن دم نزنم
که زبانی چو بیان تو ندارد سخنم
ره مگردان و نگه دار همین پرده ی راست
تا من از راز سپهرت گرهی باز کنم
صبر کن ای دل غمدیده که چون پیر حزین
عاقبت مژده ی نصرت رسد از پیرهنم
چه غریبانه تو با یاد وطن می نالی
من چه گویم که غریب است دلم در وطنم
همه مرغان هم آواز پراکنده شدند
آه از این باد بلاخیز که زد در چمنم
شعر من با مدد ساز تو آوازی داشت
کی بود باز که شوری به جهان در فکنم
نی جدا زان لب و دندان جه نوایی دارد؟
من ز بی همنفسی ناله به دل می شکنم
بی تو آری غزل «سایه» ندارد «لطفی»
باز راهی بزن ای دوست که آهی بزنم
هوشنگ ابتهاج (سایه)
وقتی شنیدم شوکه شدم ... :41::41::41:
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
متاسفانه نیما وارسته تنظیم کننده و نوازنده سرشناس موسیقی پاپ ایران که با خوانندگان مطرح زیادی از جمله بنیامین و حمید عسکری فعالیت مشترک داشت بر اثر نارسایی قلبی از این دنیا ... :41::41::41:
خبر شوک آور و ناباورانه برای موسیقی پاپ ایران؛
«نیما وارسته» تنظیم‌کننده سرشناس موسیقی پاپ درگذشت
موسیقی ما - «نیما وارسته» نوازنده و تنظیم‌کننده خوب موسیقی پاپ کشورمان شب گذشته در سن 35 سالگی درگذشت. داریوش صالح‌پور نوازنده و هنرمند نزدیک به نیما وارسته که از شب گذشته در محل حادثه حضور داشت در گفتگو با «موسیقی ما» ضمن تأیید این خبر افزود: «ساعت 12 شب یکی از همسایه‌های نیما به دلیل رابطه نزدیکی که با من داشت، با بنده تماس گرفت و خبر داد که وی در استخر به دلیل هوای بسته و گویا نارسایی قلبی دچار حادثه شده است.»
وی افزود: «بعد از حضور ما در محل، دیگر کار از کار گذشته و نیما از میان ما رفته بود. همچنین پلیس نیز برای رسیدگی به موضوع در محل حاضر شده بود.»
طبق گزارش خبرنگار سایت «موسیقی ما» که در محل حضور دارد، صبح امروز پیکر این هنرمند از منزل به پزشکی قانونی انتقال یافت. علت اصلی این حادثه هنوز مشخص نشده است. رهبری ارکستر کنسرت‌های حمید عسکری و بنیامین بهادری و مشارکت در تولید آلبوم‌های متعدد موسیقی پاپ از جمله فعالیت‌های این خواننده طی سالهای اخیر بوده است.
محتوای مخفی: عکس ها
پیام تسلیت «امید حجت» در غم فقدان زنده یاد «نیما وارسته»
یاد و خاطره نیما همیشه در دل ما است
موسیقی ما – انتشار خبر درگذشت زنده یاد «نیما وارسته» اهالی و مخاطبان موسیقی را در شوک بزرگی فرو برد زیرا این موزیسین با سابقه تنها 35 سال سن داشت. «امید حجت» یکی از نوازنده ها و آهنگسازان کهنه کار موسیقی است که سابقه دوستی و همکاری قدیمی با زنده یاد وارسته دارد. او به مناسبت این ضایعه دردناک پیام تسلیت خود را برای انتشار به سایت «موسیقی ما» ارائه کرد. وی در این پیام از همکاری پنج ساله در ارکستر «حمید عسکری» با نیما وارسته و خاطراتی که در دوران کودکی داشتند سخن می گوید:
- یاد و خاطره نیما همیشه در دل ما است...
«از طرف خودم و همه اهالی موسیقی ایران و به خصوص گروه «حمید عسکری» این غم بزرگ را به خانواده «نیما وارسته» عزیز تسلیت می گویم. از صمیم قلب برای این عزیزان آرزوی صبر دارم.
نیما همیشه سرحال و خندان بود و همه ما را به وجد می آورد. از کسانی بود که چند مرتبه در طول هفته در مورد او صحبت می کردم و در دل و ذهنم واقعا دوستش داشتم. همسایه دوران کودکی من و ایمان بود و به غیر از موسیقی، خاطرات دوران کودکی را هم داشتیم. گروه حمید عسکری تنها گروهی بود که من پنج سال با آنها فعالیت داشتم. نیما عزیز به مدت پنج سال رهبر ارکستر من بود و به خوبی این کار را انجام می داد. دوران بسیار خوشی را در کنار هم داشتیم و به جز عالم موسیقی همیشه دلتنگ هم می شدیم. همیشه دعا می کردیم اجرای بعدی شود تا باز هم همدیگر را ببینیم. نه به خاطر پول و هیچ چیز دیگری! فقط به خاطر دوستی که بین ما بود...
نیما در کار خودش بسیار موفق بود و هرکاری از او می شنیدم وی را تحسین می کردم. میکس و مسترینگ رشته تخصصی ایمان حجت است و او همیشه اذعان داشت که میکس و مسترهای نیما فوق العاده است. به غیر از مقوله آهنگسازی، تنظیم و میکس و مستر نوازندگی شاخصی هم داشت که همیشه روی استیج زبانزد بود.
از صمیم قلب برای همه دوستان و نزدیکان نیما وارسته آرزو دارم که بتوانند این غم بزرگ را تحمل کنند ولی یاد و خاطره نیما همیشه در دل ما است...»
امید حجت
30 اردیبهشت 1393
به یاد نیما ...
امید حجت همچنین برای یادبود این دوست و همکاری قدیمی خود قطعه ای را در اختیار سایت «موسیقی ما» قرار داد. این قطعه ورژن گیتار و بی کلام ترانه «قسمت نمیشه» است که در آلبوم «کما 1» با صدای حمید عسکری منتشر شده بود. امید حجت این قطعه را به زنده یاد نیما وارسته تقدیم کرد و از آن با عنوان «به یاد نیما» نام می برد.
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
به دنبال درگذشت ناباورانه نیما وارسته نوازنده و موزیسین بااخلاق کشورمان و بنا به تصمیم اعضای خانواده آن مرحوم، تصمیم گرفته شد تا اعضای او به بیماران نیازمند اهدا شود.
ثمین وطن‌دوست از نزدیکان نیما وارسته با اعلام این خبر به موسیقی ما گفت: «بنا به نظراعضای خانواده آن مرحوم، تصمیم گرفته شد تا اعضای او به بیماران نیازمند اهدا شود. همچنین پیکر وی نیز به بهشت‌زهرای تهران انتقال یافته و در چند ساعت آینده درباره زمان و جزئیات بیشتر مراسم تشییع وی تصمیم‌گیری خواهد شد.»
ساعت 9 صبح فردا و از مقابل تالار وحدت؛
پیکر نیما وارسته نوازنده و موسیقیدان جوان به خاک سپرده میشود
موسیقی ما - پیکر نوازنده جوان و سرشناس ویلن ساعت 9 صبح فردا چهارشنبه 31 اردیبهشت‌ماه از مقابل تالار وحدت به سمت بهشت زهرا (س) تشییع خواهد شد.
به گزارش «موسیقی ما»، آیین بدرقه «نیما وارسته» هنرمند فقید موسیقی کشورمان با حضور دوستان و همکاران وی و جمعی از علاقه‌مندان هنر و موسیقی ایران، ساعت 9 صبح فردا چهارشنبه 31 اردیبهشت‌ماه از مقابل تالار وحدت تهران برگزار خواهد شد.
همچنین مراسم یادبود این هنرمند نیز روز جمعه از ساعت 14 الی 15:30 در مسجد نور تهران واقع در خیابان فاطمی برگزار خواهد شد.
«وارسته» که به عنوان تنظیم‌کننده، نوازنده ویلن و کیبورد و همچنین رهبر ارکستر با گروه‌های متعددی از جمله آریان، حمید عسکری، بنیامین و... همکاری داشته، در آخرین ساعات شب گذشته در استخر منزل دچار سانحه شد و در سن 35 سالگی دار فانی را وداع گفت.
پیکر این موزیسین جوان پس از مرگ به پزشکی قانونی منتقل شد و سپس اعضای خانواده‌اش تصمیم گرفتند تا برخی اعضای حیاتی او را به بیماران نیازمند اهدا کنند. «موسیقی ما» بار دیگر از خداوند متعال طلب آمرزش و شادی روح «نیما وارسته» را دارد و از عموم علاقه‌مندان به هنر دعوت می‌کند تا با حضور خود در آیین تشییع پیکر این هنرمند بااخلاق، موجب تسلای خاطر بازماندگان را فراهم آورند.
با ابراز تاثر شدید از این حادثه صادر شد؛
پیام تسلیت دکتر محمد اصفهانی برای درگذشت نیما وارسته
موسیقی ما - در پی درگذشت ناباورانه زنده‌یاد نیما وارسته هنرمند خوب کشورمان، دکتر محمد اصفهانی با ارسال پیامی این حادثه ناگوار را به تمامی اهالی فرهنگ و هنر تسلیت گفت. متن کامل پیام دکتر اصفهانی را اینجا بخوانید:
برق غیرت چو چنین می‌جهد از مکمن غیب تو بفرما که من سوخته خرمن چه کنم؟
حافظا! خلد برین خانهٔ موروثی توست اندرین منزل ویرانه نشیمن چه کنم؟
با سلام و ابراز تألم به مناسبت فقدان ناگهانی و حیرت‌آور موزیسین و دوست خوبم مرحوم نیما وارسته!
بدین وسیله تأثر شدید خود را از این واقعه جانگداز اعلام می‌دارم و به خانواده محترم آن مرحوم و تمامی اهالی فرهنگ و هنر تسلیت عرض میکنم. آخرین ملاقات ما در پشت صحنه کنسرت بنیامین عزیز در بهار ۹۳ بود. آن شب؛ نیما با حجب و حیای مخصوص به خودش و با هنرمندی قابل تحسینش بر فراز استیج برای همگی ما ویولن و کیبورد نواخت.
یادش بخیر و نیکی باد...
اردیبهشت ۱۳۹۳
پیام تسلیت «بابک ریاحی پور» به مناسبت درگذشت مرحوم «نیما وارسته»؛
نیما جان وقت رفتن نبود
موسیقی ما – از صبح روز دوشنبه و پس از انتشار خبر درگذشت «نیما وارسته» چهره های زیادی پیام های تسلیت و یادداشت هایی درباره این موزیسین جوان و خوش نام منتشر کردند. «بابک ریاحی پور» نوازنده با سابقه گیتاربیس که سابقه همکاری های متعدد با زنده یاد وارسته را دارد هم پیامی را در اختیار سایت «موسیقی ما» قرار داد. متن این یادداشت را در ادامه می خوانید:
- نیما جان وقت رفتن نبود...
«نیما جزو معدود بچه هایی بود که هرگاه نام او بر زبان می آمد همیشه لبخند بر لب همه ما می نشست. به غیر از توانایی هایش در نوازندگی و آهنگسازی، اخلاقی داشت که کافی بود نام او برده شود تا حال آدم ها خوب شود. این واقعا نعمت بزرگی است که یک نفر می تواند داشته باشد. بیشتر از همه برای آن نیما دلتنگ می شویم. درست است که از هنر موسیقی او محروم شدیم و دیگر در بین ما نیست ولی اینکه دیگر نمی توانیم نیما و لبخندهایش را ببینیم ناراحت کننده است.
من و نیما وارسته از سالها قبل دوست بودیم و آغاز همکاری ما به سال 83 باز می گردد. در کنسرت مالزی گروه «آریان»، کنسرت های «بنیامین بهادری» و «حمید عسکری» و... حضور داشتیم. ضبط های استودیویی نیما را هم می نواختم و در خیلی از تنظیم های معروف صدای بیس من شنیده می شود و جزو افتخارات من است. آخرین حضور ما روی استیج سال گذشته و در کنسرت حمید عسکری بود. آخرین مرتبه هم که صحبت داشتیم حدودا دو هفته پیش بود و هنوز هم باور نمی کنم. امروز داشتم با خودم فکر می کردم که خدا را شکر نیما خوب زندگی کرد. او عرض زندگی را هم خوب طی کرد و صرفا طول زندگی را طی نکرد. هنوز کارهای زیادی داشت که انجام دهد و برای من این سوال پیش آمد که چرا بعضی از آدم ها اینقدر زود می روند؟ و فقط می توانم بگویم که نیما جان وقت رفتن نبود...
دلتنگی من و همه دوستان نیما زیاد است و باور این اتفاق بسیار سخت است. اما به خانواده این عزیز هنرمند تسلیت می گویم و برای آنها آرزوی صبر دارم.»
بابک ریاحی پور
صبح امروز در تالار وحدت و در حضور اهالی موسیقی؛
میثم مروستی نوای خداحافظی با «نیما وارسته» را نواخت
موسیقی ما – مراسم وداع با نوازنده و هنرمند موسیقی پاپ کشور صبح امروز در تالار وحدت برگزار شد.
به گزارش «موسیقی ما»، در این مراسم که با حضور تعداد زیادی از اهالی موسیقی و دوستداران هنر از ساعت 9 در محوطه بیرونی تالار وحدت برگزار شد، برخی چهره‌ها به ادای سخنرانی پرداختند و در انتهای برنامه نیز «میثم مروستی» با چشمانی گریان، به اجرای تک نوازی ویلن به یاد «نیما وارسته» پرداخت.
در ابتدای این مراسم «علی ضیاء» پشت تریبون قرار گرفت و مدیریت برنامه را به عهده داشت و از «پیروز ارجمند» - مدیر کل دفتر موسیقی وزارت ارشاد – درخواست نمود به عنوان نخستین نفر به ایراد سخنرانی بپردازد.
مدیر کل دفتر موسیقی وزارت ارشاد در ابتدای سخنانش ضمن تسلیت به جامعه موسیقی کشور، گفت: «اردیبهشت ما امسال اردیبهشت سوگواری بود استاد محمد رضا لطفی و نیما وارسته از بین ما رفتند و این دو واقعه تلخ باعث شدند که اردیبهشت غم انگیزی را موسیقی کشور سپری نماید.»
وی در ادامه افزود: «همواره در بین اهالی موسیقی از مرحوم وارسته به نیکی یاد می‌شده و خود من نیز در همه سالهای فعالیت‌ام در حوزه موسیقی، بسیار در مورد ایشان شنیده بودم. چیزی که امروز برای من شگفت انگیز بود این بود که یکی از دوستان این هنرمند امروز به من گفت که نیما بارها در جمع‌های مختلف گفته بود که عمر من به چهل سال نخواهد رسید. جایگزینی تک تک این هنرمندان کار سختی ست. امیدوارم بهار امسال بیشتر از این برای موسیقی تلخی به ارمغان نیاورد.»
در ادامه پدر «نیما وارسته» پشت تریبون قرار گرفت و در حالی که اوضاع روحی مناسبی نداشت، گفت: «از همه شما فرزندانم که در این جمع هستید ممنونم. فقط خواسته‌ای که از دوستان نیما دارم این است که نام او را زنده نگه دارند. از بنیامین می‌خواهم برنامه‌ای که مصادف با شب هفت نیما در ارومیه دارند را با قدرت برگزار کنند. من می‌دانم که خود نیما در این برنامه و اجرایی شدن آن نقش زیادی داشته و از دوستانش می‌خواهم به خاطر ما هم که شده حتما آن اجرای انسان دوستانه برگزار شود.»
«فرید احمدی» نیز با دکلمه شعر «هوا بوی نم گرفته/ دوباره دلم گرفته...» سخنانش را این طور آغاز کرد: «وداع با نیما با آن انرژی بالا، سخت است. در هر فضایی چنین هنرمندی تربیت نمی‌شود. نیما در کارش خیلی جدی بود. وقتی برای یک نفر ساز می‌زد گویی برای همه دنیا ساز می‌زد.»
در انتهای برنامه نیز «میثم مروستی» با چشمانی اشک آلود به تک نوازی ویلن پرداخت و سپس جمعیت حاضر پیکر این هنرمند را به سمت بهشت زهرای تهران تشییع کردند.
اشکهای قطع نشدنی «حمید عسکری»، ضجه‌های بنیامین بهادری، غیبت مسئولین ارشد خانه موسیقی، حضور پرتعداد عکاسان و خبرنگاران و نظم قابل توجه برنامه از جمله حاشیه‌های مراسم صبح امروز در تالار وحدت بود.
غلام ترابی، محسن رجب‌پور، غلام علمشاهی، حبیب صبور،امید حجت، بنیامین بهادری، همایون نصیری، حمید عسکری، هومن نامداری، فرهاد جواهر کلام، شهرام شکوهی، شاهین آرین، شهاب اکبری، مهدی یغمایی، احسان نی زن، امیر میلاد نیکزاد، رضا تاجبخش، سهراب پاکزاد، پیام صالحی، مسعود امامی، رسول ترابی، مجید عبدی، همایون نصیری، بابک صحرایی، سعید عرب، پدرام کشتکار، پدرام مرندیز و... از جمله چهره‌هایی بودند که در این مراسم حضور داشتند.
گزارش ویدئویی سایت موسیقی ما از مراسم تشییع پیکر نیما وارسته
موسیقی ما - مراسم تشییع پیکر نیما وارسته هنرمند با اخلاق کشورمان که روز سه‌شنبه ناباورانه و در سن 35 سالگی با زندگی وداع کرده بود، صبح امروز (چهارشنبه 31 اردیبهشت) با حضور دوستان و همکارانش از مقابل تالار وحدت تهران تا بهشت زهرا برگزار شد.عده زیادی از اهالی موسیقی برای همراهی وی تا خانه ابدی در این مراسم حضور پیدا کرده بودند. گزارش ویدویی سایت موسیقی ما از این مراسم را اینجا ببینید و دانلود کنید
> [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
> [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
شهرام شکوهی قطعه «دردا» را به «نیما وارسته» تقدیم کرد
موسیقی ما - خواننده آلبوم «کولی عشق»، تک آهنگ جدیدش را منتشر و آن را به زنده یاد «نیما وارسته»، هنرمند تازه درگذشته، تقدیم کرد. ترانه و ملودی این قطعه که «دردا» نام دارد از شهرام شکوهی است، تنظیم آن را «امیرحسین کاشانیان» انجام داده و «گرشا رضایی» عهده دار میکس و مسترینگ آن بوده است.
گفتنی است کنسرت شهرام شکوهی، 5 و 6 خرداد 1393 در سالن میلاد نمایشگاه بین المللی تهران برگزار خواهد شد.
«دردا» را در [ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ] دانلود کنید.
گزارش تصویری از مراسم یادبود زنده‌یاد نیما وارسته
موسیقی ما - ظهر امروز (جمعه دوم خرداد) مراسم یادبود زنده یاد نیما وارسته در مسجد نور تهران واقع در خیابان فاطمی تهران نزدیک به استودیوی شخصی وی برگزار شد. در این مراسم عده زیادی از هنرمندان و اهالی موسیقی پاپ برای ابراز همدردی حضور پیدا کردند.
وداع با عباس کمندی
خالق آهنگ «گلاویژ» درگذشت
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
موسیقی ما - هم شاعر بود، هم نقاش هم فیلمنامه‌نویس؛ اما آنچه او را معروف کرد صدایی بود که یادآور سرزمین کردستان بود. خیلی از خوانندگان سرشناس کردستان بعد از عباس کمندی، گلاویژ، پرشنگ و اورامان را خواندند، اما این آواها با نام او بود که جاودانه شد. حالا صدای عباس کمندی و کردستان خاموش شده است. این خواننده شناخته‌شده کردستان روز پنجشنبه در اثر سکته قلبی در سنندج درگذشت. هنگام مرگ 62ساله بود.
به‌دنبال انتشار خبر درگذشت کمندی هوشنگ کامکار، سرپرست گروه موسیقی کامکار در پیامی این واقعه را تسلیت گفت. در این پیام آمده است: «متاسفانه چندروزی از درگذشت دوست و هنرمند پرآوازه ایران محمدرضا لطفی نگذشته، که دیروز پنجشنبه خبر درگذشت تاسف‌انگیز عباس کمندی، خواننده محبوب کرد که گروه کامکار‌ها اولین کارهای کردی خود را با صدای اصیل او منتشر کرد، شنیدیم که بسیار متاسف شدیم. این ضایعه را به خانواده آن مرحوم و همه هنرمندان کرد و نیز مردم هنردوست ایران تسلیت می‌گوییم.» کمندی به‌همراه استاد حسن کامکار همکاری زیادی داشت.
کمندی شعرسرایی، قصه‌نویسی و قصه‌پردازی را از دوران نوجوانی آغاز کرد و به سمت موسیقی رفت. بیش از ۱۵۰ ترانه ساخت و اجرای بیش از ۶۰ آهنگ و ترانه، اجرا و ارایه مجموعه‌های آهنگ گلاویژ، پرشنگ، اورامان کیژی کورد در سه شماره، گردآوری مظاهر فرهنگ فولکلوریک (فرهنگ مردم)، تحقیق در زندگینامه شخصیت‌های کرد و تبدیل آن به فیلمنامه از جمله سنجرخان، سید عطا کل، زندگی پهلوان حسین گلزار کرمانشاهی، غارت آثار زیویه، میر نوروزی و... را در کارنامه هنری خود دارد. پیکر این هنرمند کرد شش بعدازظهر پنجشنبه از مقابل مسجد ملاویسی شهر سنندج تشییع شد، هزاران‌نفر از مردم فرهنگ‌دوست استان کردستان در این مراسم حضور داشتند و خیابان‌های منتهی به این مسجد مملو از جمعیت شده بود. در تمام طول مسیر، دف‌نوازان با نواختن نوای «حی‌الله» پیکر استاد کمندی را مشایعت کردند.
صبح روز گذشته (سه شنبه ۹۳/۳/۶) در بیمارستان شهید رجایی؛
علی هاشمی درگذشت
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
موسیقی ما - علی هاشمی مرد فرهیخته فعال در ارتباطات فرهنگی هنرمندان و نویسندگان٬ صبح روز گذشته (سه شنبه ۹۳/۳/۶) در بیمارستان شهید رجایی درگذشت.
مراسم تشییع پیکر وی روز پنجشنبه ۹۳/۳/۸ از مقابل تالار وحدت تهران برگزار خواهد شد و همچنین مراسم یادبودی نیز روز شنبه 10 خرداد از ساعت 16 در مسجد جامع شهرک غرب تهران برای این مرد فرهیخته برگزار خواهد شد.
گفتنی است مرحوم علی هاشمی سال گذشته و در «اولین جشن سالانه موسیقی ما» به عنوان یکی از قدیمی‌ترین دوستان استاد «عبدالوهاب شهیدی» برای تقدیر از ایشان و در کنار سید صادق طباطبایی و جواد مجابی به روی صحنه آمد و در سخنانی از خاطرات خود به همراه استاد شهیدی و استاد شجریان سخن گفت و در پایان از همایون شجریان خواست که به نمایندگی از خوانندگان نسل جوان، لوح یادبود استاد شهیدی را به حضور ایشان تقدیم کند که در ادامه همایون با حضور روی صحنه و اهدای شاخه گلی به استاد شهیدی، بوسه‌ای بر دستان این خواننده و عودنواز ماندگار تاریخ موسیقی زد و صحنه‌هایی به یاد ماندنی رقم خورد.
مشروح این صحنه‌ها را می‌توانید در فیلم اولین جشن سالانه موسیقی ما که در شبکه نمایش خانگی موجود است، مشاهده کنید.
موسیقی ما درگذشت زنده یاد علی هاشمی را به خانواده وی و جامعه موسیقی تسلیت می گوید و از خداوند متعال برای این حامی هنرمندان ایران خواستار علوی درجات است.
با حضور معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و اساتید موسیقی و هنر ایران؛
مراسم بدرقه علی هاشمی برگزار شد
[ برای مشاهده لینک ، با نام کاربری خود وارد شوید یا ثبت نام کنید ]
موسیقی ما - پیکر علی هاشمی، صبح امروز پنجشنبه 8 خردادماه، با حضور علی مرادخانی، معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی و جمعی از اهالی موسیقی کشور از تالار وحدت به سوی قطعه هنرمندان بهشت زهرا (س) بدرقه شد.به گزارش روابط عمومی معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، محمد سریر، رییس شورای عالی خانه هنرمندان ایران، در این مراسم گفت که جامعه فرهنگی و هنری ایران این روزها غم از دست دادن افرادی را تحمل می‌کند که سخت می‌توان ضایعه فقدان‌شان را جبران کرد: «علی هاشمی یک دوست، نقاش، شاعر، پژوهش‌گر و فردی خیر و پاکدل بود که به بیان صریح‌تر می‌توان او را انسان واقعی نامید. این انسان والا همواره در سایه حرکت‌های فرهنگی حضور داشت و در حقیقت بسیاری از برنامه‌ها و حرکت‌های فرهنگی توسط او بنیان نهاده شد. او همواره عشق و مهربانی را سرلوحه کار و زندگی خود قرار داد. من هیچ‌کس را نمی‌شناسم که شنیده باشد هاشمی درباره فردی بد گفته باشد، چنان‌چه کسی نیست که از این انسان پاکدل بدی دیده باشد.»
سریر در پایان صحبت‌های خود خاطرنشان کرد: «حضور او در مجالس و دوستی‌ها همواره با شادمانی همراه بود. مشاوره‌هایش در حوزه‌های مختلف که منتهی به نشر بسیاری آثار هنری شد بر کسی پوشیده نیست. به خصوص در دورانی که نشانه‌های اصالت دادن به داشته‌های فرهنگی از میان می‌رود جای او بسیار خالی است.»
فرهاد فخرالدینی، رهبر ارکستر ملی و یکی از دوستان نزدیک علی هاشمی، سخن گفتن درباره دوستی که سالیان زیادی با او همراه بوده و زندگی و سفر کرده را بسیار سخت عنوان کرد: «تنها چیزی که می‌توانم بگویم این است که علی هاشمی محور دوستان، هنرمندان و اندیشمندان بود و تاثیر بسیاری داشت. همه را به بهانه‌های مختلف کنار یکدیگر جمع میکرد و در کوهنوردی‌ها همراه او سرود بهار می‌خواندیم و به صورت گروهی ورزش می‌کردیم. او همه را برای حضور در یک حرکت فرهنگی کنار هم جمع میکرد. زمانی که فریدون مشیری با بیماری دست و پنجه نرم میکرد، علی هاشمی بود که پزشکان عزیزی همچون فریدون ارجمند، بهروز برومند، دکتر عبدی و دکتر رفعت را در دفتر کار خود جمع میکرد تا درباره بیماری او مشاوره بدهند بلکه راه درمان پیدا کنند. همین اتفاق برای همسر من نیز افتاد و هنگامی که دکتر عطری عزیز و ما موفق نمی‌شدیم دکتر رفعت را پیدا کنیم این هاشمی بود که او را در کشور آمریکا پیدا کرد و سپس تماس تلفنی او با دکتر عطری برقرار شد تا دستورات پزشکی لازم را بدهد.»
رهبر ارکستر ملی در پایان گفت: «دکتر برومند و دکتر عبدی امروز در این مراسم حضور دارند و شهادت می‌دهند که هاشمی چه اندازه به فکر سلامت دوستان خود بود. اخیرا شنیدم کتاب خاطرات او در دست چاپ است که امیدوارم هر چه سریع‌تر منتشر شود. همه ما در این غم عزادار هستیم.»
همچنین علی مرادخانی، معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، ضمن تسلیت به دوستان و بازماندگان علی هاشمی، گفت: «او مردی بود که بدون هیچ چشم‌داشت و تنها برای رفع مشکلات افراد به آنها مشاوره می‌داد و در جهت مثبت گام برمی‌داشت. با تمام تفاوت دیدگاه‌ها اما هیچ‌گاه شائبه خاصی در زندگی او مطرح نبود و همواره سعی میکرد افراد کنار یکدیگر باشند. روزهای سه‌شنبه تب و تاب زیادی داشت تا جلسه‌ای بگذارد و همه را برای صبحانه کنار یکدیگر جمع کند. علاوه بر تمام مواردی که دوستان اشاره کردند هاشمی متولی دو مسجد بود اما هیچ‌گاه تلاش نکرد از امکانات و روابطی که دارد برای تبلیغ خود استفاده کند. او به نوعی رابط میان تمام هنرمندان بود و هرگز اجازه نمی‌داد کوچک‌ترین تفرقه و شکافی میان اهل هنر به وجود بیاید. نخستین بار که قرار بود ارکستر ملی با حضور استاد محمدرضا شجریان و استاد فرهاد فخرالدینی آغاز به کار کند هاشمی پای کار بود و حضور داشت.»
پیروز کلانتری و شاهرخ نادری هم از حاضران در مراسم بدرقه پیکر علی هاشمی بودند و خاطراتی از دوران دوستی‌شان با او بیان کردند.
محمدرضا شجریان، استاد آواز ایران و یکی از دوستان علی هاشمی، که در مراسم صبح امروز حضور داشت، گفت: «من با هاشمی دوستی دیرینه 50 ساله داشتم. او همواره در زندگی هر یک از ما جاری بود و هر گرفتاری‌ای داشتیم عاشقانه و بدون چشم‌داشت برای رفع مشکل اقدام میکرد. تنها انتظار داشت افراد بعد از رفع مشکلات‌شان برای برطرف شدن دشواری‌های دیگران هم تلاش کنند و یار یکدیگر باشند. علی برای سلامت دوستان خود وقت زیادی صرف میکرد و با توجه به اینکه اهل ورزش و کوهنوردی بود کسانی چون شفیعی کدکنی، فریدون مشیری، من و دیگران را برای کوهنوردی کنار هم جمع میکرد. هاشمی نه تنها از یاران دیرین هنرمندان بود بلکه در میان ورزشکاران هم جایگاه داشت.»
استاد محمدرضا شجریان پس از پایان صحبت‌های خود و با همراهی ساز نی توسط محمد موسوی قطعه آوازی «ای ساکن جان من آخر تو کجا رفتی/ در خانه نهان گشتی یا سوی هوا رفتی» را بدرقه راه دوست دیرین خود علی هاشمی کرد.
در این مراسم هنرمندانی چون محمدرضا شجریان، فرهاد فخرالدینی، نجف دریابندری، شاهرخ تویسرکانی، داریوش پیرنیاکان، داود گنجه‌ای، شهرام ناظری، همایون شجریان، حمیدرضا نوربخش، فاضل جمشیدی و... حضور داشتند.
مراسم یادبود علی هاشمی، روز شنبه 10 خردادماه از ساعت 16 تا 17:30 در مسجد جامع شهرک غرب برگزار میشود.